По всей видимости, аналогичных воззрений придерживались и создатели роскошной мозаики в центральном куполе аахенской капеллы. К сожалению, сегодня она безвозвратно утрачена, но ее изображение сохранилось в так называемом «Золотом кодексе», иллюминированном Евангелии, созданном в мастерской Сен-Дени около 870 г. Согласно миниатюре, речь идет о сцене поклонения 24 старцев жертвенному Агнцу (т. е. Христу), заимствованной из Апокалипсиса (Откр. 5, 6:14). Помимо совершенно определенной эсхатологической коннотации, сущностно важной для каролингской имперской идеологии, данный сюжет позволял избежать использования антропоморфного изображения. Но для изобразительного искусства конца VIII–IX вв. такие вещи все-таки не были правилом. Каролингские мастера изображали Христа много и охотно.
Значительно больше о художественном наследии эпохи может рассказать книжная миниатюра. До нашего времени сохранились десятки иллюминированных кодексов, иные из которых являются подлинными шедеврами. Миниатюры помещали, прежде всего, в Библию или ее части (Евангелия, Псалтырь, Апокалипсис), в сакраментарии (сборники текстов для евхаристической части литургии), а также в некоторые сборники законов, молитвенники, литературные, богословские или научные тексты.
Ранняя история каролингской книжной миниатюры не слишком богата и выразительна. Иллюстрации в рукописях встречаются крайне редко. Исполнены они довольно схематично, в техническом отношении тяготеют к англо-ирландской геометричности и условности, вдобавок лишены объема и динамики. Однако с начала 780-х гг. все резко меняется. Каролингские реформы в сфере образования привели к появлению новой концепции книжного дизайна. Письменный текст, прежде всего, разумеется, священный, должен быть не только корректным, ибо ошибки в словах приводят к заблуждению и ереси. Он должен быть физически понятным и вдобавок красивым. Решение первой задачи привело к появлению минускула, а второй — к развитию самых разных художественных форм.
С последних десятилетий VIII в. и далее на протяжении ста с лишним лет с завидной регулярностью появлялись Евангелия и Псалтыри, написанные золотой или серебряной краской на благородном пурпурном фоне. Таковы, например, Евангелие Годескалька, Евангелие из Сен-Рикье и Евангелие Эббона, Псалтырь Дагульфа, Псалтырь Фолькарта и Золотая Псалтырь из Санкт-Галлена. Дорогостоящие пурпурные рукописи, выполненные в технике хризографии, известны в Европе со времен поздней Античности, все они содержат исключительно христианские тексты. Об их символическом значении в каролингскую эпоху можно судить по стихам Годескалька, создателя упомянутого выше Евангелия:
Фоны пурпурные здесь письмена золотые покрыли;
Алою кровью гремящего царство открыто небес;
Радости райские нам звездный чертог обещает;
В ярком сиянье торжественно слово Господне блестит.
Божьи заветы, одетые алыми розы цветами,
Нас сопричастными делают таинству крови Его.
В светлых же золота искрах и нежном серебряном блеске
К нам нисходит таинственно белое девство небес… [25] Перевод с латинского О. А. Добиаш-Рождественской.
Важнейшим элементом книжного декора стали инициалы. Они постепенно увеличивались в размерах, пока наконец не заняли всю страницу. Их исполнение требовало незаурядного мастерства. Иные буквы, как, например, заглавные «В» в псалме «Блаженный муж» ( Beatus vir ) Псалтыри Дагульфа и Псалтыри Людовика Немецкого или заглавная «Р» в начале пролога к Евангелию из Сен-Рикье, представляли собой сложнейшие конструкции, созданные при помощи замысловатого геометрического, растительного и звериного орнамента. Но только орнаментом дело не ограничивалось. С начала IX в. внутрь инициала стали также помещать библейские сценки. Например, в Псалтыри из Корби (ок. 800 г.) в инициале «В» псалма «Блаженный муж» изображен Давид, благословляемый ангелом. Впрочем, символика могла быть и более сложной. Так внутрь заглавной «Q», открывающей 51-й псалом в Псалтыри Фолькарта, помещен зеленовато-голубой крест, украшенный ажурной золотой вязью. Крест визуально доминирует над первым стихом «Что хвалишься злодейством, сильный несправедливостью?» и таким образом символизирует победу над злом, о которой далее возвещает псалмопевец. Нет никаких сомнений в том, что подобная изысканная фигуративность являла собой самостоятельную ценность, причем не только художественную. Красота букв символически воплощала в себе красоту божественного текста. А неспешное наблюдение за причудливым «устройством» инициала, в буквальном смысле открывавшего текст, помогало читателю войти в состояние медитации, столь необходимое для правильного восприятия божественного слова.
Читать дальше