Каждому действию оперы Пуччини давал небольшой эпиграф. «Маленькая, грациозная, деликатная девушка лет двадцати двух» – так он пишет о Мими. И что же Френи? Можно ли увязать ее размах, силовую манеру пения с образом Мими? Нет, конечно. Френи вижу в образе Тоски, в крайнем случае – Елизаветы Валуа. Совместить в сознании голос примадонны с образом Мими трудно, почти невозможно. Френи это чувствует. Пытается смягчить атаку, дать больше головных регистров. Но это на «коротком» звуке. В ариях, где «нараспев», природа берет свое, и хрупкий образ Мими накрывают смешанные регистры и размах опорного диапазона Миреллы.
Гедда спел хорошо. А как еще может спеть Гедда? Неужто плохо? И роль для него: воздушная, без пафоса и героики. Рудольфа оценю на «отлично». Отмечу весь ансамбль молодых приятелей-лоботрясов и работу Серени, Базиолы и Маццоли оценю на «очень хорошо», и даже чуть выше…
На партию Мюзетты нужна «стопроцентная гризетка»: хрустальный, чуть плутоватый тембр голоса, головные регистры. Отсутствие качки и легкое вибрато, на самом верху. У Мариэллы Адани всего понемногу. Посомневаюсь и дам четверку.
Осталось сказать о Шипперсе. Мастер старой школы. Играет ясно, звук не мусолит. Без приторной патоки и эротического томления – опера в большей части не об этом. Движение свободное, дыхание полное. Ничего лишнего. Поставлю «отлично».
Музыка *****
Дирижер *****
Вокал ****
Фонограмма*****
Francesco Cilea / Adriana Lecouvreur
Renata Tebaldi / Mario Del Monaco / Giulietta Simionato
Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia, Roma / Franco Capuana
℗ 1962
© 1991 The Decca Record Company 430 256-2 (2 CD)
Серия «Grand Opera». Прекрасное издание.
Вторая половина оперы скроена по лекалам Пуччини. Это неверный ход, он наталкивает на сопоставления. Стиль узнаваем, а наполнения нет. Всеми силами, всем нервом нужно выуживать из глубины души свои ноты, единственные и неповторимые. Велик соблазн копировать гения, но это путь в никуда…
Но многое вытягивает вокал. Дель Монако, Тебальди, Симионато – ну что тут комментировать?! И все в хорошей форме. Безусловно, к 1962-му году эта великая троица уже миновала пик карьеры, но тут все спели хорошо, очень хорошо, как в молодые годы. Почти…
Музыка **(*)
Дирижер ****
Вокал *****
Фонограмма*****
Caballe / Domingo / Cossotto / Ghiaurov / Cappuccilli / Roni
New Philharmonia Orchestra / Riccardo Muti
℗ 1974 The сopyright in this sound recording is owned by EMI Records
Digital remastering ℗ 2001 by EMI Records
© 2001 EMI Records 567613 2 (3 CD)
Серия «The Great Recordings of the Century».
Мути пытается упростить игру. Пытается работать в стиле итальянских мастеров середины века: Перли, Превитали, Гаваццени, Сантини, Молинари-Праделли, Клевы… Заметно влияние великого Тосканини. Прежде всего это проявляется в метрономической ровности музыкального движения. Эта ровность складывается из точного следования указанным длительностям нот и пауз. Точное следование метрономическому счету – основа дирижерского стиля Тосканини. Казалось бы, в том нет ничего сложного, достаточно метроном наладить – но это заблуждение. Сыграть ровно сложно, да так сложно, что никто не может. По крайней мере – сегодня не может. Не дано. Мути, в этом смысле, справился. В остальном – получилось хуже: оркестровой фактуре явно не хватает насыщенных, терпких тонов, мелодическим линиям – рельефности, движению – поступательной динамики, панораме – перспективы, а вокальным сценам – палящей, страстной (но не буйной) эмоции. Тут остановлюсь и отмечу, особо отмечу: все это так, если сравнивать эту запись с работами Тосканини, Перли и Караяна/Тебальди, Симионато и Бергонци/. По обычным, «земным» меркам Мути сработал мастерски, и многим сто очков форы даст.
У Амнерис (а именно эта партия, на мой взгляд, является вокальным стержнем оперы) голос должен быть покрупнее: с широким диапазоном и хорошим запасом прочности в нижних регистрах тесситуры… Ну а в целом Коссотто понравилась. Оценю ее работу на «хорошо».
Кабалье на пике формы. Поет ярко, убедительно. По меркам последней трети двадцатого столетия – блистательно. Но есть проблема – отсутствие головных регистров. Немного грудных, а в основном – смешанные. Пусть на самом верху, но истинная прима непременно должна открыться полностью…
Доминго в хорошей форме. Молод и полон сил. Прекрасно. Но тесситура голоса у Доминго баритональная, как ни крути. Он так и начинал, как баритон. Но с такой внешностью, что дамы без ума, надобно героев-любовников играть (ну и петь, соответственно), и Пласидо переквалифицировался в тенора. Теперь у него проблемы наверху. Баритональный диапазон, даже самый широкий, верхние ноты теноровых партий не захватит, и Доминго вынужден «добирать» горлом. Как следствие – Доминго начинает поддавливаться. Не только здесь – везде. Здесь, в силу молодости, меньше чем обычно, но природу не обманешь…
Читать дальше