Анатолий Грешневиков - Информационная война. Внешний фронт. Зомбирование, мифы, цветные революции. Книга I

Однако было бы напрасным считать, что только коммерциализация искусства губит те песни, что греют душу и сердце, те песни, что вмещают в себя характер и движения народной души. Русскую песню губит также подмена, приукрашивание, обработка, перелицовка. О процессе подмены и выхолащивания русской песни метко сказала певица Татьяна Жданова: «Почему это русскую народную песню нужно «осовременивать», «приближать к народу», чтобы она, видите ли, была «доступной»? Это кто же и когда сделал ее недоступной? Или вот еще прием: превращают песню в лубок, размалевывают и обряжают, как матрешку, и отправляют в отечественный или зарубежный кабак. Шум, гам, тарарам, веселье Иванушки-дурачка! Пожалуйста, дескать, ваша хваленая русская песня, ваша культура. Знаете, если ЭТО – не подберу далее слова – будет продолжаться и дальше, то, боюсь, следующее поколение русских людей вообще не будет знать, кто они, откуда и куда идут». Зачастую так и происходит: россияне слушают песни на русском языке, но это не означает, что это настоящая русская песня в достойном исполнении.

Почему и зачем необходима перелицовка и переработка русских песен? Цель все та же – разрушение национального самосознания, духовное обнищание, утрата традиций. Не зря писатель и публицист начала нашего века М. О. Меньшиков писал, что в деле подъема национального самосознания России русская музыка, песни делают гораздо больше, чем слово. С разрушительной целью подменялось профессиональное искусство и художественной самодеятельностью, когда чаще и больше пропагандировались эстрадные оркестры, ВИЛ, музыкальные ансамбли, чем народные или симфонические оркестры. Ставка западников на развитие «массовой культуры» повлекла за собой утрату традиций хорового пения, исполнения массовой песни, а усиленное навязывание обществу рок– и поп-музыки привело к тому, что молодое поколение перестало воспринимать народные инструменты.

Развитие рок– и поп-музыки привело затем к тому, что средства массовой информации стали безразличны к народному творчеству.

Вытеснение подлинно народного искусства рок– и поп-музыкой, может быть, было самым сложным делом для западников, но и самым важным, ответственным. Именно эта, так называемая молодежная, панковая, хэви-металл, авангардистская музыка способна разорвать связь поколений, поссорить отцов и детей и увлечь подростков. Именно она призывает молодежь принять иные ценности, ниспровергать нравственные законы, не уважать жизнь предков, а, с другой стороны, призывает к растлению, употреблению наркотиков, идолопоклонству, сексуальному насилию. Рок-музыка – это уже не философия добра, искренности, воспитания патриотических чувств, это чуждая нам философия потребительства, прожигания жизни, отречения от своих традиций и культуры. Специалист по рок-музыке М. Дунаев предупреждал общество: «Рок блокирует способность к восприятию подлинной музыки… И классической культуры вообще». А о цели рок-музыки он сказал еще определеннее – «разрушение эстетического вкуса». Отсюда и становится ясным, почему так стремительно специалисты информационных войн раскручивали рок– и поп-музыку, внедряли ее в общественное сознание и пропагандировали во всех уголках великой страны.

Под каким видом внедрялась россиянам чуждая им космополитическая музыка? Так как дело это не простое, то западники затрачивали на него огромные средства и колоссальные силы. А о механизме внедрения справедливо написал в газете «Советская Россия» еще 9 сентября 1989 года народный артист СССР, прославленный русский бас Александр Ведерников: «Сейчас очевидно засилье инструментальной музыки, появляется много сочинений, оторванных от родной почвы, культуры, народных традиций. Мало того, очевидно, кому-то это выгодно, именно они зачастую провозглашаются «новым словом» космического века, «музыкальным завтра». Что греха таить – у нашей национальной музыки были раньше, есть и теперь ниспровергатели. Для снобов и Чайковский ничто. Они обвиняют его в банальности и сентиментальности. Разрушители национальной, народной музыки ратуют за некий, якобы универсальный, космополитический язык, за некую, якобы изменившуюся, психологию слушателя, который надет новых форм и решений, принципиально отличных от прошлого. Век-то, мол, сложный и бурный. А музыка должна отражать время. Но уже сейчас ясно, что дни таких сочинений сочтены, потому что настоящая музыка многопланова, очень многогранна, и маленький человек, становясь старше, начинает открывать в ней все новые и новые грани, образы, краски, воспринимать объемно и через это познавать многообразие мира. Как избавиться от музыкальной безграмотности, национального невежества? Надо многое менять в сознании, мировоззрении – процесс не одного года. Как, с чего начинать? Да с той же школы, с детского сада… Два столпа национальной культуры, вот на чем необходимо строить серьезнейшую программу музыкального воспитания, охватывающую и дошкольные учреждения, и школы, и вузы, и, разумеется, средства массовой информации. Почему национальной культуры? Потому, что, как я уже говорил, нагл музыкальный язык имеет свои национальные особенности, как и язык разговорный».