Antonina Canal - La vida es una danza

Mahmoud Reda era un economista culto, amante de la riqueza cultural de Egipto, la danza y el folclore de su país; es uno de los coreógrafos más grandes de la historia de la danza en Egipto y el mundo con más de 300 danzas, supervisando todos los espectáculos de su presentación en escena; también fue estrella de películas musicales dirigidas por su hermano Ali Reda* , y ambos son considerados leyendas en el mundo árabe. Mahmoud Reda es pionero en toda la extensión de la palabra, pues antes de Reda Troupe no había bailarines teatrales profesionales capaces de manejar un escenario de talla internacional en Egipto.

Diseñó un método que estructuró la forma de enseñar de la danza para mejorar las habilidades y aptitudes de los bailarines; con gran técnica, disciplina, pasión y compromiso dirigió los espectáculos de más alto nivel artístico para Egipto, llevando la cultura árabe y al Raks Sharki por toda Europa, América, Asia y el Lejano Oriente. Su legado es invaluable y su influencia e inspiración perdura hasta hoy en todas las escuelas del mundo.

Su gran mérito consiste en adaptar las danzas folclóricas de Egipto para presentarlas en espectáculos de talla internacional, y mostrar al mundo el enorme valor cultural e histórico de este arte. Las coreografías de Reda combinan elementos del folclore árabe y el ballet clásico, haciendo uso preciso del vestuario e indumentaria de cada estilo de danza, región y tradición. Al inicio, la Reda Troupe estaba conformada por solo 12 bailarines y 12 músicos, a mediados de los años sesenta ya contaba con una compañía de más de 150 bailarines, músicos y técnicos que viajaron a más de sesenta países, presentándose en los teatros más prestigiosos de París, Londres, Moscú y Nueva York.

Maestros

Raqia Hassan

¿Cuál es el origen de la danza oriental?

La danza oriental se origina en los antiguos egipcios por faraones y la puedes encontrar en los templos.

¿Qué significa la danza folclórica?

La danza folclórica es un espectáculo y explica el entorno para la gente, ya que verás el estilo Falahi utilizando las herramientas de la agricultura en la danza, por ejemplo, y explican cómo viven y trabajan, y qué es lo que les da felicidad.

¿Cómo ha sido tu experiencia sobre la danza oriental en todos tus festivales?

En realidad, mi experiencia fue antes de mis festivales, he enseñado a muchas estrellas de Bellydance , como Dina y obtuve mucha experiencia durante este período, luego decidí comenzar mi festival para enseñar y llevar este gran arte a todo el mundo con bailarines profesionales y maestros.

¿Cuál es tu icono en la danza oriental?

En realidad, mi icono en la versión antigua es Samia Gamal y, por supuesto, la nueva versión es Dina.

¿Cómo crees que ha evolucionado el baile?

Por supuesto, ha habido muchas cosas nuevas en nuestra vida y se entremezclan con muchos tipos de música de todo el mundo, a veces encontrarás pasos de danza española y ballet en algunos movimientos. Así que se desarrolló e hicimos nuestro mejor esfuerzo para que sea genial y compatible con el estilo moderno, para que la nueva generación se sienta atraída por el baile y siga haciendo todo lo posible para desarrollarlo cada vez más.

Doctor Mo Gedawi

¿Cuál es el origen de Raks Sharki?

1) Documentación antigua: las ilustraciones en los templos muestran los movimientos y pasos que se utilizan en la actualidad. p. ej. Movimientos de cadera y mano, palmas, chasquidos de los dedos y muchos más.

2) Documentación europea: las aventureras europeas que visitaron Oriente Medio en los siglos XVII y XVIII documentaron y escribieron sobre este baile solo en Egipto. Le dieron el nombre francés «danse du ventre». Esto fue traducido más tarde a la danza del vientre por los ingleses y a «bauchtanz» por los alemanes. A partir de entonces, hubo más documentaciones, que fueron anotadas por los europeos que viajaron a Egipto en los siglos XVIII y XIX, como: Edward Lane, St. John, Fürst Pückler, Moskau y Gustave Flaubert.

3) Popularidad: Es el baile más popular en Egipto. Todos bailan, incluso mujeres, niños y hombres de todas las edades. Es una parte esencial de cada celebración egipcia: bodas, compromisos, cumpleaños, circuncisión, etc.

4) Su nombre en Egipto: se llama Raks baladi , que significa «danza local». La palabra «baladi» solo se usa en Egipto para representar cualquier cosa puramente egipcia, así como el carácter egipcio. Por ejemplo, puede decir pollo baladi, que significa pollo criado de forma egipcia en contraste con el pollo estadounidense congelado.

5) Su nombre en otros países: Los países que rodean Egipto, incluidos los condados árabes y mediterráneos, denominaron a esta danza (The Raks El Masry) la danza egipcia. Las personas mayores todavía usan este nombre.

6) Estrellas legendarias: todas las estrellas legendarias de Sharq se produjeron en Egipto, como Tahia Carioca, Samia Gamal y Naima Akef, solo por mencionar algunas. Egipto fue y es el centro de este baile y muchos bailarines se mudaron a Egipto para seguir su carrera de baile. Esto sigue siendo válido para los artistas de hoy.

7) Representación en ferias internacionales: Egipto fue el único país representado con este baile en la «Feria Internacional en Chicago» (1897 - Fátima) y en París (1917 - Shafi El kepteya, quien ganó el primer premio por su actuación en danza).

8) El traje típico de Raks sharki: El traje clásico de dos piezas de Raks sharki fue diseñado en Egipto a principios de los años veinte. Se basaba en la banda —el cinturón de la cadera y la falda de los tiempos faraónicos— y los trajes utilizados por los bailarines egipcios anteriores, antes de 1920.

9) La música: Toda la música, que fue producida especialmente para Raks sharki y para las estrellas de baile, fue escrita por compositores egipcios. Por ejemplo, Aziza (de Mohamed Abdel Wahab para Tahia Carioca), Tamrhenna (de Mohamed Fawzi para Naima Akef), Ma alli wi ultelo (de Farid Al Atrash para Samia Gamal) y muchos otros.

10) Elementos folclóricos egipcios: el rendimiento de raks sharki contiene una gran cantidad de elementos folclóricos egipcios, por ejemplo: Saidi, Nubian, Eskandarani, esto es evidente por el uso de la caña, la melaya, y otros accesorios y los movimientos y pasos característicos.

11) Estilo de baile: el estilo de baile egipcio es suave y tiene un carácter de entretenimiento particular, que incluye la actuación, el canto y una comunicación muy estrecha con el público. Esto se confirma a lo largo de la historia y es válido hasta ahora.

12) Egipto es el hogar de raks sharki: Egipto siempre fue considerado como el hogar (Hollywood) de la danza oriental.

Muchos bailarines extranjeros, profesores y personas se han interesado en este arte de la danza, visitan Egipto para ampliar sus conocimientos y ganar experiencia, así como disfrutar absorbiendo la atmósfera de esta danza local egipcia.