Наиболее четко и законченно итоги своих размышлений о «групповых объектах» Т. И. Райнов выразил в статье «Odintzoviana 1947». В ней он рассматривает цикл проблем, связанных с теорией организации систем (включая понятие устойчивости, гомеостазиса), космогонией и космологией, биологической эволюцией, генезисом ноосферы и т. п. В статье торжествуют принцип Реди omnium vivo ab ovo и – «Die Stufen des organischen». В то же время очевидно, что философия Т. И. Райнова неотвратимо развивается в сторону метафизического персонализма.
См.: Т. И. Райнов. У истоков экспериментального естествознания: Пьер де Марикур и западноевропейская наука XIII–XIX вв. С. 105–116.
Не зря же он начинал свое образование как строитель ! (Ср.: Т. Райнов . О методах учета знаний по памятникам материальной культуры Средней Азии.)
Operatives Denken und Handeln in deutschen Streitkräften im 19. und 20. Jahrhundert.
А. Г. Габричевский. Морфология искусства. С. 845.
Он же. Памяти В. К. Мальмберга. С. 721.
А. Г. Габричевский. Морфология искусства. С. 95, 130, 136, 141, 155.
В печатном издании этой работы источники некоторых эпиграфов не указаны. Поэтому мы считаем нелишним указать, что общий эпиграф ко всему «Введению в морфологию искусства» – четверостишие из стихотворения Гёте «Bei Betrachtung von Schillers Schädel»; эпиграф к «Введению» – из «Максим и размышлений» Гёте (№ 1166).
А. Л. Доброхотов . А. Г. Габричевский о поэтике Гёте. С. 122.
Цит. по: А. Г. Габричевский. Морфология искусства. С. 285 примеч.
Там же. С. 121.
Цит. по: А. Г. Габричевский. Морфология искусства. С. 86.
Там же. С. 102.
Там же.
Там же. С. 111–112.
Там же. С. 158.
А. Г. Габричевский. Пространство и композиция в искусстве Тинторетто. С. 283–293.
Он же. Морфология искусства. С. 111.
Выражаю глубокую благодарность О. С. Северцевой, предоставившей мне возможность ознакомиться с неопубликованными работами А. Г. Габричевского еще в то время, когда подготовка их к изданию находилась в начальной стадии.
По Франку, реальность есть «сверхлогическое единство творчества и завершенности, становления и вечности», «она творит сама себя, есть не что иное, как творчество»; «Творец неотделим от своего творения» ( С. Л. Франк. Реальность и человек. Метафизика человеческого бытия. С. 154, 355).
Там же. С. 294.
У Бердяева «познание есть творческое развитие, солнечный рост жизни» ( Н. А. Бердяев. Философия свободы. Смысл творчества. С. 352).
Габричевский здесь, в частности, писал: «…многие излюбленные тобою исторические слова-образы зажили именно в этой вещи (для меня, по крайней мере) новой жизнью. Мне кажется, что они только здесь получили свою окончательную поэтическую санкцию, может быть, благодаря тому, что ты на них взглянул через Ее взгляд “в тревоге и печали”, мало того, что твоя собственная историческая концепция сразу (опять-таки для меня как читателя) обогатилась и “проявилась”, как только ты ее погрузил и проявил в той атмосфере, о которой я говорил» ( А. Г. Габричевский. Письмо М. А. Волошину. Конец апреля – начало мая 1929 г. // Александр Георгиевич Габричевский. 1891–1968. К столетию со дня рождения. С. 171).
Г. Г. Шпет. Проблемы современной эстетики // Искусство-1. 1923. № 1. С. 70. «Сохранением в термине слова “бытие”, – поясняет Шпет, – я хочу прямо указать на онтологическое значение и место термина, а словом “отрешенное” я хочу подчеркнуть ту тенденцию отхода от прагматической действительности и “идеализации” ее, которою, прежде всего, и определяется установка на эту sui generis область» (Там же. С. 70–71). Кантовские мотивы здесь самоочевидны.
В комментариях к «Морфологии искусства» указано, что Габричевский охотно использовал выражение Гёте geprägte Form ( А. Г. Габричевский. Морфология искусства. С. 91).
Например: «В ряду искусств временных, – пишет Габричевский, – музыка характеризуется как наиболее чистое и наиболее формальное искусство. Это происходит оттого, во-первых, что оформляемый материал состоит главным образом из первичных качеств без примеси элементов, так или иначе уже оформленных…» и т. д. («Опыты по онтологии искусства». Цит. по архивной копии О. С. Северцевой). Ср. у У. Патера: «If music be the ideal of alt art whatever, precisely because in music it is impossible to distinguish the form from the substance of matter, the subject from the expression…» etc. ( W. Pater. Appreciations. P. 37).
Читать дальше