Дмитрий Семакин - Сага о мятеже на «Баунти» и об острове Питкэрн. Том III

…

5 марта 1936 года в отеле «Билтмор» (Лос-Анджелес, Калифорния) состоялась 8-я церемония вручения премий Американской Киноакадемии (тогда еще именуемых Оскаром неофициально). Первый и единственный раз в истории награды «За лучшую главную мужскую роль» на нее номинировались сразу три (!) актера из одного фильма — Кларк Гейбл, Чарльз Лафтон и Франшо Тоун. Вообще, у «Мятежа на Баунти» в тот год было целых шесть номинаций: кроме ведущих актеров, на позолоченную игурку «атлета с мечом» претендовали Фрэнк Ллойд («За лучшую режиссуру»), Дж. Фуртман, Т. Дженнингс и К. Уилсон («За лучший сценарий»), М. Бут («За лучший монтаж»), Н. Финстон и Г. Стотхарт («За лучшую музыку к фильму»), а также — прежде всего — сама картина («За лучший фильм»).

В результате из шести возможных лента получила всего один Оскар. Зато самый главный: «Мятеж на Баунти» стал лучшим фильмом года. И это была крупная победа, хотя ни Гейбл, ни Лафтон [11], ни Ллойд, ни другие заветной статуэтки — увы — не удостоились.

Никакой награды не получила (и вообще никогда, нигде и ни на что не номинировалась) и восемнадцатилетняя актриса по имени Мовита [12], сыгравшая в фильме девушку Техани, таитянскую подругу гардемарина Роджера Байама. Четверть века спустя, в 1960 году, Мовита вышла замуж за актера, который чуть позже снялся в роли Флетчера Кристиана в следующей, четвертой версии «Мятежа». Актера, чья судьба весьма причудливым образом оказалась связана с «Баунти» и особенно с Таити.

Звали актера Марлон Брандо.

Судя по всему, этот первый (и единственный на сегодняшний день) игровой фильм о Питкэрне был типичным образцом так называемого «B-movie», то есть кино класса Б. Пленка не сохранилась, и мы можем судить о сюжете и качестве этой продукции только по оставшимся афишам и редким фотографиям.

Эта низкобюджетная картина была снята на студии «XX Century Fox» женщиной-режиссером Джин Ярбро (Jean Yarbrough) по одноименному роману некой Обри Уизберг (Aubrey Wisberg). Синопсис, опубликованный на сайте Inter-net Movie DataBase, гласит: «…Восемнадцать лет прошло с тех пор, как на остров Питкэрн высадились мятежники „Баунти“. Последний из этих мятежников только что умер, и сейчас остров населен лишь их вдовами и детьми, в числе которых и Четверг Октябрь Кристиан, сын Флетчера Кристиана. На остров прибывает банда потерпевших кораблекрушение моряков, принесших с собой похоть к женщинам и алчность к черным жемчужинам…».

Что ж, сразу становится понятно, что к реальной истории Питкэрна этот фильм никакого отношения не имел.

В начале шестидесятых студия MGM принимает решение сделать римейк своего классического фильма тридцатых — «Мятеж на Баунти». Настало время и саге о «Баунти» и Питкэрне воплотиться на широком экране Ultra Panavision и в полном цвете Technicolor.

Первым делом MGM был предпринят беспрецедентный шаг: в феврале 1960 года на верфи Смита и Руланда в канадском городке Луненбурге по старым чертежам началось строительство увеличенной копии «Баунти» — самого настоящего 412-тонного трехмачтового парусника. Восемь месяцев спустя «MGM Bounty» (или «Баунти II») была спущена на воду.

Тем временем утвердили исполнителей главных ролей: Блай — лучший британский актер 1959 года Тревор Хауард (Trevor Howard) и Кристиан — суперзвезда и лауреат Оскара Марлон Брандо (Marlon Brando). Продюсер Аарон Розенберг (Aaron Rosenberg) привлек к работе опытного режиссера, обладателя «Золотой Пальмы» Каннского Фестиваля 1948 года Кэрола Рида. Съемки начались в октябре 1961 года на Таити.

После того, как «Баунти II» была полностью укомплектована, корабль поднял паруса и направился через Панамский Канал к месту съемок, на Таити. Известно, что обсуждался возможный визит судна на остров Питкэрн, но сроки сильно поджимали, и новой «Баунти» так и не было суждено, как ее предшественнице в 1790 году, бросить якорь у Бухты Баунти.

А на Таити из-за постоянных конфликтов на съемочной площадке со своенравным и остро страдающим звездной болезнью Марлоном Брандо студия была вынуждена вскоре уволить… режиссера. Кэрола Рида заменили на старейшего голливудского филммэйкера, получившего еще 30 лет назад, в далеких 1929–1930 годах, двух самых первых Оскаров за режиссуру — Льюиса Майлстоуна (Lewis Milestone). [13]

Вообще о поведении Брандо надо сказать отдельно. Он бесконечно спорил с режиссером, требовал себе больше времени «на творческий процесс», часто опаздывал на площадку, иногда пропадал целыми сутками и — безмерно упивался Таити. История его любви к местной девушке стала легендой.