Кристина Ляхова - Мастера иконописи и фрески

Художник очень живо и увлекательно показывает эпизоды, в которых святая Урсула предстает на палубе корабля, на фоне архитектурных сооружений, в окружении нарядных грациозных девушек.

Г. Мемлинг. «Снятие с креста». Фрагмент, 1480–1490 годы, Королевская капелла, Гранада

Диптихи-складни, на одной створке которых изображена Мадонна, а на другой — заказчик, представляют Мемлинга талантливым портретистом. Наибольшую известность получил «Диптих Мартина ван Ньювенхове» (1478, Музей Мемлинга, Брюгге). Художник очень достоверно показал свою модель, чувствуется, что мастера интересуют не благочестивые чувства портретируемого, а его характер, внешнее сходство и внутренний мир.

В одном из испанских храмов хранится композиция Мемлинга «Снятие с креста» (1480–1490, Королевская капелла, Гранада). Евангельский сюжет представлен мастером как портретное изображение трех человек, снимающих с креста тело Христа.

В живописи Г. ван дер Гуса поразительно то, с каким вниманием мастер изображает человека, его характер, душу. Чувствуется, что благочестие для художника — не изначальное общечеловеческое качество, а результат долгих исканий и нравственного выбора личности. Вероятно, поэтому каждый из изображенных на картинах мастера персонажей обладает индивидуальностью.

Нидерландский живописец Гуго ван дер Гус родился в Генте. О начале его творческого пути и первых произведениях ничего не известно. С 1465 года художник жил и работал в Генте, спустя два года он вошел в гильдию живописцев. В 1474 году Гус стал деканом гильдии. С 1476 года как светское лицо он проживал в монастыре. В 1481 году художник побывал в Кёльне. В последние годы жизни страдал от депрессии, связанной, вероятно, с душевным заболеванием. Творческое наследие мастера включает ряд алтарных композиций, а также произведения декоративного характера. Известно, что в 1468 году Гус принимал участие в украшении города Брюгге к праздникам, а в 1471–1472 годах он создавал декоративные панно, предназначенные для украшения Гента.

Гуго ван дер Гус не подписывал и не датировал своих произведений, но неповторимый стиль мастера позволил исследователям определить его авторство по отношению к ряду картин.

Около 1470 года художник создал для украшения церкви картину, состоящую из двух частей. На левой створке данного диптиха изображена сцена «Грехопадение», а на правой — «Оплакивание Христа» (Художественно-исторический музей, Вена). Автор развернул перед зрителем главные, по его мнению, этапы жизненного пути человечества: первородный грех и искупительную жертву, принесенную Христом.

Чтобы усилить воздействие своего произведения, Гус применяет резкие контрасты, показывая противопоставления добра и зла, духа и плоти. Большой интерес представляет «Грехопадение». Змей-искуситель в образе ящерицы с головой человека внимательно следит за тем, как Ева пытается сорвать второе яблоко с дерева познания после того, как попробовала первое.

Художник тщательно и скрупулезно выписал каждый листочек с тоненькими прожилками, каждую травинку и цветок. Удивляет и изображение змея, волосы на голове которого заплетены в косу. Чистые и звучные краски, откровенное изображение обнаженных тел — все это характерно для нидерландской живописи XV столетия (похожие фигуры Адама и Евы представлены и в Изенгеймском алтаре работы Яна ван Эйка).

Справа, в сцене «Оплакивание Христа», на склоне мрачной, каменистой Голгофы возле тела Христа стоят оплакивающие его люди. На их скорбных лицах — самые разнообразные оттенки горя, от глубоко отчаяния до молчаливого страдания.

В 1473–1475 годах Гус создал самое известное из своих произведений — монументальный и торжественный алтарь Портинари.

Г. ван дер Гус. «Грехопадение», около 1470 года, Художественно-исторический музей, Вена

Его заказчиком был купец из Флоренции Томмазо Портинари, представитель банка Медичи в Нидерландах, в городе Брюгге. Алтарь представляет собой триптих с боковыми створками. В его центральной части представлена сцена «Поклонение пастухов». Создавая ее, мастер отступил от иконографических традиций.

В центре композиции изображен лежащий на земле младенец, за ним стоит одетая в черное Богоматерь с печальным лицом, слева — молитвенно сложивший ладони Иосиф, вокруг — хрупкие, маленькие фигурки коленопреклоненных ангелов.