Первая работа такого рода была осуществлена в Великобритании в 1997–1998 гг. и включала информацию обо всех секторах творческих индустрий – от рекламы до архитектуры. По каждому из секторов была приведена основная информация: размер рынка, его финансовая ёмкость, структура, потенциал роста, влияние на развитие экономики в целом и социальной сферы, количество производимой продукции, количество занятых людей. В процессе подготовки культурной карты может применяться метод SWOT-анализа: 1) сильные стороны – то, что делает сектор сильным; 2) слабые стороны – то, что делает сектор слабым; 3) возможности – то, что могло бы помочь сектору; 4) угрозы – то, что может повредить сектору. На основе британских технологий разрабатывались методики картирования в других странах.
Главным объектом социокультурного проектирования в рамках креативных индустрий является город. Именно он в постиндустриальной экономике многократно увеличивает возможность обмена знаниями, информацией, создаёт благоприятный производственный цикл. Города считаются важнейшими агентами глобализации и инноваций [216]. Это узлы мировых потоков не только грузов и капитала, но и людей, информации, новых технологий и творческих идей, мосты между различными идентичностями, перекрёстками культур.
Британский публицист Чарльз Лэндри (р. в 1948 г.) разработал модель «креативного города», основанную на использовании нетрадиционных ресурсов, которые, с одной стороны, усиливают своеобразие городов, с другой – гарантируют их конкурентоспособность [217]. Созданное им агентство Comedia стало одним из ведущих британских и мировых агентств по культурному планированию и творческому развитию городов. Согласно Лэндри, городская инфраструктура делится на «жёсткую» (организации, публичное пространство) и «мягкую» (система сотрудничающих структур и социальных сетей, связей и взаимодействий между людьми, которая стимулирует поток идей между индивидуумами и организациями).
Обычно городское пространство воспринимается как «жёсткая» инфраструктура – система площадей, улиц и общественных зданий, подсистема культурных учреждений, жилищный сектор и т. д. Однако сегодня главным становится не наличие в городе библиотеки и музея, а творческие проекты, которые они реализуют для жителей. Важна не сама по себе центральная площадь, а происходящее на ней действие. Стимулирование обмена идеями между людьми и организациями зачастую выводит на первый план инфраструктуру клубов и кафе, оставляя на втором плане, например, постройку нового стадиона или здания академического театра.
В 2005 г. министр культуры, медиа и спорта Великобритании Джеймс Парнелл предложил превратить Великобританию во всемирный креативный центр, наметив программу семи шагов роста креативной экономики, включающую целевую поддержку: 1) развития креативных способностей и образования; 2) конкуренции и интеллектуальной собственности; 3) развития креативных технологий; 4) бизнеса и инвестиций в креативные отрасли экономики; 5) культурного разнообразия; 6) развития креативной инфраструктуры; 7) креативных индустрий с помощью средств массовой информации.
В 2013 г. по результатам очередного мониторинга выяснилось, что Великобритания утратила статус лидера в секторе креативных индустрий и уступила его Германии, Китаю и США [218]. По данным Международного радио Китая, объём экспорта товаров креативной индустрии Китая составил в 2011 г. 85 млрд долларов, или 21 % от мирового объема [219]. Особенностью китайского подхода к развитию креативных индустрий является использование культуры в качестве инструмента политического влияния на международной арене («мягкой силы»). Считается, что креативные индустрии получили наибольшее распространение в таких китайских городах, как Пекин, Шанхай и Гонконг. Одним из наиболее известных китайских арт-объектов является «Зона искусств 798» – творческий кластер на территории полузаброшенного завода в северо-восточном районе Пекина [220].
Здание кластера принадлежит бывшей фабрике электроники, расположенной в этом районе, и представляет собой несколько фабрик, построенных в стиле баухауз архитекторами из Восточной Германии в 1950-е гг. В 1964 г. фабрика была расформирована на шесть небольших предприятий, которые в 2001 г. вновь объединились под именем Seven Star China Electronic Corporation. После того как с 2000 г. на этих площадях появились мастерские художников и выставочные площадки, район превратился в центр китайского авангарда. «Зона искусств 798» используется для международных выставок, музыкальных фестивалей и перформансов. Она широко известна за рубежом, активно посещается туристами и представляет собой символ новой открытости Китая и его современной экономической и культурной политики.
Читать дальше
Конец ознакомительного отрывка
Купить книгу