Gary J. Jucha - Der ultimative Jimi Hendrix Guide

Gary J. Jucha

Der ultimative

Jimi Hendrix

Guide

Aus dem amerikanischen Englisch von Alan Tepper

www.hannibal-verlag.de

Widmung

Für den jungen Mann,

der am 9. Juli 2011

im Bus der Linie 27 in Madrid

ein Jimi-Hendrix-T-Shirt

getragen hat

Impressum

Der Autor: Gary J. Jucha

Deutsche Erstausgabe 2017

Titel der Originalausgabe von Backbeat Books, einem Imprint der Hal Leonard Corporation, Milwaukee, Wisconsin, USA:

„Jimi Hendrix – FAQ. All That’s Left To Know About The Voodoo Child“

© 2013 by Gary J. Jucha

ISBN: 978-1-61713-095-3

Dieses Werk wurde vermittelt durch Michael Meller Literary Agency GmbH, München.

Cover Design © www.bw-works.com

Coverabbildung: © George Rodriguez / CACHE / Dalle APRF / picturedesk.com

Layout und Satz: Thomas Auer, www.buchsatz.com

Übersetzung: Alan Tepper

Lektorat und Korrektorat: Dr. Matthias Auer

Index: Rainer Schöttle, www.schoettle-lektorat.de

© 2017 by Hannibal

Hannibal Verlag, ein Imprint der KOCH International GmbH, A-6604 Höfen

www.hannibal-verlag.de

ISBN 978-3-85445-619-3

Auch als Paperback erhältlich mit der ISBN 978-3-85445-618-6

Hinweis für den Leser:

Kein Teil dieses Buchs darf in irgendeiner Form (Druck, Fotokopie, digitale Kopie oder einem anderen Verfahren) ohne schriftliche Genehmigung des Verlags reproduziert oder unter Verwendung elektronischer Systeme verarbeitet werden. Der Autor hat sich mit größter Sorgfalt darum bemüht, nur zutreffende Informationen in dieses Buch aufzunehmen. Es kann jedoch keinerlei Gewähr dafür übernommen werden, dass die Informationen in diesem Buch vollständig, wirksam und zutreffend sind. Der Verlag und der Autor übernehmen weder die Garantie noch die juristische Verantwortung oder irgendeine Haftung für Schäden jeglicher Art, die durch den Gebrauch von in diesem Buch enthaltenen Informationen verursacht werden können. Alle durch dieses Buch berührten Urheberrechte, sonstigen Schutzrechte und in diesem Buch erwähnten oder in Bezug genommenen Rechte hinsichtlich Eigennamen oder der Bezeichnung von Produkten und handelnden Personen stehen deren jeweiligen Inhabern zu.

Inhalt

Vorwort

Danksagungen

Einleitung

1 Will mich denn niemand?

Der schwierige Anfang

2 Das Ticket zum Erfolg

Im Nebel der Frühzeit

3 Sie werden vor Schreck erstarren

Hendrix und die Elite der britischen Gitarristen

4 Jeder kennt sie – dieselbe alte Story

Rhythm and Blues rekonfiguriert

5 Verlockungen und Gelüste

Freundinnen und Groupies

6 Can You See Me?

Hendrix im Film

7 Der Kreativ-Ausbruch

Das Debüt Are You Experienced

8 Der Einfluss der Fab Four

Jimi Hendrix und die Beatles

9 Wenn Daddy mich jetzt sehen könnte

Die Eroberung der USA

10 Fantasie, Imagination und fremde Welten

Science Fiction und das Fantastische in Jimi Hendrix’ Texten

Bildstrecke I

11 Die Freunde der Frühzeit

Die Londoner Entourage

12 Fallen, Verträge und Verrat

Geschäftliche Probleme

13 Aus der Spur

Pech und Pannen

14 Habe ich dich nicht in der Hölle gesehen?

Der schwierige Bassist Noel Redding

15 Kosmische Klänge und geerdete Emotionen

Electric Ladyland

16 Größen der Sixties

Überragende Rock-Komponisten

17 Seite an Seite

Gastauftritte

18 Ich höre Atlantis

Die besten kaum bekannten Tracks der Jimi Hendrix Experience

19 There’s a Red House over Yonder

„Red House“ – immer wieder neu

Bildstrecke II

20 Ein Drummer im Fokus

Die Evolution des Mitch Mitchell

21 Woodstock

Gypsy Sun and Rainbows

22 Have You Heard About The Midnight Rambler?

Die Rolling Stones treffen auf Jimi Hendrix

23 Der Neubeginn

The Band of Gypsys

24 Evil Men Make Me – Unter Zugzwang

Das musikalische Vermächtnis der Band of Gypsys

25 Praktiziere, was du predigst

Ein amerikanischer Künstler, kein Revolutionär

26 Dunkle Wolken und Niederschlag

Realismus in Jimi Hendrix’ späteren Texten

27 Ich reise mit der Geschwindigkeit eines wiedergeborenen Mannes

Die zweite Experience

28 Wenn ich dich in dieser Welt nicht mehr sehe …

Jimi Hendrix’ Tod

29 Das gelobte Land – in weiter Ferne

Die Electric Lady Studios

30 Wirst du nie mehr Surf Music hören?

Der kulturelle Einfluss von Jimi Hendrix

Bildstrecke III

31 Ich lebte in einem Zimmer voller Spiegel

Die posthumen Jahre

32 Verraten? – Verpackt – Verkauft

Die besten Alan-Douglas-Produktionen

33 Ein Leben nach dem Tod

Die besten Veröffentlichungen von Experience Hendrix

34 Eine Reise zu den Wurzeln

Die Vier-Elemente-Lehre

35 Und sie streiten sich noch immer

Die Hendrix-Bibliothek

36 Das beste Album von Jimi Hendrix

Axis: Bold As Love

37 Alte Hörer und neue Fans – ein Kreislauf

Die Veröffentlichungen von Jimi Hendrix in den Jahren 2013 bis 2016

Auswahlbibliografie

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Vorwort

Er war wie kein anderer Gitarrist und wird diesen Status immer behalten. Seine musikalische Vielfalt und Ambition, das publikumswirksame Auftreten, die Fähigkeiten als Komponist, die überwältigende Technik sowie sein Temperament und Charisma – Jimi Hendrix wird als einer der strahlendsten Gitarristen des 20. Jahrhunderts verehrt, dem Jahrhundert der Rockgitarre. In seinen klanglichen Fingerabdrücken vereinten sich all die erdigen Strömungen der Populärmusik – Rock’n’Roll, Rhythm’n’Blues und ähnliche Genres –, die er in die Zukunft katapultierte, wo sie immer noch auf uns warten, ein aufheulendes Feedback, ähnlich dem Loop eines zurückkehrenden Kometen.

Dass er dieses immense Werk schon im Alter von 27 Jahren geschaffen hatte und während einer nur fünfjährigen intensiven Karriere, macht seine Geschichte auf diesem Planeten noch fantastischer, als sie ohnehin schon ist. War man ihm einmal begegnet, vergaß man ihn nie wieder. Ich traf Hendrix zum ersten Mal schon früh in seinem Leben, im August 1966, genau in dem Moment, als er sein Schicksal in die eigenen Hände nahm: Er trat regelmäßig im Café Wha? in der MacDougal Street auf, mit einer Gruppe namens Blue Flames. Hendrix nannte sich damals noch Jimmy James und hatte sein Pflichtprogramm als Begleitmusiker der Isley Brothers und von Little Richard absolviert, wo er dann aber zwangsläufig gefeuert wurde, da er dem Rock’n’Roller die Show stahl. An jenem Abend im Greenwich Village im Café Au Go Go in der Nähe der Bleecker Street, also gerade nur um die Ecke, wo man einen „Blues Bash“ veranstaltete, zog er dann wieder die ganze Aufmerksamkeit auf sich. Richie Havens und John Hammond Jr. mit seinen Nighthawks nahmen auch an der Veranstaltung teil. Während eines späteren Sets bat Hammond Jr. Jimi/Jimmy auf die Bühne. Ich kann mich nicht mehr daran erinnern, was er spielte, sondern nur noch, wie er spielte: Er flitzte mit Hammer-ons und Pull-offs über den Gitarrenhals, riss die Saiten mit den Zähnen an, nahm sich einen 12-taktigen Blues vor und modulierte ihn auf die gleiche Art und Weise, wie ein Robert Johnson, John Lee Hooker, Buddy Guy und noch ein paar andere es möglicherweise gemacht hätten.

In dieser merkwürdigen Phase – in der Zeit und Raum zu verschmelzen schienen – entdeckte ihn der Ex-Animals-Bassist Chas Chandler, der Hendrix nach Großbritannien mitnahm, damit sich sein Schicksal erfüllte. Klugerweise bestärkte Chandler Jimi Hendrix nicht nur hinsichtlich seiner auf der Bühne beeindruckenden „Pyrotechniken“, sondern begriff auch, dass dieser, um sein Potenzial wirklich auszureizen, mehr sein musste als ein reiner Instrumentalist. Er baute für ihn eine Band auf, die ihm genügend Freiraum für seine Exkursionen ermöglichte: Mitch Mitchell und sein vom Jazz beeinflusstes Schlagzeug und Noel Redding, der den Bass manchmal wie eine Gitarre spielte, waren ein perfektes Team. Mit dieser Besetzung kreierte Jimi die Traumlandschaften der Sixties-Psychedelia, verstärkt durch Eddie Kramers klangliche Abenteuerlust im Studio. Dies traf auf die Bereitschaft des sich neu bildenden „progressiv angehauchten“ Rockpublikums, die interstellaren Sphären seines virtuosen Talents zu erforschen.