Алина Никонова - 99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

А среди великих художников были женщины?

До уровня великих художников женщины еще не поднимались, хотя среди талантливых и выдающихся мастеров кисти немало женских имен.

Так сложилось, что мир изобразительного искусства, в частности мир живописи, очень долго был закрыт для женщин. Разумеется, иногда находились отважные амазонки, которые всеми правдами и неправдами умудрялись войти туда и даже занять свое законное место в одном ряду с мужчинами. Но это требовало от них подчас неимоверных усилий.

В многотомном издании «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» Джорджо Вазари, которое считается первым в истории трудом по искусствоведению, есть только одна статья, посвященная женщине – скульптору Проперции де Россииз Болоньи. Вазари высоко оценил художественные достоинства ее работ, в частности скульптур, декорирующих порталы болонского собора Сан Петронио. Кроме того, он упомянул и еще нескольких художниц своего времени, весьма лестно сравнивая их с учеными дамами эпохи античности. Среди этих немногих представительниц слабого пола в мужском ремесле в Италии XVI века – монахиня Плаутиллаиз монастыря Св. Екатерины Сиенской во Флоренции, писавшая фрески в церквях и монастырях и профессионально копировавшая работы известных художников, графиня Лукреция Пьетри, успешная портретистка, и Софонисба Ангвиссолаиз Кремоны, талантливая художница, работавшая в Испании.

В XVII веке отношение к женщине в искусстве не улучшилось, хотя отдельные дамы все же пробивались в профессию и становились в один ряд со своими современниками. Одной из таких счастливиц была итальянка Элизабетта Сирони(Италия, 1638–1665), учившаяся у своего отца в Болонье, там же работавшая и, несмотря на довольно короткую (даже по меркам XVII века) жизнь, успевшая прославиться как портретистка и мастер религиозных и мифологических композиций.

АРТЕМИЗИЯ ДЖЕНТИЛЕСКИ. СУСАННА И СТАРЦЫ. ОК. 1610

Дочерью художника также была Артемизия Джентилески(1593–1653). Она родилась в Риме, изучала живопись в мастерской своего отца Орацио Джентилески и оказалась более успешной в этом ремесле, чем ее братья. Ее первая работа «Сусанна и старцы» (1610) была написана так профессионально, что долгое время считалась работой ее отца. Предполагалось, что Артемизия только ассистировала ему, хотя это была полностью ее самостоятельная работа.

Примерно в то же время в жизни девушки случилась и совершенно драматическая история – она была изнасилована коллегой по цеху, художником Агостино Тасси, работавшим с ее отцом (вот еще один повод запереть женщину дома и не выпускать в общество, а тем более на работу). Между прочим, итог этой истории получился вполне современным – на насильника подали в суд, разбирательство длилось семь месяцев, оно было мучительным для Артемизии, но она героически довела дело до конца. Тасси признали виновным и приговорили к году тюрьмы. Срок, конечно, небольшой, но прецедент был создан.

Отец Артемизии поспешил замять скандал и выдал дочь замуж за художника Пьерантонио Стиаттеси, который увез Артемизию из Рима во Флоренцию. Интересно, что трагический эпизод ее биографии наложил отпечаток на все творчество художницы. Ее лучшей работой считается «Юдифь, обезглавливающая Олоферна», и к этому сюжету она возвращалась еще несколько раз. Артемизия любила также писать Клеопатру, Лукрецию и Царицу Савскую. Видимо, она пользовалась творчеством как психотерапевтическим приемом и до конца жизни пыталась как-то пережить, переосмыслить и перебороть то, что случилось с ней в юности.

Но вот следующий век, XVIII, дал Европе нескольких весьма выдающихся художниц, чьи имена стоят в одном ряду с мужскими. На них уже никто не смотрел как на диковинных животных в королевских зверинцах. XVIII век вообще считается веком женщин – дамы занимали королевские и императорские престолы, участвовали в политических интригах, занимались наукой, философией и искусством, причем вполне профессионально.

Первой среди них приобрела известность Розальба Каррьера(Италия, 1675–1757). Она родилась в Венеции, начала свою творческую жизнь как кружевница, потом заинтересовалась миниатюрой и, наконец, приобрела европейскую известность как портретистка, работающая в технике пастели. В свое время Розальба была избрана во французскую Королевскую академию живописи и скульптуры, что знаменовало величайшее признание ее таланта. Каррьеру приглашали работать ко всем самым блестящим королевским дворам, она побывала в Париже и Вене, а в родной Венеции у нее была своя мастерская, где работали ее ученицы. Они, возможно, и не достигли творческих высот самой Каррьеры, но зато вполне усвоили ее манеру письма. Среди них, например, была Марианна Карлеварис, дочь известного пейзажиста.