Но я все же думаю, что в целом мы в картине уравновесились: ведь роль у меня была огромная, так что было где парировать.
Лапиков прожил большую жизнь в кино, у него были заметные роли, которые добавили ему славы. Но для меня дорога именно эта, первая его экранная роль, где в полной мере проявились его актерское мастерство и человеческая суть.
Настоящим пиром души, я уже писал об этом, было общение, профессиональное и товарищеское, с Алексеем Баталовым и Евгением Евстигнеевым на съемках булгаковского "Бега". Праздник этот всегда со мной.
Замечательные были у меня партнеры и партнерши!
В "Простой истории" - Нонна Мордюкова, в роли Саши. Актриса потрясающей правдивости. Зритель видит на экране деревенскую женщину, снятую как бы скрытой камерой, настолько Мордюкова естественна. Пожалуй, только профессионал сможет в полной мере оценить эту естественность и простоту и восхититься, до конца так и не разгадав, как актриса этого достигает. Тут важно, как в истинном искусстве, то самое "чуть-чуть". Чего стоит одна только ее фраза, брошенная моему герою: "Хороший ты мужик, Андрей Егорыч, а не орел!" Интонация, поворот головы, выражение глаз... Она спрыгивает с "газика" в грязь, ойкает и уходит прочь. В этом крохотном эпизоде вся горькая история Сашиной любви, не нашедшей ответа...
Лидия Федосеева-Шукшина - Груша в фильме "Позови меня в даль светлую", где я играю ее брата Николая. Актриса большого диапазона, она на месте и в роли простой деревенской женщины, и в роли баронессы - ее актерская судьба тому свидетельство.
Галина Волчек в фильме-спектакле "Тевье-молочник". Там я Тевье, а она Голда, его жена. С Волчек было необычайно легко, с ней я находил то самое созвучие, которое так ценно в партнере. Каждый мной внутренний посыл отзывался реакцией с ее стороны, каждая неожиданная придумка - мгновенным ответным розыгрышем.
Волчек, а также Ию Саввину, Ирину Купченко, моих партнеров по фильмам "Частная жизнь" и "Без свидетелей", я считаю не только талантливыми актрисами, но одними из умнейших женщин, что тоже очень важно для актрисы.
Нелли Мышкова, Людмила Гурченко, Станислав Любшин, Олег Ефремов, Вячеслав Тихонов... Кино и телевидение осчастливило меня встречей с этими и многими другими - всех не перечислить - актерами и актрисами, каждый из которых что-то дал мне; я тоже частицу души оставил в каждом.
Но все-таки специфика кино сказывается и в крупном и в мелочах.
Общение актеров на съемочной площадке, каким бы оно ни было взаимообогащающим, носит временный характер. Как бы долго ни длились съемки, все равно для тебя они что-то вроде командировки, проживания в гостинице, где с соседями может повезти, а может и не повезти, где вообще удача и неудача во многом зависят от случая.
Другое дело - театр, твой родной дом, театральная труппа, ставшая твоей семьей. Это не только семья. Хорошая театральная труппа - коллектив единомышленников, исповедующих одну веру, подчиняющихся одним законам. Естественно, нужны годы, чтобы родились сыгранность, приспособляемость друг к другу и чтобы при этом не подавлялась, а расцветала индивидуальность каждого.
В этом смысле благо, что Вахтанговский театр вырос из студии, что почти все мы вышли из Щукинского училища: став профессионалами, мы оказались в той же среде обитания, дышали тем же воздухом, соблюдали те же традиции, чтили те же авторитеты. Но при всем при том каждый актер уже осознавал свою самоценность, понимал, что он и сам по себе что-то значит, играет какую-то роль, помимо ролей, которые играет на сцене, и театр должен учитывать интересы выросшего мастера.
Умные педагоги растят не безликую смену, а индивидуальности, а потому актерский коллектив - необычайно сложный организм.
Театр жесток. Нельзя сказать: у меня двадцать репетиций и у тебя значит, мы одинаковы. Нет, не значит. У одного за эти двадцать репетиций рождается роль, у другого - оскомина, непонимание, растерянность. Актеры в равном положении перед зрителями, но как тот или иной воздействует на них зависит от таланта, мастерства и в не меньшей мере от личных качеств актера. И от того, с кем он играет.
Юлия Борисова
Оглядываясь на прожитые годы, могу утверждать: чем крупнее как актер твой партнер по сцене, тем лучше играешь ты. Тебе, конечно, труднее с ним, но в этой трудности - гарантия твоего роста. А чем слабее партнер, тем "величественнее" ты себя чувствуешь на сцене и небрежнее работаешь: ты же мастер! Появляется самоуспокоенность, ты теряешь высокие ориентиры и постепенно деквалифицируешься.
Читать дальше
Конец ознакомительного отрывка
Купить книгу