Андрей Букин - Пара, в которой трое

Игорь.Почему я презирал балеты на льду? Сейчас я пафосно выражусь, заранее простите. В любой сфере деятельности, и там, где металлург пробивает летку и оттуда вырывается огненная лава металла, и там, где гончар ногой крутит круг, а в руках у него из куска глины возникает горшок, я стою завороженный их мастерством, их профессионализмом. А когда я приходил на выступления балета на льду, то в воздухе все время ощущал запах нафталина.

Правда, Holiday on ice трудно назвать непрофессионалами, но их я всегда считал высокотехничной перевозкой костюмов на себе по льду. За кулисами «Холидея» я собственными глазами видел, как спускается огромная железная балка, на которой висят костюмы, в них влезают женщины в купальниках, их застегивают, и они выезжают на лед все в огромных перьях. Потом они нажимают на себе кнопочку и костюмы начинают люминесцировать. Это немножко из другой оперы. Здесь потрясающе построенный бизнес, исключающий творчество исполнителя. Но подобное никоим образом не совпадало с тем, что я на протяжении многих лет утверждал своим катанием. Если вновь говорить громкими словами – утверждал свой стиль на льду. Чтобы каждая программа помимо спортивных элементов имела в себе еще и некий законченный драматический смысл или несла какую-то идею. Заставляла зрителя сопереживать, а не только смотреть, как спортсмен вращается или прыгает: кто выше, а кто ниже. Кстати, одна из проблем сегодняшнего фигурного катания именно в том и состоит, что мало осталось людей, которые хотели бы сделать пусть маленький, но спектакль на льду.

Вот отчего любое предложение продолжить дальше то, что я умею, я бы не задумываясь принял. Как раз вместе со мной ушли из спорта мои друзья: чемпионы Европы и мира в парном катании Ира Воробьева и Игорь Лисовский, танцоры Лена Гаранина и Игорь Завозин, Наташа Карамышева и Ростислав Синицын. Во главе впервые собранного ансамбля ушедших чемпионов, как и многих других начинаний, встал Юра Овчинников. Когда мы создали в фигурном катании музыкальный ансамбль New Road, Юра уже был у нас директором и художественным руководителем. Здесь я должен немного отвлечься.

На протяжении всех моих спортивных лет в сборной у нас существовал свой музыкальный ансамбль. Нас даже приглашали на некоторые соревнования приехать не выступать, а поиграть. После турнира обычно все его участники, включая судей, шли на концерт New Road, мы пели репертуар «Битлз», песни «Машины времени» и «Веселых ребят». В нашей группе играл мой лучший друг – москвич Леша Головкин, который занимался у Чайковской. Именно Леша Головкин отдал мне музыку «Ковбоя». В тот день, когда Елена Анатольевна принесла эту музыку ему, я пришел к ним на тренировку. Леша мне говорит: «Игорь, послушай музыку, не знаем, что под нее делать?» Я начал под нее дурачиться за бортиком, а они с Чайковской хором: «Забирай музыку, это твое».

В нашем ансамбле еще играли Рашид Хайрулин из Казани и Костя Дрягин из Кирова. Не очень известные фигуристы, но зато приличные музыканты. Сережа Волков у нас некоторое время на ударных играл. Лену Котову мы хотели взять солисткой, но не взяли, она часто фальшивила. Какое-то время у нас пела Галя Таирова. Первые годы мы с утра до ночи репетировали, адская работа, адский труд.

Мы возили с собой электрогитары с маленькими усилителями и органолу Держали общую кассу, вместе вели расчеты, продавали билеты на свои выступления по десять копеек, а иногда и «кто сколько даст», объясняя: «Ребята, деньги нам нужны для того, чтобы струны поменять или ремонт инструментам сделать». Когда мы организовались в коллектив, то единогласно решили – художественное руководство ансамблем передаем Овчинникову. Так по жизни всегда и шло.

А теперь вернемся к другому ансамблю – ледовому. Весь коллектив – Юра, я, Воробьева – Лисовский, Гаранина – Завозин, Карамышева – Синицын, танцоры из Днепропетровска. По совету журналиста Виталия Мелик-Карамова, нашего близкого друга, Юра присвоил нам гордое название – «Все звезды». Через пару лет и молодежь начала подходить. А пока мы, полные сил, только-только расстались со спортом. Все оказались творческими личностями. Оттого у нас и получилось насыщенное, интересное представление – но на старом багаже, что меня несколько удручало. Вскоре у нас вышли спектакли «И помнит мир спасенный» и «Русская ярмарка», которые опять строились как дивертисмент, мы выходили каждый со своим номером. Иногда я смотрю старые записи и искренне смеюсь. В первом спектакле я получил номер, где мне полагалось проползти через всю площадку с фаустпатроном. Мне показали, как его носят, и мы с Юрой по льду на четвереньках… Сейчас умора на наши потуги смотреть, но когда мы в 1985-м выступали в Риге, то зритель восторгался, а в конце плакал, особенно когда звучали «Журавли». Это в Риге! Всего 15 лет назад…