Мэйси: Кто?
Джим: Я!
Бит №4.
Мэйси: Слушай… эээ…
Джим: Джим, Джим Шрайдер.
Мэйси: Ты заставляешь меня чувствовать себя виноватой за то, что я пою на других концертах. Но как ты думаешь, как они себя будут чувствовать, если я отменю выступление?
Джим: Мне жаль их. Но не так сильно, как было бы жалко себя.
Мэйси: Я думаю, мой менеджер со всем разберется. Он хорошо справляется с путаницами; особенно с теми, которые сам заварил. У тебя есть контракт или как?
Бит №5.
Джим: (Достает контракт из кармана.) Я даже не могу передать, насколько это меня радует.
Мэйси: Я купилась на эти эмоции.
Он передает ей ручку.
Мэйси: Ты знаешь, они хотят, чтобы я держала втайне свою настоящую личность.
Джим: Ни одной живой душе не скажу.
Она подписывает контракт и передает ему.
Джим: Ну, увидимся на следующей неделе.
Мэйси: Наслаждайся сегодняшним шоу. Джим: я … эээ … не успел купить билет. Мэйси: Тогда смотри из-за кулис.
Мэйси берет пропуск за кулисы с туалетного столика, отклеивает его и приклеивает на Джима.
Мэйси улыбается, а Джим краснеет.
Эта сцена может быть разделена на пять режиссерских битов. Каждый новый бит показывает изменение намерений и отношений Джима и Мэйси.
Бит №1: Джим нервничает, Мэйси враждебна.
Бит №2: Джим набирается сил и остается.
Бит№3: Обнаруживается личность Мэйси, Джим объясняет свое дело.
Бит№4: Мэйси соглашается. Джим счастлив.
Бит№5: Мэйси флиртуете Джимом.
Биты полезны в ряде разных направлений. Писатели используют биты, чтобы составить модель сцены и изменений взаимоотношений героев. Режиссеры используют биты, чтобы руководить актерами. Биты – это ключ к пониманию структуры сюжета, сцен и взаимоотношений героев. Есть несколько способов определить режиссерские биты.
1. Игра. Способ, которым актеры доносят свои реплики, выражения их лиц и их язык тела могут наметить изменение бита. Мы сможем понять изменение настроений героев, их нужды и чувства, если каждый бит будет верно сыгран актерами. Актер может прочувствовать намерения писателя, понимая и используя режиссерский бит.
2. Постановка. Биты также могут быть показаны с помощью постановки актеров. Каждый раз при изменении бита актеры должны передвинуться, чтобы показать изменение своих взаимоотношений. Режиссер может поставить актеров в новое положение (сидячее, стоячее и т. д.) относительно друг друга, чтобы помочь донести до аудитории изменения в отношениях или намерениях. Театр очень полагается на этот метод, демонстрирующий изменение битов.
3. Камера. Камера может быть использована для показа изменения бита посредством передвижения на новую позицию. Движение камеры обычно связано с движением объекта в кадре. Когда начинается новый бит, камера перемещается на новое место относительно актера. При использовании этого метода необходимо снимать непрерывно.
4. Камера / монтаж. При условии, что сцены фрагментированы, монтажеру предоставляется множество планов (общие, средние, из-за плеча, крупные планы и т, д.) сцены целиком. Это разнообразие снимков называется сферой действий. Монтажер изучает сферу действий и показывает режиссерские биты, организовывая ее.
Монтажер должен начинать с широкого общего плана для Бита №1. Бит №2 должен использовать только снимки по плечи, а Бит №3 – только крупные планы, Есть множество возможных вариантов сцен с использованием этого подхода, так как сцены были отсняты с большого количества ракурсов. Цель монтажера – придать сцене структуру, чтобы изменение битов было ясным.
5. Визуальный компонент. Изменение бита может быть отображено с помощью изменения визуального компонента. Например, изменение пространства из глубокого в плоское.
В Битах № 1 и №2 гримерка должна быть в холодных цветах и плоским пространством. В Бите №3 Мэйси должна сесть на свой столик и включить лампочки на зеркале, которые привлекут внимание Джима к тому, что она и есть певица. В тот же момент пространство превращается в глубокое, помогая построить визуальный конфликт. В бите №5, заключении, актеры должны разойтись по разным частям гримерки со стенами теплых цветов на заднем плане, возвращая нас к плоскому пространству. Чем больше изменений визуальных компонентов, тем сильнее интенсивность изменения битов.
Режиссер может выбрать любую комбинацию этих подходов, чтобы выразить бит. Если вы изображаете биты через действие или постановку, тогда вам необходимо снимать более длинные планы, которые потребуют меньше монтажа. Если вы фрагментируете сцены и снимаете в сбойку (несколько дублей), на постпроизводстве вы можете решить, как управлять изменением битов. Часто метод изображения битов определяется расписанием или ограничением производства. Для телевизионных мыльных опер должно быть ежедневно отснято много материала, чему сложные постановки и работа камеры препятствуют. Они полагаются на игру актеров для показа битов, потому как это наименее затратный по времени способ.
Читать дальше