Antonio Rafael Fernández Paradas - Escultura Barroca española. Nuevas lecturas desde los Siglos de Oro a la sociedad del conocimiento

Fig. 16. Combinación de motivos y técnicas.

Las corlas o corladuras[69] son una técnica propia de la pintura, basada en la adición de capas de pintura transparente coloreada o veladuras sobre una superficie metálica pulida (oro o plata), teniendo como finalidad modificar el aspecto visual de la superficie corlada con intención de imitar el oro, piedras preciosas coloreadas e incluso telas brillantes[70]. Se localizan en enveses de mantos y mangas, cenefas, peanas, báculos e imitación de pedrerías fingidas[71]. Se obtiene una superficie que permite reflejar el brillo del metal, oro o plata, y modificar su color mediante la veladura aplicada. De esta técnica derivan acabados como las doraduras o bronceados empleadas en retablos.

Las platas corladas en colores verdes y carmesíes destacan durante la primera mitad del siglo XVI, prohibiéndose doraduras y plateados por su mala conservación, no siendo muy extendidas durante el siglo XVII. Alcanzan su mayor protagonismo durante el siglo XVIII, ampliando la grama cromática, y experimentando mayor auge en la zona mediterránea, con influencia de Salzillo y la escuela napolitana. Durante el periodo rococó y la admiración de las lacas orientales, no solo se incrementó su uso, sino que se advirtió un cambio evolutivo en la técnica, pasando de las mezclas basadas en aceites cocidos a las de alcohol[72] (Fig. 17).

Fig. 17. Interior del manto corlado en verde sobre dorado pulido.

Sobre la superficie de aparejo o preparación, previo al trabajo de embolado y dorado, se realizan decoraciones incisas o aplicadas sobre dicho estrato.

Las decoraciones incisas constituyen trazos realizados con un objeto punzante, más o menos romo, sobre el aparejo húmedo o seco, interponiendo en algunos casos una plantilla o haciendo uso de algún instrumento como reglas, tablas, etc. Cuando la superficie aún está húmeda, la línea que se graba es ligeramente curva en forma de U, creando motivos o formas más orgánicas. Cuando la superficie está totalmente seca, la línea grabada presenta una bordes cortantes en forma de V. A menudo, estas líneas incisas se utilizan como meras líneas guía para ayudar a componer el ornamento.

Durante el periodo de las policromías chinescas (c. 1735-1775) se ponen de moda los motivos cincelados sobre el aparejo o también conocidos como motivos de buen gusto”o “edio relieve” Se establecen tres tipologías en función del motivo representado: decoraciones chinescas, compuestas por rocallas cinceladas sobre el aparejo; países, compuestos por paisajes o pequeñas arquitecturas cinceladas; y cartones enlazados, aguas, grietas, enrrejillados, telas de buen gusto o papeles a medida, calificativos para las formas geométricas entrelazadas empleadas para los fondos de cajas o lisos de retablos[73].

Las decoraciones aplicadas sobre la preparación o denominadas en relieve, presentan los motivos decorativos realzados con respecto a la superficie polícroma. Normalmente, se aplican o construyen sobre la capa de aparejo. Uno de los métodos más simples es la denominada a mano libre o barbotina, en donde el yeso se aplica a brocha o por goteo del pincel. Otro método es la pastilla creada mediante molde, para posteriormente desmoldarla y adherirla a la superficie, o bien, crear el volumen mediante la técnica de la manga pastelera o estampillado del motivo. Se utilizan para imitar los brocados de tres altos. El brocado aplicado es la técnica de relieve más compleja, en ella, se moldea una lámina de estaño mediante martilleado uniforme sobre una matriz de piedra, madera o metal. La oquedad resultante se rellena con una pasta específica para posteriormente adherirlo a la superficie. (Fig. 18).

Fig. 18. Elementos en relieve.

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