1956 год, гастроли Театра имени Евг. Вахтангова в Киеве. Украина - ро
дина Николая Олимпиевича. Я - ученица 9 класса Киевской школы впер
вые увидела на сцене этого гениального артиста и режиссера спектакля
«Шестой этаж». Восторг! Хочется петь! Второе потрясение - «На золотом
дне» Мамина-Сибиряка. Беру програмку, чтобы узнать, кто же играет
«Живой труп». Петушков - Михаил Дадыко,
Протасов - Николай Гриценко, Александров - Анатолий Кацынский

«Живой труп». Маша - Ирина Бунина, Федя - Николай Гриценко

купца Молокова. «Боже! Николай Гриценко! 1957 год. Я - студентка
театрального училища имени Б.В. Щукина при театре имени Евг. Вахтан
гова. Курс В.А. Этуша. Итак! Учиться и учиться... А учиться было у кого:
Б. Захава, Е. Алексеева, Ц. Мансурова, Ю. Катин-Ярцев, А. Борисов,
В. Щлезингер... Да всех и не перечислишь - одни звезды, говоря сегод
няшним языком, а проще говоря, гении русской культуры. Вот таким был
театр шестидесятых - мой родной Театр Вахтангова. Его знали и любили
не только дома, но и за границей. Училище и театр были одним целым.
Все события, которые происходили в театре тут же становились извест
ны нам и наоборот. Рубен Николаевич Симонов, главный режиссер Театра
Вахтангова, прекрасно знал, кто хорошо поет. Ему нужны были две сту
дентки, которые хорошо пели и танцевали. И нас, двух студенток третьего
курса приглашают на роль Маши в «Живой труп» Л.Н. Толстого. Как сей
час помню - длинный стол во главе с Рубеном Николаевичем, напротив
меня сидит мой бог - Николай Олимпиевич и я слышу голос: «Читает
Ирина!» Произошло то, что должно было произойти. Л.Н. Толстой по
мог мне объясниться в любви к Коле. Мне было так хорошо в эти минуты
и я думаю, что именно с этого момента я почувствовала всю прелесть на
шей профессии.
Последний, 4-й курс - шла работа над дипломным спектаклем «Горячее
сердце» Л.Н. Островского и параллельно - работа в театре. Танец, вокал.
Потом все произошло стремительно быстро. Я - актриса Театра Вахтан
гова. Меня поселили в театральное общежитие - в комнату над коменда
турой театра, еще с одной актрисой, а через стенку живет мой бог, мой
Федя Протасов! И вот, однажды, раздается телефонный звонок: «Ирочка,
давайте поедем, погуляем на природе. Я жду вас!» Ну, а что было дальше,
легко представить. Дальше, как в романсе «В час роковой, когда встретил
тебя, трепетно сердце забилось во мне, страстно, безумно тебя полюбя,
весь я горю, как в огне...»
Сейчас я понимаю, что ничего нет вечного на этом свете. И огонь мож
но потушить и его потушили: или он, или я, или окружение. Наверно,
кому-то и зачем-то это было нужно. Одно могу сказать: любовь надо бе
речь. Она бывает один раз в жизни.
У нас на Украине день святого Николая всегда празднуют. В этот день
он всегда со мной. Я за эти 50 лет, которые пролетели, как один день,
лучше, чем он, никого не встретила!
Ирина Бунина
Николай Олимпиевич Гриценко -
подлинный вахтанговец
По созданным им сценическим образам, в которых психологическое
правдоподобие естественно сочеталось с ярким, зачастую острогро
тескным рисунком роли можно было судить о стиле Вахтанговского теа
тра и, шире, о творческом методе Е.Б. Вахтангова. Казалось бы, два несо
вместимых понятия жизненная достоверность и театральная условность -
были основными художественными константами артиста. «Что такое
вахтанговское?», — ломают голову многочисленные теоретики и практи
ки театра; Н.О. Гриценко предельно четко, ясно и вдохновенно ответил
на этот вопрос своим творчеством.
Все начиналось со студенческой скамьи в Училище им. Щукина, когда
среди других его показов самостоятельная работа по рассказу А.П. Чехо
ва «Жилец» оказалось настолько удачной, что он был привлечен на работу
в Вахтанговский театр задолго до окончания училища. Кстати, «Жильца»
Гриценко играл, находя все новые и новые краски, с огромным успехом
на эстраде (в партнерстве с В.А. Покровским) до конца своих дней. Вели
колепная фантазия артиста, искрометный комедийный дар, неуспокоен
ность на достигнутом, все это, помноженное на необыкновенное трудо
Читать дальше