Array Коллектив авторов - Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище

Успехи мастерских способствовали расширению их деятельности. В 1906 г. рядом с игрушечной мастерской было дополнительно построено кирпичное двухэтажное здание по проекту архитектора А.Н. Дурново, часть помещений которого занял Рисовальный класс. В 1909–1911 гг. его заведующим работал выпускник Строгановского училища в звании ученый рисовальщик по «орнаментальному делу» Викентий Павлович Трофимов (1878–1956), которого сменил следующий строгановский питомец – Михаил Николаевич Чумаков (1888–1969). Учителями рисования трудились Исаак Полиевктович Батюков (1865–1934) – классный художник живописи 1-й степени и Н.Ф. Павлов – график по специальности 16. (Ил. 4)

Ил. 4. Портрет В.П. Трофимова. 1950-е.

В эти годы усилиями строгановцев была разработана учебная программа Рисовального класса, которую И.П. Батюков публично огласил на Очередной сессии Московского земского губернского собрания в 1911 г. Ее основной целью являлось развитие у учащихся художественных умений и навыков как в общем, так и в специальном рисовании применительно к местным промыслам. Определяющим принципом стало раздельное обучение учащихся разных специальностей – игрушечников, токарей, резчиков и столяров. Если в первый год ими совместно изучалось «рисование элементов, как то: линий прямых, ломаных, кривых и плоских геометрических фигур с классной доски, а по мере успехов переход к свободному творчеству рисования плоских же орнаментов с раскраской их акварельными красками», то со второго года обучение уже строилось с учетом специализации каждого. Так, ученики-столяры, начиная с изучения «геометрического черчения и черчения столярных проектов с простейших оригиналов с раскраской их акварельными красками», к четвертому году обучения проходили «курс черчения столярных проектов с оригиналов и с натуры по масштабу с раскраской их акварельными красками и занимались свободным творчеством столярных проектов». Ученики-резчики четвертого курса осваивали «черчение геометрической резьбы со старинных образцов (оригиналов), пользуясь ими для собственных композиций, рисование рельефных гипсовых орнаментов, рук, ног и голов с натуры», игрушечники – «рисование и раскрашивание акварельными красками с натуры ваз, рук, ног и фигур животных, птиц и человека», токари – «рисование рельефных орнаментов с натуры. Черчение собственного сочинения пригодных для точки из дерева предметов с раскраскою их акварельными красками» 17.

Таким образом, в Рисовальном классе из учащихся старались готовить не узких специалистов, способных освоить только отдельные операции производственного процесса, а высококвалифицированных мастеров, которые постепенно из простых исполнителей вырастали в самостоятельных авторов. Наиболее способные ученики уже после окончания третьего курса допускались к самостоятельному выполнению заказных художественных работ. Среди них Семен Плотников, «самый лучший из учеников по чистоте работы и скорости выполнения», который был отмечен бронзовой медалью Первой передвижной учебно-показательной выставки для ремесленников и кустарей 1903 г. 18.

Передовой общеевропейской методикой в системе художественно-промышленного преподавания в эти годы являлось непосредственное использование на занятиях подлинных музейных образцов произведений искусства, что имело определяющее значение в формировании художественного мышления, эстетических представлений будущих мастеров. Примером успешного отечественного опыта сосуществования под одной крышей музея и учебного художественного заведения служило как Строгановское училище, так и находящаяся по соседству Абрамцевская художественно-столярная мастерская. К сожалению, при земских мастерских Сергиевского Посада вначале не было своего музея. Ребятам для изучения старинной резьбы предоставлялись только фототипические таблицы из издания А.А. Бобринского «Народные русские деревянные изделия» и альбомы с образцами древнерусских орнаментов, издававшиеся под редакцией преподавателей Строгановского училища В.В. Бутовского, М.В. Васильева и других исследователей 19. (Ил. 5)

Необходимость устройства музея при земских мастерских была отмечена на втором Съезде деятелей по кустарной промышленности, проходившего в Петербурге в 1910 г. В резолюции съезда обращалось внимание «на весьма полезное влияние учебной мастерской в Сергиевском Посаде на местные промыслы». В связи с этим съезд ходатайствовал перед Отделом сельской экономики и сельскохозяйственной статистики, правительственным органом, отвечающим за кустарную промышленность страны, «о материальной поддержке для дальнейшего развития мастерской устройством музея образцов» 20. В результате при земских мастерских была открыта своя библиотека, содержавшая богато иллюстрированные альбомы, книги и журналы по истории искусства, и небольшой «Отдел образцов» с коллекцией старинных деревянных изделий традиционного народного искусства и лучших современных промысловых работ 21. С этого времени изучение музейных экспонатов являлось обязательной частью учебного процесса.