Autora: Malena Herrmann
+54 9 11 3239 7756
malenaaherrmann@gmail.com/ malenaherrmann@hotmail.com
Editora: Ethel Batres
Dibujos y diseños: Malena Herrmann
Fotografía de portada: Danièle Nouschi
Fotografía de solapa: Rut Lerner
Diseño gráfico: María Chinnici
Digitalización de partituras: Mariela Pagano
Audios, interpreta: Malena Herrmann
Grabación: Mariano Miguez, Ideo music
Videos: Malena Herrmann y Camilo Iglesias Suppes (I:16,17/III:39,50 (v.5,6))
Primera edición: 2021
© Malena Herrmann. Derechos reservados.
Herrmann, Malena Los niños y el piano / Malena Herrmann. - 1a ed. - Ciudad Autónoma de Buenos Aires:
Qeja Ediciones, 2021. Libro digital, Amazon Kindle
Archivo Digital: descarga y online
ISBN 978-987-4970-17-6
1. Piano. 2. Material Auxiliar para la Enseñanza. 3. Educación Musical. I. Título. CDD 786.2
Queda terminantemente prohibida la reproducción total o parcial del texto, así como la disposición conceptual o gráfica, bajo cualquier medio -sea mecánico, digital o de otra índole-, cuando su fin sea la comercialización o el ánimo de lucro.
Producto impreso en Argentina, en los talleres de Latingráfica, Rocamora 4164, Buenos Aires, Argentina. 2021.
MALENA HERRMANN
Buenos Aires, Argentina
Primera edición 2021
A mis padres, que adoraban la música
A Violeta, que me educó con sabiduría y amor
Prólogo, por Violeta H. de Gainza A mis padres, que adoraban la música A Violeta, que me educó con sabiduría y amor
Prefacio
Los niños y el piano
Tocar, jugar, improvisar y componer: un todo
Los palitos: Son ideales para un primer contacto. ¿Por qué?
La inmensidad y la estructura del teclado, la imagen interna de las manos
Mi primer palito
Gracias a un error
Las teclas negras, un universo
La música a través de los dibujos
Regalos musicales ¿serán desinteresados?
Presentación formal de las teclas blancas
Calesitas de las teclas blancas
Cajitas de música
Volvemos al mundo de las teclas negras. Sol bemol Mayor y Fa sostenido mayor
Canciones sobre gatos y ratones (muchos ratones y un solo gato)
De todo un poco
Las Tocatas
Canciones en Pentacordio
Coda: algunas reflexiones finales
¿Cómo construyen los niños la teoría? ¿Cuándo, cómo y cuánto debemos explicar?
Acerca de los ritmos ligados en la escritura
¿Es obvia la relación entre lo que tocamos en el teclado y su escritura en el pentagrama?
Tocar de memoria
Lectura-percepción ¡Qué dilema!
A manera de cierre
Índice de canciones
Prólogo
Por Violeta Hemsy de Gainza
La música es ante todo un derecho humano. Es energía, alimento, lenguaje; un lenguaje paralelo al lenguaje hablado para el cual todos estamos dotados. En la actualidad es habitual que los padres estimulen al niño desde su nacimiento a percibir y conectarse con la música y el entorno sonoro en general. Su rol consiste en acompañarlo a través de su proceso de crecimiento, tratando de no interferir o forzar su naturaleza. Así, le acercan los objetos o materiales sonoros que pudieran resultarle apetecibles del mismo modo que le ofrecen alimentos, juguetes y estímulos de toda índole. Hay dos actividades esenciales que el ser humano incorpora sin recibir instrucciones. El niño pequeño aprende por sí mismo a hablar y a caminar; no necesita que le expliquen cómo proceder para articular el lenguaje ni cómo usar su cuerpo para poder desplazarse, lo hace instintivamente. En este aprendizaje natural los padres estimulan sin tener una injerencia directa en los procedimientos que el niño debe realizar para desarrollar su habilidad. Estos son los modelos que el niño pequeño tiene. El entorno y la motivación de sus padres, o referentes más cercanos, habilitan y favorecen este proceso de aprendizaje natural, así como el contacto con su mundo interno y sus vías de expresión. Los procesos de musicalización deberían comenzar replicando este modelo espontáneo.
El siglo XX fue un siglo de fusión del quehacer musical con la teoría, en el que prevalecieron las formas activas de enseñanza. Se estimula el contacto directo con la música a través de la escucha y su ejecución; la exploración del entorno sonoro, los instrumentos y el propio cuerpo. En el último tramo de ese siglo tan fructífero, se vuelve a jerarquizar la teoría como si se tratara de una deuda pendiente. Se percibe en los educadores musicales gran preocupación por brindar a los estudiantes la mayor cantidad de información y conocimientos posibles, en detrimento del contacto directo del estudiante con su mundo sonoro interno y el consiguiente deterioro de la calidad de los procesos musicales. Esta obra es un estímulo para un cambio necesario en este momento histórico. Nos invita y nos permite asistir a la evolución de la relación de los niños pequeños con la música y el piano. Podemos apreciar la forma en que su autora promueve un proceso musical que respeta los modelos espontáneos de aprendizaje; su accionar, está basado en la observación y una consecuente reflexión. En este contexto, el niño tiene la posibilidad de explorar su mundo sonoro interno y expresarlo a través de las herramientas que va adquiriendo; la música no se impone, se descubre, se explora, se entiende y se produce de manera natural.
Malena, desde pequeña estuvo inmersa en un ambiente en el que la música era un bien cotidiano muy valioso. Su amor por ésta, su deseo de transmitirla y su interés por entender los procedimientos naturales de aprendizaje del ser humano, se traducen en la construcción de procesos musicales integrados e integradores en los que la calidad es el eje rector. El libro, con su estilo tan espontáneo y accesible, nos permite participar de las clases, seguir el desarrollo de los acontecimientos y de las aventuras de Camilo (el protagonista principal), de manera tal que la creación del material no nos sorprende: es una instancia más de una construcción en la que la acción, la comprensión y la escucha trabajan de forma integrada. Los niños componen por haber entendido “cómo se hace”, es un acto más de reafirmación y expresión de lo aprendido. Es muy estimulante poder asistir al desarrollo de un proceso de musicalización tan natural; no es habitual encontrar en un libro de pedagogía instrumental la explicación de los procedimientos y los fundamentos de este accionar que nos permiten comprender la esencia de la estructura pedagógica.
El criterio de ordenamiento del material musical refleja por sí mismo la coherencia del desarrollo del proceso educativo; la calidad y la musicalidad son el denominador común de todas estas piezas, muchas de las cuales son adecuadas para principiantes de todas las edades. Las anécdotas, los distintos comentarios de los niños, enriquecen el relato y le aportan frescura y originalidad. No solo compartimos la dinámica de sus clases, sino que, en algunos casos también tenemos acceso a sus pensamientos y motivaciones, lo cual nos permite entender y asignarle sentido a algunas situaciones específicas y consecuentemente, al devenir de todo el proceso. Agradecemos a Malena Herrmann la posibilidad de compartir su experiencia, sus reflexiones y estos materiales musicales tan bellos que son el reflejo de un proceso que se construye a partir del mundo interno del niño.
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