Array Коллектив авторов - Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности

Вспомним офорты Пиранези, основанные на эффектах травления и печати, которые практически никто не смог повторить, несмотря на великолепных подражателей, от ближайших современников до мастеров XX в., например И. А. Фомина. Суть этого феномена заключалась в особых способах травления, оставлявших необыкновенно бархатистый след в металле, к сожалению не столь долговечный [836]. Здесь мы наблюдаем явные технологические эффекты, превратившиеся в художественные и ставшие основой изобразительного языка мастера. Иной технический эффект, связанный с чистым мастерством художника, его владением инструментом, навыком гравера-художника, его индивидуальной техникой, можно видеть в знаменитой гравюре Клода Меллана «Плат св. Вероники», созданной одной непрерывной линией и знаменитой подписью, смысл которой может быть истолкован как «повтори неповторимое». Его особая манера, основанная на непересекающихся линиях, осталась абсолютно уникальной в истории гравюры, став памятником великого мастерства, когда многие попытки подражания, копирования даже в более свободной технике офорта оказались абсолютно тщетны.

Техника и технология – вот два основных критерия в оценке и изучении тиражной графики. Заметим, что в механических (резцовых) гравюрах владение инструментом определяло ее уровень. Технологические эффекты в этой ситуации были доступны лишь при печати. По-иному складывалось у мастеров, работавших в сложных комбинированных техниках или различных вариантах офорта. В этом случае технология могла использоваться банально без творческого отношения к ней. В итоге главным становился рисунок и его воспроизведение в гравюре. В этом случае художник работал, по сути, как рисовальщик. Для искусства гравюры такое произведение является не более чем фактом обращения к технике кого-либо из крупных мастеров, например В. А. Серова.

Названные методологические подходы к технике и технологии гравюры важны для понимания материалов, опубликованных в России в XVIII в. – эпохе, когда русская гравюра получила наконец полноценное развитие и широкое распространение.

Рассматриваемые в статье материалы: трактаты, заметки по технике и технологии гравюры – были опубликованы в гражданских изданиях, имевших разное читательское назначение. Рассматривая их содержание в совокупности, мы не только получаем сведения, которые были известны кругу профессионалов и образованному русскому обществу, но также видим понимание искусства гравюры в России XVIII в. и ее места в целом. Именно распространенность технологических сочинений разного уровня по истории гравюры открывает нам ясную панораму развития этого вида искусства в художественной жизни России. Заметим, что в искусствоведческой литературе изучение технологии гравюры этой эпохи основывалось преимущественно на изучении оттисков и архивной документации. Именно на этих принципах построены работы М. А. Доброва, С. А. Клепикова, М. А. Алексеевой [837].

В 1808 г. вышла книга А. А. Писарева «Начертание художеств», в которой была помещена обзорная статья о способах гравирования, в конце книги дана библиография из оригинальных и переводных сочинений по «художествам» XVIII–XIX вв. Среди них книга Н. Алферова «Способ гравировать крепкой водкой, который по виду чрезвычайно похож на рисунок китайской тушью» (СПб., 1805) [838], словарь граверов И. Т. Буле (Журнал изящных искусств, 1807). О специальных трудах по гравированию XVIII в. в книге Писарева не сообщалось. Фундаментальная библиография по полиграфии, составленная М. М. Кривиным, также их не указывала [839].

Это как будто дает основание полагать, что лишь с началом XIX в. в России появляются специальные работы по искусству гравюры, что совпадало с возрождением гравировального класса Императорской Академии художеств при И. Клаубере и появлением национальной академической школы гравюры. Однако достаточно активная деятельность Гравировальной палаты Петербургской Академии наук, Академии художеств, многочисленные издания гравированных увражей и, наконец, народная гравюра не позволяют в полной мере согласиться с этим. Вполне допустимо было бы думать о рукописной форме распространения технологической литературы по гравированию, но, к сожалению, подобные сочинения XVIII в. остаются пока неизвестными.

Предпринятые поиски позволили все же выявить ряд трудов по искусству гравюры. В одной из статей мы уже давали их краткий обзор [840]. В настоящей работе мы не касаемся энциклопедической и просветительской литературы, популярных в XVIII в. иллюстрированных энциклопедий профессий, например Ф.Б. де Феличе (1775–1780), или переведенного с немецкого по указу Екатерины II десятитомного труда «Зрелище природы и художеств». Именно из нее в различных отечественных сочинениях по истории книги и гравюры черпают картинки для таких работ, как «Печатальщик эстампов» или «Резьба на меди» [841]. Близкое к нему сочинение «О достопамятнейших изобретениях художеств и наук» (М., 1790) содержало, например, краткие сведения по истории и технике гравюры. Характер приводимых в подобных сочинениях сведений близок к популярным справкам по технике гравюры в современных выставочных каталогах.