Antonio Rafael Fernández Paradas - Escultura Barroca española. Nuevas lecturas desde los Siglos de Oro a la sociedad del conocimiento

No abandonamos todavía la escultura hispalense, por cuanto detectamos que la observancia de dicho decoro ya debía gozar de cierto predicamento artístico entre los artistas de finales del siglo anterior. En los dos deliciosos grupos escultóricos de barro cocido y policromado del Museo de Bellas Artes de Guadalajara, modelados entre 1692 y 1706, Luisa Roldán revalida lo expuesto al enfatizar el protagonismo y primacía de los personajes femeninos, enalteciéndolos y distinguiéndolos de los masculinos por la vía de diferenciar los correspondientes muebles-atributo que les sirven de asiento. (figs. 10-11) Así, en el dedicado a San Joaquín entrega a Santa Ana la Virgen Niña[33], el padre se levanta de un sencillo, al tiempo que elegante, taburete de tijera[34]para acercar la niña recién nacida a su madre, quien extiende sus brazos para recibirla acomodada en un lujoso sillón dorado con tapicería claveteada roja y exuberante ornamentación de tallas. Si en el primer grupo, el gesto de levantarse de uno implica un detalle de consideración y sutil pleitesía caballeresca hacia la otra, en el segundo conjunto que plasma a la Virgen María y San José con el Niño Jesús dando sus primeros pasos, la participación de ambos en la acción se ejerce desde los correspondientes asientos[35]. Sin embargo, ello no obsta para establecer de nuevo una escala de valores que prioriza el papel de María ayudando a su hijo a caminar valiéndose de un paño que lo sostiene, sobre la actitud complacida, complaciente y meramente contemplativa de José, que sonríe mientras el pequeño intenta acercarse a él. Nuevamente, cual sucede en los ejemplos sevillanos mencionados, el mueble-atributo constituye, en toda regla, el elemento iconográfico clarificador; en esta ocasión al oponer el rico sillón materno —por lo demás, digno de una reina aunque fascinante por su diseño imposible—, a la rústica banqueta o taburete de carpintero alusivo al oficio y humildad de José, pero también, no lo olvidemos, a su pasividad y completa ausencia de responsabilidad en cuanto a la paternidad de Cristo, del cual aparece premeditada y sutilmente desplazado por criterio expreso de la escultora.

Fig. 10. La Virgen y San José contemplan los primeros pasos del Niño Jesús (1692-1706). Luisa Roldán. Museo de Bellas Artes (Guadalajara).

Fig. 11. San Joaquín entrega a Santa Ana la Virgen Niña (1692-1706). Luisa Roldán. Museo de Bellas Artes (Guadalajara).

A la vista de este recorrido por la escultura barroca española en clave de género, está claro que queda mucho camino todavía por recorrer. Con todo, los avances han sido grandes pero no son suficientes, habida cuenta que mujeres escultoras actuales como Lourdes Hernández y Encarnación Hurtado (figs. 12-13) siguen siendo minoría en un mundo de hombres. Pero, al menos, y a diferencia de sus compañeras de siglos atrás, ellas son plenamente visibles, cuentan con una clientela establecida, compiten en igualdad de condiciones y su labor es reconocida con interés por parte de los medios y disfrutan de seguimiento en las redes sociales. No es ser conformista, insistimos, pero gracias a ellas, las que ahora se han hecho visibles, los historiadores e historiadoras del Arte tendremos que seguir apostando por la labor de hacer justicia a todas esas artistas del pasado que, haciendo nuestras las palabras de Ovidio en Ars Amandi, conviertan algún día en una feliz realidad que “unas y otros deben coincidir en el combate con medios iguales, para que triunfen todos” y nosotros añadimos: y también todas, por supuesto.

Fig. 12. La creciente visibilidad de la mujer en el mundo actual subraya la actividad artística de Lourdes Hernández como escultora-imaginera.

Fig. 13. Encarnación Hurtado es otra de las mujeres artistas que luchan por el reconocimiento público y gozan de una creciente presencia en los medios, pese a desenvolverse junto a sus compañeras en un contexto profesional todavía dominado por una abrumadora presencia de hombres.

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