Дмитрий Креминский - Полезный сигнал [Как стать режиссером своей аудиокниги] [litres]

Одна из распространенных ошибок в исполнении – управлять темпераментом с помощью громкости. Сыграть ненависть на крике, например. Но темперамент – это не громкость. Это динамика, это эмоциональная вовлеченность. Мы уже говорили о том, что ваш полезный сигнал звука у микрофона должен оставаться примерно на одном уровне.

Нельзя также забывать, что темперамент должен быть обязательно на кого-то направлен, он всегда должен иметь вектор. Внутрь себя – если это монолог, к разуму или к чувствам другого человека – если это диалог. Бывает, слушаешь исполнителя и слышишь – не попадает он в партнёра, темперамент его уходит куда-то в воздух, буквально слышно, как читается текст, не возникает картинка того, как этот человек адресует свои слова кому-то другому. Это как раз неумение держать вектор темперамента, неумение вообразить собеседника. Это не позволяет передать слушателю картину происходящего, все начинает рассыпаться на несвязанные между собою реплики, которые вроде бы составляют по сути одно целое, но слушается это как разноголосица музыкальных инструментов, которые играют каждый свою партию, но не взаимодействуют.

Почему так происходит? Есть такой актерский прием – показывать персонажа . Вот, смотрите, это такой вот человек, он говорит вот с таким темпераментом. Слышите? Актёр в этот момент занят зрителями, он им это показывает. И попадает в зрителей, конечно. А в партнера (в собеседника) – не попадает!

Но ведь именно в этом его задача, если играется диалог. Я чего-то добиваюсь от партнера! Чтобы он разделил мою точку зрения. Слушатель поверит этому лишь тогда, когда почувствует, как персонажи взаимодействуют друг с другом, а не с самим слушателем. Когда исполнитель аудиокниги занят тем, как его поймет слушатель, – это всегда непопадание темперамента. Хотя и о слушателе, конечно, забывать нельзя, но процентное соотношение, как я уже говорил: 99 % (творческая задача) к 1 % (техническая задача).

Методы, которые помогают вам в работе у микрофона, могут быть какими угодно, тем более, что начинающим артистам/исполнителям многое прощается. Актерская кухня может быть любой, главное – оставаться в рамках необходимого анализа, о котором мы говорили с самого начала. Хотите – для вырабатывания привычки попадать темпераментом в партнера вешайте перед собой фотографию реального человека, с которым у вас ассоциируется персонаж. Хотите – сажайте в студии звукозаписи друзей, чтобы была у вас некая реальная, а не виртуальная аудитория. Только не переходите границы: чтобы задушить Дездемону – не надо приглашать противную соседку и в образовательных целях лишать её жизни.

Как говорилось ранее, любой драматический персонаж оказывается в тупиковой ситуации. А уж в романе «Мастер и Маргарита», который мы выбрали для примера, все оказываются в тупиковой ситуации и ищут из нее выход! Все озабочены вопросом «А как жить дальше привычной жизнью, когда нет возможности?».

Как только в первой главе появляется Воланд – ни Иванушка, ни Берлиоз уже не могут жить прежней, привычной внутренней жизнью. «Подождите, подождите, профессор, как же вы говорите, что вот это так, когда весь мой жизненный опыт говорит, что это эдак!» . Это не цитата, само собой, это внутренний монолог героев после общения с Воландом. Тупиковая ситуация. Дальше: Пилат в тупике. «Отпустить, помиловать, или казнить? Что делать?» .

И вот смотрите, к чему мы приходим в итоге. Все то, что мы с вами обсуждали с самого начала (дыхание, интонация, дикция, артикуляция, перспектива, характер, темпоритм, темперамент) – весь наш арсенал начинает работать на драматическое существование персонажа в тупиковой ситуации. Это позволяет нам сыграть то, чем живет персонаж, и образ становится объемным.

Пилат, к примеру, живет головной болью. В прямом смысле, это человек у которого болит голова (тут у нас есть подсказка от автора, в большинстве случаев, конечно, это приходится выявлять самим). Но на эту физическую головную боль накладывается «головная боль» с выбором решения судьбы Иешуа.

А чем живет сломленный человек Мастер? «Оставьте меня в покое, я сломлен, я сумасшедший, оставь меня, Марго, у меня опять начались видения». Стремление закрыться, спрятаться в раковину. Не потому что он какой-то безвольный, нет. Это сломавшийся сильный характер. Он не произносит этих слов, но они прочитываются в его репликах, сквозят в них, и исполнитель должен это выразить интонацией.