Первыми крупнейшими мастерами живописи эпохи Возрождения были Джотто ди Бондоне (1266—1337 гг.) и Мазаччо (1401—1428 гг.) – флорентийские художники. Они писали на церковно-религиозные сюжеты (фресковая живопись – роспись стен внутри храмов), но придавали своим изображениям реалистические черты.
Джотто был первым художником, освободившим итальянскую живопись от влияния византийской иконописи. На фресках Джотто предстают живые люди, двигающиеся, жестикулирующие, то радостные, то печальные. Фрески Мазаччо знаменуют дальнейшее развитие живописи нового типа. Он применил открытые в XV в. законы перспективы, что позволило делать изображаемые фигуры объемными и помещать их в трехмерном пространстве.
Рис. 121. Мазаччо. Святые Иероним и Иоанн Креститель
Рис. 122. Мазаччо. Святой Павел. Изгнание из рая
Рис. 123. Мазаччо. Изгнание из рая
Рис. 124. Джотто. Мадонна Оньиссанти
Рис. 125. Джотто. Смерть и вознесение святого Франциска
Крупным скульптором периода Раннего Возрождения был Донателло (1386—1466 гг.). Он основательно изучал классические античные образцы скульптуры, стараясь понять принципы их творения. Ему принадлежат скульптуры портретного типа (он был художником-портретистом), такие, как конная статуя кондотьера Гаттамелаты; реалистической фигурой является статуя Давида, убившего Голиафа, причем в статуе впервые было представлено обнаженное тело.
Рис. 126. Донателло. Конная статуя кондотьера Гаттамелаты
Выдающимся архитектором Раннего Возрождения был Ф. Брунеллески (1377—1445 гг.). Сочетая элементы древнеримской архитектуры с романской и готической традицией, он создал свой самостоятельный архитектурный стиль. При помощи точных расчетов Брунеллески разрешил трудную задачу возведения купола на знаменитом соборе Флоренции (Санта-Марии дель Фьоре). Его архитектурным сооружениям присущи легкость, гармония и соразмерность частей (капелла Пацци во Флоренции). Брунеллески строил не только храмы и капеллы, но и здания гражданского назначения, такие, как воспитательный дом во Флоренции, поражающий своим изяществом и гармонией; палаццо Питти – новый тип дворца вместо замков средневековья.
Рис. 127. Донателло. Статуя Давида
Рис. 128. Ф.Брунеллески. Собор Санта-Мария дель Фьоре. Капелла Пацци. Флоренция
Около 1500 г. в творчестве Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Микеланджело Буонаротти, Джорджоне, Тициана итальянская живопись и скульптура достигли своей наивысшей точки, вступив в пору Высокого Возрождения. Созданные ими образы совершенно воплощали человеческое достоинство, силу, мудрость, красоту. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность. Архитектура явила свои вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело.
Рис. 129. Микеланджело. Пьета
Рис. 130. Тициан. Кающаяся Мария Магд алина
Рис. 131. Браманте. Церковь Санта - Мария делла Грацие в Милане. 1492 — 9 7
Рис. 132. Рафаэль Санти. Святое семейство
Рис. 133. Боттичелли. Мадонна с гранатом
Читать дальше
Конец ознакомительного отрывка
Купить книгу