Алина Никонова - 99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

АЛЕКСЕЙ САВРАСОВ. ПЕЧЕРСКИЙ МОНАСТЫРЬ БЛИЗ НИЖНЕГО НОВГОРОДА. 1871

Самой ранней картиной, которую Саврасов исполнил во время своего первого волжского путешествия, была «Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода». Картина датируется 1871 годом. Пейзаж довольно незамысловатый: с высокой точки одного из холмов на тогдашней окраине Нижнего Новгорода Саврасов пишет крыши нескольких бревенчатых домиков, совершенно деревенских на вид, березовую рощу в правой части картины, а в отдалении видны белоснежные постройки Печерского монастыря, среди которых выделяются храм и колокольня. На заднем плане вид на Стрелку Нижнего Новгорода, то есть на место, где сливаются Ока и Волга. Кстати, Саврасов попросил своего друга Василия Перова внести исправления в работу, так как очень высоко ценил его мнение. Однако если Перов что и подправлял в картине, то делал это настолько деликатно, что его исправления заметить совершенно невозможно.

Пейзаж был очень высоко оценен современниками, все отмечали высокий лиризм, одухотворенность композиции, то, как художник вовлекает зрителя в эту картину, заставляет следовать за собой, как будто действительно возможно сбежать по косогору вниз и оказаться в слободе. Композиционное построение было настолько удачным, что позднее его даже повторил ученик Саврасова Исаак Левитан в картине «Вечер. Золотой Плес» 1889 года.

Есть здесь, вероятно, и еще один нюанс: сельские дома, кусты, деревья рощи – все это несколько затемнено, художник не использует яркую зелень, только коричнево-зеленоватые тона, и лишь монастырь изображен белоснежно-золотистым.

Этот художественный прием создает отчетливый контраст между обыденным миром городской окраины, где люди заняты обычными житейскими делами – сушат белье, топят печи, возделывают огороды, и миром духовным, миром монастыря, где нет места обыденности, где главным становится Горний свет.

Печерский Вознесенский монастырь был основан еще в XIV веке и первоначально находился на высоком утесе над Волгой. В 1597 году оползень частично его уничтожил, и монастырь перенесли на другое место, где он находится и сейчас. Монастырь по-прежнему остается центром духовной жизни Нижнего Новгорода, да и всей епархии, поскольку сейчас там располагается резиденция митрополита Нижегородского и духовная семинария.

Место, с которого Саврасов писал этот пейзаж, сейчас уже невозможно найти. Высокая береговая линия Нижнего Новгорода плотно застроена, так же как и противоположный берег, который на картине кажется совершенно пустынным. Конечно, всегда немного обидно видеть, как изменился окружающий мир за не столь уж продолжительный период времени, ведь с момента создания картины прошло меньше полутора веков. Но зато весьма любопытно сравнивать прошлое и настоящее, тем более что картина находится в Нижегородском художественном музее.

А картина Семирадского «Светочи христианства» – это иллюстрация к роману Сенкевича «Камо грядеши»?

Нет, все было наоборот. Это как раз Сенкевич мог увидеть в Риме картину Семирадского и вдохновиться на написание нового романа.

Генрих Семирадский. Светочи христианства. Факелы Нерона. 1876 г.

Почему-то большая часть страшилок из искусства эпохи Возрождения и Нового времени традиционно относится к первым векам христианства, хотя, вообще-то, если покопаться в истории любой страны, можно найти массу кошмарных историй о том, как изощренно люди уничтожали друг друга, причем иногда даже не в корыстных целях (что, в принципе, понятно), а во имя неких, самых разнообразных идей.

Генриха Семирадского в советском искусствоведении не слишком жаловали, а в постсоветском не особенно замечали: смущало и дворянское происхождение с польскими корнями, и явная приверженность академизму, и тематика искусства, катастрофически далекая от современных ему социальных реалий, ведь современниками художника были передвижники, яростно насаждавшие так называемый критический реализм в искусстве.

Семирадский писал картины из жизни античной Греции и Древнего Рима, в Риме он и прожил большую часть своей творческой жизни. Художник был обласкан властью, а его гонорары позволили ему даже построить в Вечном городе виллу в обожаемом античном стиле.