Коллектив авторов - Как это делается - продюсирование в креативных индустриях

Американские сериалы стали некой формой национального искусства. Они сделаны лучше, чем фильмы, это очень хорошо написанные вещи. Но они сделаны с опорой на домашний рынок. Они часто говорят о социальных проблемах, они говорят о социальных группах, которых не очень интересует внешний мир. Но это – глубокое национальное искусство. И хоть бюджеты достаточно высокие, они отбиваются на огромной территории США.

Кино же сдвинуто в сторону международного проката. Мы с вами оплачиваем гонорары американских звезд. Мы с вами оплачиваем проекты, в которых иногда на графику вложено до 100 миллионов долларов. Одна страна не может вернуть те деньги, которые тратятся на кино. Я задал простой вопрос: «Зачем вы перебюджетируете свое кино? Очевидно же, что можно потратить меньше». Они отвечают: «Мы понимаем, что мы совершили ошибку, когда недобюджетировали в какой-то момент кино и дали подняться национальным сериалам. Сейчас мы точно знаем, если надо будет триста миллионов – будут бюджеты в триста миллионов. Мы никогда не отдадим кино. Это – наша площадка, мы пришли сюда навсегда». Позиция сильная, заслуживает уважения. Но мы точно понимаем, что фильм, который Вы будете делать и который будут делать наши американские коллеги, в кассе стоит абсолютно одинаково. Стоимость снятого законченного фильма в России может равняться стоимости финальных титров в американском.

Любому человеку хочется видеть себя и то, что человек переживает каждый день. Несмотря на то, что кино – это огромный аттракцион, развлечение, то, что происходит каждый день, увиденное на экране, то, что является рефлексией не только социального, но и психологического ежедневного опыта, дает шанс, что фильм попадет в определенную культурную проблему.

Чтобы попасть в аудиторию в нашем прокате, нужно найти определенный вопрос, который аудитория себе еще не успела задать. Как только мы начинаем идти за уже обсуждавшимися социальными вопросами при создании фильмов, мы начинаем иллюстрировать политические проблемы или какие-то вечные проблемы. Поэтому мы научились со временем понимать, что проговоренные обществом темы в кино очень редко смогут дать нужный объем открытия. Потому что фильм требует от людей в аудитории временной остановки наблюдения.

То есть человек проваливается в фильм, существует там, совершая какое-то внутреннее путешествие, и выходит, получив опыт, уникальный для себя. То есть он ходит в кино за чужими жизнями. Герой-протагонист дает возможность ему прожить другую жизнь. Ради этого опыта и говорят: ты посмотри, какое кино, ух ты, как интересно! Да, для подростков это развлечение, удачно прокатили на каком-то аттракционе, вышел – ух, хорошо. Но даже в этих фильмах-аттракционах содержится важнейшая человеческая жизненная история. Даже когда они сделаны без души и являются ненациональными, экспозиционно они все же открыты на уровне сценарного мастерства.

Точнейшая формула: любая история – это путешествие. Любое путешествие – это метафора самой жизни. Любой фильм – это маленькая жизнь героя, которая проходит у нас перед глазами, участниками которой мы становимся. Поэтому мы так любим слушать истории.

Эта любовь к историям началась еще в древние времена, когда в пещерах у костра люди рассказывали друг другу всякие байки о жизни соседних племен, о встрече с пещерным львом и прочие ужасы. Можно сказать, что в этом состоит потребность человека расширять свой жизненный опыт, потому мы так любим рассказчика. История для фильма – это все. Начиная снимать кино, мы должны определиться прежде всего, какой сценарий мы имеем, о чем мы хотим рассказывать свою историю.

Чуть-чуть об отношении сценариста и продюсера

Очень хорошо найти готовый сценарий: Вам принесли его в работу, и вы сразу начнете его делать. Шансы найти подобный примерно такие же, как найти сумку с деньгами на улице. Это очень сложно. Как правило, для того, чтобы фильм, в который вы вкладываете годы своей жизни, Вас в конце концов не разочаровал, Вам надо пройти все этапы: от стадии семечка до стадии, если Господь даст, баобаба. Вот это семечко – это самая дорогая вещь. В конструкцию создаваемой картины может быть заложена та ошибка, в результате которой никакие усилия огромного количества людей, которые будут с вами работать над ней, не будут иметь успеха.

Причем мы говорим о конструкции не как о наборе формальных признаков, мы говорим о том, что имеет отношение к базовому человеческому опыту. Тогда разная аудитория, независимо от ее образования, пола, жизненного опыта реагирует примерно одинаково.