Анна Ефременко - Кинорама

Невио Марасович – фигура не настолько заметная. Но это не умаляет заслуг фильма «Горан», который начинается как предрождественская сказка, а заканчивается как забористый триллер. Натурализм, радикализм, порно – все славные атрибуты доброго семейного кино на месте. А атмосферу задает праздничное застолье, которое оборачивается скандалом.

У Марасовича все не то, чем кажется. Хорватия – не прекрасный горно-морской курорт. Семейные отношения – далеко не идиллия. А видеокассета с невинными зарисовками – компромат даже не на «18+» – на «21+». И пока вам карту за картой раскрывают всю комбинацию, вы успеваете с улыбки скатиться в отчаяние. Впрочем, не все так плохо: «Горан» хоть и черный, но анекдот, а значит, будет предостаточно поводов посмеяться. И удивиться каждому лихому сюжетному повороту: у норвежского романиста Гисвольда сценарий получился бодрым и находчивым. Что важно, нет никаких реверансов в адрес заокеанских «королей жанра»: братьев Коэнов и Тарантино. Не уступая сценарию, работает саундтрек, достигая кульминации в сцене с вечеринкой, где заводной Parov Stelar сменяется популярной югославской песней 1960-х. Культурные коды, все такое, но если бы на вашей вечеринке кто-то так необдуманно переставил пластинки, вам бы сошло с рук даже физическое насилие.

Для шокера «Горан» берет на себя больше, чем принято, но перевеса не наступает. Здесь проскочит с десяток гомофобных шуток, хлестких сатирических выпадов на тему семейных взаимоотношений и ценностей, иронические уколы про ревность и иронию судьбы. Ничего навязчивого, все как на фермерском рынке: хочешь – бери, не хочешь – оставь другим.

Любопытно, что американская критика предпочла второе. Тамошняя пресса не оценила то, за что «Горана» полюбила критика европейская, – ритм картины, обозначив его как слишком перебивчивый. Но Марасович делает это осознанно, добавляя ноты абсурда не сразу, а когда закипит. И в этот момент «Горан» мчит на полном ходу, оставляя белорусского зрителя с мечтами если не о «сокровищах хорватской Адриатики», то хотя бы о конкурентоспособном кино.

В эфире радио странных вопросов. Пока «Яндекс» насчитывает примерно четыре запроса, аналогичных нашему, мы не сдаемся и верим в лучшее. Имя Саттона после прошлогоднего Sundance на слуху у поклонников американского инди. Осталось, чтобы подтянулись отечественные.

Режиссер:Тим Саттон.

О чем кино:подростки катаются на велосипедах, купаются, иногда разговаривают.

Если вы любите кино, в котором ничего не происходит, то вот же оно. Но не стоит думать, что эта дебютная картина – нарезка кадров из жизни провинциального прибрежного городка. Саттон умудряется в акварельных кадрах рассказать про подростковые мечты и чаяния, дружбу и то, как быстро она заканчивается. Причем, если не вслушиваться и не всматриваться, можно подумать, что перед вами Stories какого-то подростка в инстаграме, красиво снятые с нужным фильтром.

За этим умением ненавязчиво и тихо рассказывать историю о современности замечено не так много американских независимых даже на «Сандэнсе», что уж говорить про остальные фестивали. Бытовые беседы и типичные сцены из обычной жизни подростков приближают это кино к документальному. А усиливает эффект отсутствие яркого конфликта. Здесь противоречия скрыты под толстовками и широкими майками, между репликами о велосипедах и девочках. По идее, такое безбюджетное кино о простых ребятах в кепках с непрофессиональными актерами могло родиться где угодно – даже в Беларуси. Но пока у нас много говорят про поддержку молодых, молодые американские много говорят своим кино. Вы удивитесь, но им для этого не нужны нагромождения диалогов.

Режиссер:Тим Саттон.

О чем кино:подростки катаются на велосипедах, купаются, иногда разговаривают.

Если вы думаете, что где-то уже видели этот синопсис, спешим вас успокоить: парой абзацев выше. Герои «Павильона» перекочевали в «Темную ночь», но вместе с атмосферой расслабленного ничегонеделания и безмятежности прихватили предчувствие чего-то страшного. В новом фильме Саттона ощущение тревожности передается как на визуальном, так и на звуковом уровне. Надо ли говорить, что история обязывает.

20 июля 2012 года Джеймс Холмс убил 12 человек и ранил еще 70 во время показа фильма Кристофера Нолана «Темный рыцарь: Возрождение легенды» в городе Орора, штат Колорадо. Эта история и легла в основу реквием-драмы Саттона. А поскольку сюжет хорошо знаком по лентам новостей, можно расслабиться и не ждать кровавого мочилова. Насилие и жестокость хоть и стали основными в «Темном рыцаре», но в кадре так и не появились. Исходя из этого, с чистой совестью можно ставить ленте возрастное ограничение «6+».