Следует заметить, что подобные экстравагантные выходки встречались и ранее, даже в XVI веке. Еще Карел ван Мандер изумялялся, почему состоятельные клиенты приобретают картины Корнелиса Кетеля, который «ради причуды» рисовал их… ртом и ногами!
Бреннер при этом всего лишь повторил выходку известного древнегреческого философа-киника Диогена, но сошел за большого оригинала благодаря непросвещенности публики. Подстать сему были и другие «художественные акции» Бреннера: попытка совокупиться с подругой у подножия памятника Пушкину, вываливание кучи дерьма в музее перед картиной Ван-Гога, изображение знака доллара зеленой краской на холсте Малевича и т. п.
К примеру, т. н. Лианозовская школа была настоящей фабрикой «своих миров», производимых причисляемыми к ней художниками. Начиная с основателя школы Е. Л. Кропивницкого и далее – его дети Лев и Валентина Кропивницкие, его зять Оскар Рабин, ученики Николай Вечтомов, Владимир Немухин – все отличились в этом духе.
Досси, Пирошка. Продано! Искусство и деньги. – СПб., Лимбус-Пресс, 2017. – С. 208.
Макс Жакоб погиб в 1944 г. в концлагере, куда был отправлен гестапо как еврей и гомосексуалист, но в 1960 г. официально причислен к поэтам, погибшим за Францию.
Работы Дюбюффе по большей части серийны: «Женские тела» (1950), «Маленькие картинки из крыльев бабочек» (1953), «Маленькие изваяния ненадежной жизни» (1954), «Феномены» (1958), «Урлуп» (1967) и др.
Суть и механизм этого явления раскрыты с блистательной иронией в новелле Андрэ Моруа «Рождение знаменитости», где писатель объясняет своему другу-художнику секрет успеха: «Картин куда больше, чем покупателей, и глупцов гораздо больше, чем знатоков… Есть только одно средство вывести из спячки тупиц: решиться на какую-нибудь дикую выходку! Объяви всем, что ты отправляешься писать картины на Северный полюс. Или нацепи на себя костюм египетского фараона. А еще лучше – создай какую-нибудь новую школу! Смешай в одну кучу всякие ученые слова, – ну, скажем, экстериоризация, динамизм, подсознание, беспредметность – и составь манифест. Отрицай движение или, наоборот, покой; белое или черное; круг или квадрат – это совершенно все равно! Придумай какую-нибудь „неогомерическую“ живопись, признающую только красные и желтые тона, „цилиндрическую“ или „октаэдрическую“, „четырехмерную“, какую угодно!..».
До этого они же выпустили сборник статей под названием «Реализм». Дело в том, что во Франции еще в 1820-х годах критики назвали реализмом «новую школу» в литературе, которую мы скорее бы назвали, вслед за Белинским, «натуральной школой», «натурализмом». По теории, ее следовало отличать от «литературы идей» (классицизма) и «литературы образов» (романтизма), что, как мы знаем, не слишком верно, поскольку без идей, как и без образов, вообще не живут ни литература, ни искусство.
Абстракционизм – беспредметное, нонфигуративное искусство, отказывающееся не только от изображения окружающего мира, но даже и от самого принципа изобразительности.
К самым первым образцам идейно-творческих художественных союзов в Европе относятся т.н. назарейцы – члены группы немецких и австрийских художников религиозно-романтического направления. Группа сложилась в Вене в 1809—09 гг., называлась «Братством Святого Луки», в нее входили живописцы Ф. Овербек, Ф. Пфорр, К. Фогель, позднее также П. Корнелиус, Ю. Шнорр фон Карольсфельд, Ф. Фейт и др. Окончательное формирование группы произошло в 1810 г., когда художники переехали в Рим и обосновались в пустовавшем монастыре Сан-Исидоро. «Назарейцы» стремились вернуть искусству духовность, утраченную в искусстве неоклассицизма. Идейно-нравственные концепции «назарейцев» оказали воздействие на А. А. Иванова в ранний период работы над картиной «Явление Христа народу», а также на английских прерафаэлитов.
Русский историзм зародился еше в царствование Александра Второго, но особенно ярко расцвел в царствование самого русского из Романовых – Александра Третьего. Яркие памятники в архитектуре, убедительно представляющие данный стиль, – здания Исторического музея и Московской городской Думы в Москве, храм Спаса-на-крови в Петербурге, храм Святителя Николая в Ницце и др.
В 1882 Е. Д. Поленова организовала мастерскую резьбы по дереву, изготавливавшую мебель и бытовые предметы с плоскорельефной резьбой (абрамцево-кудринский стиль). Тогда же были открыты гончарные мастерские, где М. А. Врубель создавал майоликовую скульптуру. В Абрамцево был выстроен усадебный ансамбль небольших зданий в «русском стиле», в том числе «Терем», церковь и «Избушка на курьих ножках».
Читать дальше