Наталья Казьмина - О театре, о жизни, о себе. Впечатления, размышления, раздумья. Том 2. 2008–2011

Самый обидный вывод – Волчек уже не может поставить спектакль: предлагает такие неглубокие, поверхностные решения, повторяет прием (Дорошина начала монолог и, плача, пошла вдоль рампы), столько психологических поворотов пропускает, так бедна фантазия… Грустно.

Хотя зритель принимает спектакль бурно. В финале – цветы, аплодируют стоя. За актеров приятно, тут по старинке: народ любит своих героев. Ко всему прочему – пошлый бытовой павильон (номер в гостинице) сделан Н. Симоновым (спасибо Серебренникову за такое «приобретение»). Так оформлять уже в 70-х считалось стыдно. А как мог обыкновенную декорацию сделать Д. Боровский.

26 июля

«А не хотится ль вам пройтиться?» реж. И. Кваша.

Вот это поступок в духе истинного «Современника». Кваша эффектно отметил свой юбилей: собрал молодых актеров и сделал с ними 75-минутный (по минутке на каждый свой год) поэтический спектакль. Жаль, конечно, что стихи не равноценны – Бродский рядом с В. Тушновой или А. Барто, но дети, кажется, сами выбирали. И ясно, и про поэтов, и про детей, кто почем.

Оформлено стильно (Н. Голованов). Все в черном, но в разном, как «прозодежда». «Зеркало» закрыто занавесом, состоящим из белых непрозрачных створок. Сквозь них проходят актеры на авансцену. А когда створки подсвечивают, внутри видна музыкальная установка (рояль, контрабас, ударные), спектакль идет при живой музыке, что тоже симпатично. Стенки выложены кирпичом, как в молодежном клубе, справа – подворотня, на стене – чуть-чуть – граффити. Все в меру и со вкусом.

Больше всего понравился А. Смольянинов. Маленький, некрасивый, но столько обаяния, чувства, темперамента. И так по-разному читал – Маяковского, Бродского, Панченко и Багрицкого. Из мальчиков хорош был А. Хабаров (голос, мужская стать), зря они его потеряли (он ушел к Арцибашеву, как бы не опошлился). К сожалению, совсем не показался Е. Павлов, который так хорош у Туминаса: здесь – слабенький голос, маловыразительно. Из девочек лучше всех – Д. Фролова (уж не внучка ли?). Совсем неплохо – Я. Романова и Е. Плаксина (а у Туминаса – блестяще), неплохо и Д. Белоусова (а у Туминаса – тоже блеск). Хуже всех и даже стыдновато (может, потому что ее много и стихи неважные) – П. Рашкина: такие неважные данные, задавленный голосок, банальные реакции. Но – повезло девочке: играет в театре много. Видно, безотказная и упертая.

В целом – очень симпатичный спектакль.

29 июля

«Синее чудовище», К. Гоцци, реж. К. Райкин, Сатирикон.

Были вместе с Сандриком. Вышли счастливые, стоя на остановке троллейбуса, много смеялись вспоминая то или другое. По-моему, это будет успех. Костя сделал нечто подобное вахтанговской «Турандот».

И я, наконец, закрываю сезон.

1 августа

«Проделки Скапена» Мольера, реж. С. Голомазова. Театр на Малой Бронной.

А вот уже и открыла, не успев закрыть. Хотя – это премьера закрывшегося сезона. Неплохо, если смотреть на это сильно отстраняясь, (учитывая), что театр в ужасном состоянии (и рабочем, и техническом, и творческом), что это первая работа Сережи. Сделал явно коммерческий спектакль, люди смотрят, радуются и даже хохочут.

Неплохие идеи у С. Бенедиктова и В. Севрюковой. Но лукавство и изящество их оформления и костюмов не слишком взяты в расчет.

Мне было не смешно, потому что я пьесу знаю. И еще потому, что в недрах этого спектакля еле дышит, пока еще живет другой, недоразвившийся зародыш – умного и остроумного, интеллектуального спектакля, понятного при этом для всех. Голомазов пошел по пути Эфроса с «Тартюфом», но то ли остановился на полпути, то ли потерял интерес. Это чувствуется в атмосфере спектакля ясно. Ритм его – при том, что музыка бойкая и временами очень удачная, – катастрофически стоячий. Герой – «не тот человек» (какой-то А. Никулин, да еще и засл. арт.). Никакого обаяния, глаз не горит. Еле схваченная интонация простодушной игры мгновенно переходит в хамство (у Скапена) и манерность (у всех остальных).

Замечательны только дети – «на подтанцовках», Сережины студенты, кордебалет, слуги просцениума, играют сразу всё и мило это делают, «с посылом». Среди них – пара-тройка очень хороших, особенно один рыжий, играющий на балалайке джаз. Им и надо было дать главные роли. Или очень смешному В. Яворскому, у которого всего лишь эпизод, но срывающий аплодисменты.

Генка (Демин) в оправдание Сережи сказал, что тот, мол, так вложился в С. Перелыгина (первого исполнителя Скапена, который, поскольку пил и был буян, сначала подвел, а потом, бедный, и умер), что на нового Скапена сил не осталось. Извините. Кому какое дело? Во-первых, и Перелыгин (хороший, кстати, был актер) на эту роль не годился. Он, скорее, Молчалин, Смердяков, Буланов, которого он прилично играл. Но никак не Скапен. А во-вторых, пьеса называется его именем! Значит, если у тебя нет Скапена (на 200 % обаятельного! тут динамо-машина нужна, перпетуум-мобиле, Андрей Миронов, на худой конец, Гаркалин), либо законсервируй спектакль, либо поднапрягись. Жаль, не увидела А. Самойленко, он все-таки очень обаятельный и смешной (жаль, кудри свои шикарные срезал).