Евгений Стасенко - Изостудия. Курс изобразительной грамоты

Рассмотрим орнамент с точки зрения перспективы. Так как он находится выше уровня горизонта, точки схода для двух семейств параллельных линий будут внизу. Первое семейство – горизонтальные линии глубины. Второе – горизонтали ширины этой плиты и линии связи для симметричных точек орнамента – у них общая точка схода. Вертикали строим строго вертикально.

Начнем наши построения с базовой плиты. На базовой плите отметим середину вертикальной линией – это след плоскости симметрии орнамента.

Теперь выясним по направлению наклон средней линии в условной передней плоскости орнамента и построим эту линию с соответствующим сдвигом вправо.

Отметим на наклонной линии высоту трилистника и найдем положение симметричных точек для основных размеров по ширине, которые будут откладываться на горизонтальных линиях с точкой схода справа.

На этом рисунке очертания трилистника показаны схематично. Количество точек достаточно, чтобы построить линию контура приближенную к реальной, но для этого в рисунке мы обычно не соединяем найденные точки прямыми, а простраиваем ломанные линии по направлениям. Между каждыми двумя точками поместится еще около двух переломов линии и форма получится более округлой.

От найденных точек по направлениям через ряд прямых отрезков строим рисунок внешнего контура орнамента. Далее доводим рисунок исходя из построенной конструкции.

Оборудование

– Мольберт «хлопушка».

– Карандаш простой средней мягкости (ТМ или HB), ластик.

– Бумага формата А2.

– Гипсовый орнамент

В начале занятия мы не будем выполнять упражнение на постановку руки. Во-первых, сейчас уже достигнут достаточный двигательный навык, во-вторых, в набросках нам не нужны правильные прямые линии и эллипсы.

Набросок является полной противоположностью конструктивного рисунка. В конструктивном рисунке нужна была длительная работа с вычислениями и построениями, а в наброске все делается «на глазок» в течение нескольких секунд. В конструктивном рисунке нужно было работать головой, а в наброске должно работать только чувство. Набросок можно назвать портретом предмета, даже скорее – шаржем.

Набросок – очень быстрый и лаконичный рисунок, который отражает только некоторые основные признаки предмета, характер его пластики , при этом залогом успеха является эмоциональное, небезразличное отношение рисующего к натуре.

Наброски могут выполняться в различной технике и с различными задачами. В качестве материала мы будем использовать грифель, уголь, сангину. Выразительным средством будет линия.

Мягкий материал выбран потому, что он дает возможность делать линии большого диапазона – от еле заметных до широких и насыщенных. Если набросок выполнен линиями одной толщины и насыщенности, это обедняет его.

Для начала можно исходить из освещения: со стороны света линии делать легче, а в тени – толще. Но в процессе работы может возникнуть и любая другая логика использования линий.

Поставьте сразу как можно больше предметов, чтобы не прерываться для смены постановок и запаситесь бумагой. Можно использовать для набросков большой блокнот.

Для одного наброска выбирайте не больше двух—трех предметов. Постарайтесь сделать каждый набросок за 5 секунд, максимум – за 10. При работе над набросками качество появляется как результат количества. Если из десяти набросков один удачный – это успех. Но быстро – не значит кое-как. Работа должна проходить с максимальной концентрацией. Постарайтесь погрузиться в это целиком.

Предложенные здесь образцы – работы моих учеников. Все они впервые занимались набросками, но это не помешало им сделать какое-то количество набросков весьма удачных. Того же желаю и всем вам.