Gerd Uecker - Traumberuf Opernsänger

Gerd Uecker

Traumberuf Opernsänger

Von der Ausbildung zum Engagement

HENSCHEL

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Bibliografische Information der Deutschen Nationalbibliothek

Die Deutsche Nationalbibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen Nationalbibliografie; detaillierte bibliografische Daten sind im Internet über http://dnb.d-nb.deabrufbar.

ISBN 978-3-89487-746-0

© 2012 by Henschel Verlag in der Seemann Henschel GmbH & Co. KG, Leipzig

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Lektorat: Anja Herrling

Umschlaggestaltung: Ingo Scheffler, Berlin

Titelbild: Diana Damrau (als Gilda) und Juan Diego Flórez (als Herzog von Mantua) in RIGOLETTO an der Sächsischen Staatsoper Dresden (2008). © Matthias Creutziger

Vorwort

Das Berufsbild

Voraussetzungen für den Beruf

Physische Voraussetzungen

Psychische Voraussetzungen

Musikalische Voraussetzungen

Künstlerische Voraussetzungen

Intellektuelle Voraussetzungen

Talent

Wie wird man Opernsänger/in? – Ausbildungswege

Gesangslehrer

Erster Unterricht

Das Studium an Musikhochschulen

Die Eignungsprüfung

Der Verlauf eines Gesangsstudiums

Das Master- bzw. Aufbaustudium

Stimmgattung und Stimmfach

Die Stimmgattungen

Die Stimmfächer

Stimmtypus

Die Zuordnung zur Stimmgattung

Die verschiedenen Stimmfächer: Frauenstimmen

Stimmgattung Sopran

Stimmgattung Mezzosopran/Alt

Die verschiedenen Stimmfächer: Männerstimmen

Stimmgattung Tenor

Stimmgattung Bariton

Stimmgattung Bass

Gedanken über Stimme und Stimmfach

Vorsingen

Bewerbung für ein Vorsingen

Was soll eine Bewerbung für ein Vorsingen beinhalten?

Bewerbungen an Opernhäusern – das Opernstudio

Bewerbung bei Vermittlungsagenturen

Bundesagentur für Arbeit (ZAV)

Private Opern-, Konzert- und Musikagenturen

Die Vorsingesituation

Das Vorsingerepertoire

Organisation des Vorsingens

Die Kleidungsfrage

Repetitor, Notenmaterial

Der Vortrag

Gesangswettbewerbe

Das persönliche Netzwerk

Einsicht in die Realität: Was tun, wenn Vorsingen erfolglos bleiben?

Berufswechsel

Berufswege in das Umfeld des Opernmilieus

Aufbaustudium im Fach Kulturmanagement

Der Weg in den Beruf des Opernchorsängers

Singen als Hobby

Das erste Engagement

Arbeitsverträge

Der Ensemblevertrag, Festvertrag, Arbeitsvertrag, Normalvertrag Bühne (NV Bühne)

Der Gastvertrag, das Gastengagement, der Teilzeitvertrag

Leistungsschutzrechte des Opernsängers

Provision für Vermittlungsagenturen

Lohn- und Einkommensteuer, Sozialversicherungen

Gastierurlaub

Vertragsverlängerung

Folgeengagement

Der Arbeitsalltag eines Opernsängers

Das Studium der Partien

Der Korrepetitor (oder Repetitor)

Dirigenten

Stilfragen und Interpretation

Das Lesen des Notentextes

Text und musikalische Textbetrachtung

Rollendramaturgie, Rollengestaltung

Rezitative

Dialoge

Das Auswendiglernen

Proben

Das Einsingen

Das Markieren

Repetitionsproben

Szenische Proben

Kostümproben

Schlussproben

Das Glück der gelungenen Aufführung

Die Routine

Solist und dennoch Teamworker

Ensemble oder Freiberuflichkeit? – Eine Frage der Karriere und ihrer Planung

Berufliches Selbstmanagement

Stimmkontrolle und Stimmökonomie

Disziplin und Harmonie in der Lebensführung

Phasen der Entspannung

Der Terminkalender

Indisponiertheit, Krankheit, Absagen

Ein Abschnitt nur für Sängerinnen

Der Umgang mit Kritik

Schlussbemerkung

Anhang

Steuerliche und sozialversicherungsrechtliche Aspekte beim Fest- und beim Gastvertrag

1. Ensemblevertrag

2. Gastvertrag

Anmerkungen

Über den Autor

Liebe Leserinnen und Leser,

die folgenden Gedanken zum Beruf des/der Opernsänger/in* sind Ergebnis einer mehr als vierzigjährigen Arbeit und Erfahrung mit jungen, aber auch arrivierten Opernsängern an großen und kleinen Theatern, bei Wettbewerben, Meisterkursen, im Unterricht, bei der Korrepetition oder im Gespräch. Sie betreffen in erster Linie die praktischen Aspekte des Berufsbildes. Auf die künstlerische Seite des Opernsingens gibt es nur hin und wieder einige Querbeleuchtungen, die überwiegend mit der Praxis zusammenhängen. In diesem Sinne versteht sich das Buch als Leitfaden . Es kann nur bedingt Ratgeber sein, weil jeder Künstlerpersönlichkeit eine unverwechselbare Individualität innewohnt, auf die das eine angewendet werden könnte, aber vielleicht das andere nicht. Eine Orientierungshilfe jedoch, gerade für den angehenden oder jungen Opernsänger, können die folgenden Überlegungen in jedem Fall darstellen, weil ich versucht habe, die typischen Muster des Berufs, die Notwendigkeiten, die objektivierbaren Schwierigkeiten, die er mit sich bringt, aufzuzeigen. Auch scheinbare Selbstverständlichkeiten sind benannt, wie z. B. korrektes Studium, Pünktlichkeit oder Disziplin, weil ich immer wieder die Erfahrung machen musste, dass viele junge Opernsänger wesentliche und obendrein völlig unnötige Schwierigkeiten in der Praxis haben, wenn ihnen diese Grundsätze in der eigenen Arbeitsweise fehlen.

Da es sich bei diesem Beruf um ständige Selbstbehauptung durch Qualität, Wettbewerb und konzentrierte Leistung handelt, sind die Erfolgserlebnisse umso glückhafter und können die Grundlage für einen dauerhaft zutiefst befriedigenden Umgang mit diesem Beruf bedeuten, hohe Erfüllung bescheren und zu gesellschaftlichem Ansehen verhelfen. In diesem Zusammenhang ist jedoch auch das Illusionspotenzial zu benennen, das dem Thema innewohnt. Denn Opernsänger zu sein ist wunderbar, wenn man erfolgreich ist, und wir kennen nur die Erfolgreichen, die großen Namen und die Berühmtheiten. Die Spitze der Pyramide leuchtet und verführt leicht zur Meinung, diese Spitze stelle den Normalfall dar. Dabei sind es aber nicht einmal hundert Opernsänger auf der ganzen Welt, die in unserer Medienwelt in diesem Beruf zu Stars werden können. Daher möchte dieses Buch auch ein wenig desillusionieren im Hinblick auf die tatsächliche Quote derer, die sich in diesem Beruf überhaupt so erfolgreich entwickeln, dass sie einmal zur Weltspitze gehören könnten.

Jeder, der diesen Beruf ergreifen will, braucht Enthusiasmus, Leidenschaft für das Singen, Selbstbewusstsein und die Überzeugung, dass er es schaffen wird! Ohne diese Ausgangsdisposition gelingt kein Start. Insofern muss der angehende Opernsänger immer positiv und idealistisch zu seinem Ziel stehen. Nur sollte ihn dabei stets eine Bereitschaft begleiten, die Realität der Beziehung zwischen sich und seinem Ziel möglichst illusionslos zu registrieren. Bitternis und Traurigkeit überkommen mich nicht selten, wenn ich sehe, dass manche junge Sänger viele Jahre studiert und dabei nicht einmal das notwendige sängerische Rüstzeug erworben haben, das sie für einen Einstieg in den Beruf qualifizieren könnte. Von ihren Lehrern um wertvollste Jahre ihres Lebens betrogen, stehen sie traumatisiert vor der Realität. In diesem Sinne soll das Buch nicht zuletzt zur Reflexion anregen.