Оскар Уайльд - Музыка будет по-немецки, вы все равно не поймете

«Возрождение искусств в Англии»

Чувства художника не отражаются в его творении. Искусство гораздо отвлеченнее, чем мы думаем. Форма и краски говорят нам о форме и красках, и только.

«Портрет Дориана Грея»

Техника – это на самом деле личность художника. Вот почему мастер и не способен ей обучить, а подмастерье не в силах ее перенять.

«Критик как художник»

Об импрессионистах:

Прозреть слепых они не заставили, но хотя бы заметно выправили зрение близоруких.

«Критик как художник»

Две картины не должны висеть рядом – они либо убьют друг дружку, либо одна из них совершит эстетическое самоубийство.

«О декоративном убранстве дома»

Учить искусству надо не в Академии. Художника создает то, что он видит, а не то, что он слышит.

«Отношение костюма к живописи»

…Художники-академики, чью полную неспособность к живописи мы можем ежегодно видеть в мае за шиллинг.

«Шекспир о сценическом оформлении»

…Та любопытная смесь плохой работы и хороших намерений, которая дает у нас право художнику считаться типичным представителем английского искусства.

«Портрет Дориана Грея»

Скверные художники вечно восторгаются друг другом.

«Критик как художник»

Для художника женитьба на своей натурщице столь же гибельна, как для гурмана – женитьба на своей поварихе.

«Лондонские натурщики»

Верить можно только тем портретам, на которых почти не видно модели, зато очень хорошо виден художник.

«Упадок искусства лжи»

Всякий портрет, написанный с любовью, – это, в сущности, портрет самого художника, а не того, кто ему позировал. Не его, а самого себя раскрывает на полотне художник.

«Портрет Дориана Грея»

Большинству наших современных портретистов суждено полное забвение. Они никогда не передают того, что видят. Передают они то, что видит публика, а публика не видит ровным счетом ничего.

«Критик как художник»

Позу изобрели посредственные портретисты, и первым из людей, кто принялся позировать, стал биржевой маклер, который с тех пор так и позирует не переставая.

Письмо к Роберту Россу (1900)

Подлинный художник не может быть беспристрастным; мастера эпохи Возрождения уничтожали готические здания, а готические строители рушили кладку норманнов.

В разговоре с Чарлзом Риккетсом (1893)

Об Эйфелевой башне Уайльд говорил:

– Отвернитесь от нее – и весь Париж перед вами. Посмотрите на нее – и Париж исчезает.

По воспоминаниям Лоренса Хаусмана

В Париже можно загуляться, но нельзя заблудиться.

По воспоминаниям Лоренса Хаусмана

В Нью-Йорке можно пообедать, но нельзя жить.

«Американское нашествие»

– Меня удивляет, почему ваши преступники не указывают в качестве смягчающего обстоятельства редкостное безобразие вашего города.

В беседе с журналистом из Цинциннати (1882)

О Сан-Франциско:

Это Италия, но без ее искусства.

Интервью в газете «Montreal Daily Witness» (1882)

Кто воздвиг прекрасные города, если не люди, проникнутые духом торговли, и только они? Генуя построена торговцами, Флоренция – банкирами, а Венеция, прекраснейшая из всех, – ее благородным и почтенным купечеством.

«Искусство и ремесленник»

Душа есть только у искусства, а у человека ее нет.

«Портрет Дориана Грея»

Искусство не выражает ничего, кроме самого себя.

«Упадок искусства лжи»

В искусстве все имеет значение, кроме сюжета и темы.

Интервью в журнале «The Sketch» (1895)

Искусство скорее вуаль, чем зеркало.

«Упадок искусства лжи»

Всякое искусство – одновременно внешний покров и символ. Тот, кто заглядывает под покров, делает это на свой страх и риск. Тот, кто раскрывает символ, делает это на свой страх и риск.

«Портрет Дориана Грея», предисловие

Искусство есть математический результат душевной страсти к прекрасному.

Письмо к Мэри Прескотт (1883)

Концепция «искусства для искусства» подразумевает не конечную цель, а лишь формулу творчества.

«Письма великой женщины»

Всякое искусство есть чистое искусство, и всякое искусство есть декоративное искусство.

«Искусство и ремесленник»