Л. Колесникова - Архитектура и искусство Херсонеса Таврического V в. до н.э. – IV в. н.э.

Как уже говорилось, в Крыму нет мрамора, подобного греческому, поэтому в строительстве и для надгробных памятников херсонеситы использовали местный камень – известняк, красивого теплого желтоватого тона. Первоначально казалось, что для пластических произведений этот материал непригоден. Только мрамор был приемлем для греческих мастеров пластики. Мраморная скульптура отвечала сложившимся еще в метрополии эстетическим взглядам. В греческих центрах искусство ваяния достигло совершенства. Мягкая моделировка, передача фактурности обнаженного тела, волос всегда видна на статуях и рельефах. Херсонесские мастера, твердо осознавая свой эстетический идеал, пытались повторить художественные приемы работы в мраморе в своем, бывшем под рукой материале. Но опыты работы в известняке были малочисленны. Наиболее удачна голова бородатого Диониса (выс. 0, 12 м) (Рис. 27). Лицо построено по классическому канону, хорошо прочувствованы пропорции, но плоскости лба и щек жестки. Борода как бы прорезана отдельными прямыми прядями. Во всем видна рука мастера наблюдательного, понимавшего конструкцию головы, но материал не позволил ему придать произведению более мягкую пластичность. Выразительность образа получилась, но работа кажется грубой.

Другой поучительный пример – повторение в уменьшенном виде популярной в III в. до н. э. статуи молодого Диониса (выс. 0, 28 м). Стоящая фигура – стройная, легкая, но плоская, в хитоне и в плаще, драпирующем бедра и плечо. Волосы на шее трактованы общей нерасчлененной массой. Мастер стремился передать пышную драпировку плаща, но смог только нарезкой обозначить глубину и расположение складок. В своих работах местные скульпторы применяют специфические способы обработки известняка. Мастера больше пользуются режущим инструментом и осторожно стесывают, а не скалывают, как это делает мраморщик.

Еще менее пластичен рельеф на небольшом алтаре (0,42 × 0,35 × 0,14 м). Изображены стоящие рядом Гермес с кошельком и Геракл с палицей. Положение фигур напоминает классическую композицию, как бы фиксирующую остановку между двумя шагами. Тяжесть тела перенесена на одну ногу, отчего корпус получил легкий свободный наклон. Мышцы Гермеса и Геракла тоже показаны точно, но обобщенно. Материал не допускает более мягкой моделировки. На другом фрагменте из грубого крупнозернистого известняка (0,34 × 0,36 × 0,5 м) сохранилась нижняя часть фигуры Геракла в таком же положении, что и предыдущая, но трактованная суммарно в пластическом отношении.

Этими немногими примерами ограничиваются скульптурные работы из известняка, скромные попытки воплотить привычные образы в непластическом, отвергаемом греческими ваятелями, материале. Если пластика из местного камня не получила большого развития в Херсонесе IV–III вв. до н. э., то декоративная резьба достигла удивительного совершенства.

Одним из самых оригинальных произведений камнерезов является стела, предназначенная атлету-победителю на спортивных состязаниях. Известно, что город посылал своих атлетов на игры в метрополию. Вероятно, родные атлета при заказе надгробия дали определенное задание увековечить, наглядно изобразить спортивные победы сына или мужа. Мастер, желая показать многократные награды чемпиона, остроумно окружил массивный блок десятью победными повязками. Расположены они так, что создается впечатление, будто блок стелы обвязан шнурком, через который перекинуты повязки. Оба конца такой ленты с завязками переданы объемно. Ниже навешаны атрибуты атлета: стригил, арибалл и сетка с губкой. Все ярко раскрашено – пурпурная лента, синий стригил, красные арибалл и губка выделяются четко на фоне светлого камня. Сохранилась часть навершия стелы чемпиона в виде полуовального голубого щитка, опирающегося на две баллюстры. Внизу на стеле была эпитафия – восстанавливается лишь имя Феофант, сын Апеманта. Талантливый мастер, сохраняя ясную наглядность, создал интересное художественное произведение, сочетав условность целого с реалистичностью атрибутов. Подобной композиции нет нигде в Северном Причерноморье. Это самобытное творчество херсонесских художников.

Особенной тонкости камнерезного искусства достигли херсонесские мастера в создании, кроме архитектурных деталей, рельефных акротериев – наверший надгробных стел. Акротерий – это каменный либо мраморный плоский полу– или трехчетвертной овал с рельефной пальметкой. Акротерием венчались наиболее дорогие стелы, тогда как более скромные имели наверху маленькие антефиксы или небольшой фронтон. Пальметки на акротериях имеют общую схему: раскидистая пальмовая ветвь, от нее в стороны расходятся замысловатые побеги. В пределах этой схемы создавались разнообразные композиции. Узкая, стройная в пропорциях стела служила как бы стволом, на котором вырастает пышное фантастическое растение. Превосходные херсонесские акротерии выдержаны в рамках общей схемы. Надо подчеркнуть, что тождественные нашим растительные композиции на акротериях есть и в Афинах, и в Пантикапее. Распространенность этого художественного мотива в самых разных, отдаленных друг от друга, концах античного мира наводит на мысль о наличии образцов, известных повсюду резчикам по камню. Такими образцами, варьирующими общую схему пальметки, могли служить аттические краснофигурные вазы, кратеры, амфоры, гидрии, под ручками которых помещались пальметки самых разных конфигураций. Херсонесские акротерии – всегда творческое произведение, а не просто шаблонная ремесленная работа. Достоин восхищения большой изящный акротерий, исполненный в довольно высоком рельефе. Особенного эффекта достиг мастер, смело оторвав от фона концы тонких упругих лепестков пальметки. Это могло получиться лишь в результате совершенной техники и при тонком знании свойств известняка. Создается впечатление легкости, чему способствует и цветовое решение: фон глубокий синий, на котором выделяются золотистые лепестки.