Питер Брук: Пустое Пространство

Лоуренс Дэвид Герберт (1885—1930) — английский поэт и прозаик. Учитель по образованию. Наиболее известные романы «Белый павлин» (1911), «Сыновья и любовники» (1913), «Любовник леди Чаттерлсй» (192 . В его произведениях, которые повествуют о сложных социальных процессах, происходящих в английском обществе, сильны, фрейдистские мотивы.

Вагнер, Рихард (1813—1883} — видающийся немецкий композитор, реформатор оперной сцены, стремившийся к созданию музыкально-драматического спектакля В его творчестве 60-х — 80-х годов сильно влияние философии Шопенгауэра. Наиболее значительные оперы: «Риенци» (1840), «Тангейэер» (1845), «Лоэнгрин» (1850), «Тристан и Изольда» (1858—1859), тетралогия «Кольцо Нибелунга» (1869—1876).

Хзппенннг (от английского «happen» — случаться, происходить) — форма театрального спектакля, зародившаяся в США в середине 50-х годов XX века, а затем получившая распространение в Западной Европе. Хэппенинг не опирается на драматургию и разыгрывается по самому общему сценарию, допускающему широкую импровизацию.

Одним из основных принципов такого спектакля является вовлечение зрителей в происходящее действие.

Дзэн — одно из течений дальневосточного буддизма, сложившееся в Китае в VII—VIII вв.

пол сильным влиянием даосизма. От последнего дээн заимствовал пренебрежение к знанию, убеждение в том, что истина невыразима и словах, и ее можно постичь лишь путем внутреннего скачка, освободив сознание не только от проторенных логических путей, но и от мысли вообще. Для дзэн характерны отказ от установленных норм разумного и морального, любовь к парадоксу, интуитивизм, непосредственность. Основа понятийного и художественного языка дээн — лаконичный намек и ритмичная пауза. На первое место выдвигается импровизация, действие по наитию. Расцвет это направление получило в Китае до IX века, а затем в Японии (XII—XIII вв.). Оказывает до настоящего времени влияние на культуру Востока и Запада.

Вульгарно понимаемый дзэн получил распространение среди хиппи США и Западной Европы, которые толковали его как отказ от «рационализма» и цивилизации.

Каннигхем, Мерс известный американский танцовщик, хореограф педагог Грэм, Марта (род. 1902) — американская танцовщица, хореограф, педагог. Кончила балетную школу в Лос-Анджелесе, дебютировав в 1919 голу. Среди ее знаменитых постановок «Весна в Лппалячах» (1944), «Иродиада» (1945), "Ночное путешествие» (1947), «Самсон-борец» (1962), «Легенда о Юдифе» (1962). В 1928 году Марта Грэм открыла Школу современного танца.

Беккет Семюэл (род 1906 ) - франко-английский прозаик и драматург ирландского происхождении, лауреат Нобелевской премии по литературе 1969) года Ведущий представитель драматургии «театра абсурда». Закончил Тринити колледж в Дублине (бакалавр искусств — 1927, магистр искусств» — 1931). В 20-е — 30-е годы секретарь знаменитого ирландского писатели Джеймса Джпнеа {1882—1941). С 1937 гола живет во Франции. Автор романов: «Мерфн» (193 , «Моллой» (1951), «Малой уминает» (1051), «Как это» (1961) н др. Наибольшую известность принесла Беккету его первая пьеса "В ожидании Гото" (1952), ставшая классикой материнского театра XX века. Его перу принадлежат также пьесы «Конец игры» (1957), «Последняя лента Крэпа» (195 , «Счастливые денечки» (1961), «Дыхание» (1971) и Др. В последние голи Беккет обратился к режиссуре, им поставлены в Западном Берлине собственные пьесы «Конец игры (1967), «Последняя лепта Краппа» (1969), "Счастливые денечки" (1971).

«Двое мужчин...» — персонажи пьесы «В ожидании Годо» С. Бсккета.

«Старик...» — персонаж пьесы «Последняя лепта Крэппа» С. Беккста.

«Два человека ..-» — персонажи пьесы «Стулья» Эжена Ионеско(1952) «Женщина...» — персонаж пьесы «Счастливые денечки» С. Беккста.

«.Родители ..,.-» — персонажи пьесы «Конец игры» С. Беккета.

«Три головы...-» — персонажи пьесы 'Комедий» С. Беккета (1Н63—1964).

Гротовский Ежи (род. 1933) ~ польский режиссер, и теоретик. Окончил консерваторию и Кракове и Государственный институт театрального искусства имени А. В. Луначарского в Москве. В 1959 году он вместе с Людвигом Фляшеном организовал в Ополе театрлабораторию «13 рядов». Здесь им были поставлены «Канн» по Дж. Байрону (1960), «Дэяды» по Л. Мицкевичу (1961), «Корднап» но Ю. Словацкому (1962), «Трагическая история доктора Фауста» по А. Малро (1962), «Акрополнс» по С. Выспяпскому (1962) и др. В 1965 году театр-лаборатория Гротовского переезжает во В роил за, где работает до настоящего времени. Во Вроцлаве Гротовскнй создал «Стойкого принца» по П. Кальдерону (1965) и «Апокалипсис кум фигурнс», спектакль, литературную основу которого составили библейские тексты, отрывки из произведений Ф. М. Достоевского, Т. С. Элиота, Симона Вейля (1970). Гротовский ставит своей целью создание «бедного театра», в котором самым важным и по сути единственным элементом представления становится актер. В Положении о работе коллектива Ежи Гротовского говорится: «Театр ставит своей целью изучение путем практического опыта технических н творческих проблем театра, с особым учетом актерского мастерства ...основная деятельность театра—это исследовательская и студийная работа, а не обычная обслуживающая функция». Эксперименты Гротоиекого вбирают в себя опыт разнообразных театральных течений: от «театра жестокости» до элементов восточного театра. Сам режиссер утверждает, что он но многом следует системе К. С. Станиславского, развивая ее в «психофизическом» а не в "психологическом" направлении. В 1968 году вышло английское издание книги Ежи Гротовского «К бедному театру», предисловие к которой написал Питер Брук.