Emilio Bustamante - La radio en el Perú

El Congreso Eucarístico realizado en Buenos Aires, en octubre de 1934, recibió la atención de OAX4A Radiodifusora Nacional y OAX4C Radio DUSA. La primera, a través de La hora católica , dirigida por Ricardo Mariátegui Oliva, informó diariamente sobre el evento, mientras que DUSA hizo retransmisiones de este. La ceremonia de clausura fue retransmitida por OAX4A desde Buenos Aires, en cadena con Radio Splendid. El arzobispo de Lima, monseñor Pedro Pascual Farfán, al regresar del Congreso, dirigió un mensaje a los católicos peruanos a través de Radio DUSA.

Al año siguiente tuvo lugar en Lima el Primer Congreso Eucarístico Nacional y las emisoras locales se esmeraron en elaborar programas al respecto. OAX4A Radiodifusora Nacional emitió conferencias alusivas. Para una de las charlas, dada por el rector de la Universidad Católica de Chile en setiembre, se instalaron parlantes en el frontis del nuevo domicilio de la radio (Paseo Colón 302), con el fin de que fuera escuchada por los transeúntes. Radio Goicochea inauguró una Hora mística , donde informó regularmente sobre el Congreso. Radio DUSA irradió disertaciones preparatorias de destacadas personalidades, entre ellas la de José de la Riva Agüero en junio, y la del rector de la Universidad Católica del Perú, padre Jorge Dintilhac, en julio. La ceremonia central tuvo lugar el 26 de octubre en la Plaza Dos de Mayo. Transmitieron en onda larga: Nacional, DUSA y Goicochea; y en onda corta: DUSA (a través de OAX4D de All American Cables) y Antonio Santelló (OA4R). La instalación de altoparlantes estuvo a cargo de los Laboratorios Goicochea, y fue criticada meses después por Jorge Vargas Escalante ( El Comercio , 1 de enero de 1936). Actuaron como locutores (o speakers , como se les decía entonces) Luis Marchand de Radio DUSA, y los sacerdotes Muente, Averdi y Albacete. La palabra de bendición del papa Pío XII fue escuchada gracias a DUSA y American All Cables, “utilizando líneas telefónicas directas entre Roma y Berlín”, desde donde se transmitieron radiotelefónicamente a Buenos Aires y de allí a Lima ( La Crónica , 28 de octubre de 1935).

Daniel Alomía Robles, quien había regresado al Perú en 1933, después de larga estadía en Nueva York, tuvo una presencia frecuente en la radio de esos años. Sus composiciones, muchas de ellas grabadas, fueron a menudo transmitidas por las emisoras locales, y, como presidente de la Asociación Cultural Música y Danza, impulsó diversas audiciones, dirigiéndose personalmente al público a través de los micrófonos y promoviendo la música peruana, especialmente la de influencia andina. Las presentaciones de la asociación presidida por Robles se hicieron en OAX4A, DUSA, Miraflores y Goicochea, y comprendieron desde un homenaje al Himno Nacional en 1934, en OAX4A, que contó con la participación de las cantantes Julia Spiers, Nina de Antonoff, Rosa Valentín y los pianistas Federico Gerdes y Alberto Mejía, hasta la presentación de jóvenes compositores como Alfonso de Silva, quien tocó su Canción india en DUSA, en noviembre de 1934. En agosto de 1935, Daniel Alomía Robles recibió un homenaje en Radio Goicochea. En noviembre del mismo año, en Radio Miraflores, la mencionada asociación presentó al violinista Virgilio Laghi y a los guitarristas Miguel Ángel Casas y Moisés Vivanco, quienes irradiaron varias canciones indígenas. El 22 de diciembre, Robles participó en un homenaje al departamento de Huánuco (de donde era oriundo) en la Hora regional de Radio Goicochea; se escucharon sus composiciones Himno al sol, Fantasía incaica y Algo me dicen tus ojos , cantada esta última por la conductora del espacio, Rosa Elvira Figueroa, quien también era huanuqueña.

La corriente de música académica con inspiración andina (“nacionalista” o “romántica tardía”) tuvo también como importantes representantes en la radio de entonces a Carlos Valderrama, Carlos Sánchez Málaga, Teodoro Valcárcel y el mencionado Alfonso de Silva. En el programa de homenaje a Bolivia que realizara la OAX4A, en agosto de 1934, participaron Carlos Sánchez Málaga (con Himno al Illimani ), Alfonso de Silva y Teodoro Valcárcel. En junio de 1936, Carlos Valderrama ofreció en Radio Internacional un In memoriam dedicado a los esposos Antonio Miró Quesada y María Laos, asesinados un año antes; además, tocó otras dos obras suyas: Idilio en la fuente y Funerales de un inca ( El Comercio , 3 de noviembre de 1936).

La ópera y el canto lírico conservaron su espacio en la programación radial. En julio de 1934, la flamante Radio DUSA organizó, bajo la dirección del maestro Tino Cremagnani y la ejecución de 55 profesores, un evento musical donde se cantaron temas de La fuerza del destino de Verdi, por la soprano chilena Blanca Hauser; el dueto final de Aída de Verdi por la soprano Elena Campos y el tenor Rodrigo Llorens; temas de Berlioz; partes de la Sinfonía n o2 de Beethoven; el Preludio y muerte de Isolda de Tristán e Isolda de Wagner; y partes del Turandot de Puccini ( La Crónica , jueves 26 de julio de 1934). En agosto del mismo año, los cantantes Blanca Hauser, Emilio de Ioannes y Roberto Saa Silva, del Teatro Municipal de Santiago de Chile, y primeras figuras de la temporada de ópera que se llevaba a cabo en Lima, se presentaron en OAX4A Radiodifusora Nacional. 18

No obstante estas transmisiones en vivo, el público mantenía, al parecer, cierta preferencia por las grabaciones de prestigio. Así, en noviembre de 1934 un anuncio en La Crónica indicaba que “atendiendo a numerosas solicitudes” se repetiría la emisión de Carmen en la versión de la cantante Gabriela Besanzoni de la Scala de Milán. Se acotaba que el álbum, con la ópera completa, era el único que existía en Lima, y pertenecía a José Luis Arrieta ( La Crónica , 1 de noviembre de 1934).

La música popular de la costa (la llamada música criolla), empezó a cobrar mayor presencia en la programación, anticipando ya lo que sería su auge mediático a fines de la década. Si bien la renovación de la canción criolla se había iniciado algunos años atrás en los barrios populares de Lima, gracias a la que más tarde se denominó “La generación de Pinglo” (en alusión a Felipe Pinglo Alva, su más conspicuo representante), el acceso de los nuevos cantantes y compositores a la radio había sido aún restringido entre 1925 y mediados de 1934, limitándose la celebridad de muchos de ellos al ámbito barrial. Sin embargo, a fines de 1934 el panorama se veía distinto.

A los nombres de Carlos Saco y de los integrantes del conjunto Los Criollos (Luis de la Cuba, Luis Aramburú y Ernesto Echecopar), que tenían ya buen tiempo figurando en la programación de OAX4A, se añadirían pronto los de otros cultores de la música criolla, aunque es preciso anotar que algunos de los artistas que poco después destacaron en este tipo de música debutaron en aquellos años interpretando tangos y rancheras argentinas. Tal fue el caso de Ángel Santillán, Nicolás Wetzell y Alcides Carreño, Alicia Lizárraga, el trío Guido-Espinoza-Hernández y el pianista Laureano Martínez. 19La música argentina estaba entonces de moda, e inclusive César Miró, gran impulsor de la música criolla desde la dirección artística de DUSA, se destacó por cantar tangos ante los micrófonos. 20

En 1935, solistas, dúos y tríos de barrio demostraban su talento y versatilidad en OAX4A Radiodifusora Nacional y en las nuevas emisoras. Alternaban la ejecución de música criolla con tangos, rancheras argentinas, foxtrot y one-step . En Internacional se presenta por única vez en radio el legendario Felipe Pinglo (1899-1936), quien, con el acompañamiento de Jorge Costa y Ángel Monteverde, interpreta El espejo de mi vida . En la misma emisora, el Conjunto Vitartino de Millares y Sotomayor, canta en noviembre A la memoria de Carlos Saco (fallecido pocos meses antes). En noviembre, también, debuta Rosa Ascoy (La Limeñita) en Radio Goicochea, donde los hermanos César y Manuel Andrade ejecutan “las más elogiosas piezas de su bellísimo y único repertorio de música criolla” ( El Comercio , 2 de noviembre de 1935). Ese mismo mes se presentan en OAX4A el Trío Washington (Juan Sánchez, Manuel Ramírez y Domingo Flores) y Las Peruanitas (hermanas San Martín), acompañadas por el piano de Laureano Martínez.