Используя различные аккордные структуры, Вам удаётся создавать очень сложные вещи. Это результат открытой попытки сделать что-то более оригинальное, или это просто то, что у Вас в голове?
Поскольку мне не нравится звучание II-V-I, мне теоретически должно понравиться что-то другое. И конечно, есть прогрессии, которые мне очень нравятся, и я постоянно их применяю. Я занимаюсь тем, что мне нравится, а не просто сознательно иду войной на II-V-I. Я просто не люблю эту прогрессию - если только не использовать её ради шутки.
Вы когда-нибудь изучали джаз?
Нет.
А вообще теорию?
Немного. В школе я был одним из неисправимых, и учителя, хотевшие меня утихомирить, сообразили: «Наверное, он просто любит музыку.» Итак, поскольку в нашей школе не было уроков теории, меня посылали в джуниор-колледж на занятия по теории музыки - на час в день. Эти занятия вёл джазовый трубач мистер Расселл, и мы занимались по учебнику гармонии Уолтера Пистона. Один семестр я занимался там по упражнениям из этой книги; после этого я проучился там ещё один семестр. Вот и всё моё формальное обучение. Всё остальное - из библиотеки.
Многие люди, начав заниматься теорией, тянутся к джазу - потому что в этой музыке они видят применение теории на практике.
Ну, это зависит от вашего подхода к джазу. То есть, ребята, приходящие в джаз с теоретическим подходом и собирающиеся «применить все эти невероятные дополнения к прогрессии II-V-I» - разве это не те, кого обычно вспоминают, как великих джазовых музыкантов? Мне кажется, что успешный джаз - а на мой вкус такого не очень много - основывается не на эрудиции; он основывается на яйцах. На яйцах, действующих в таком формате.
Есть ли в джазе какие-нибудь движения, которые Вам нравятся больше других? Может быть, скорее Орнетт Коулмен, чем Дюк Эллингтон?
Ну, мне нравятся Чарли Мингус, Телониус Монк, Эрик Долфи. Мне очень нравился Гарольд Лэнд, но я уже давно не слышал от него ничего нового. Ну вот, пожалуй, и всё.
Вы обратились к этим источникам, когда начали работать с большими группами, расписывать духовые секции и т. д.?

Нет. Мои аранжировки духовых были результатом моих личных экспериментов, а не традиционных форматов.
Именно тогда Вы начали применять разные диссонансы?
Ну, мне всегда нравились диссонансы. Я люблю, когда в еде много кайеннского перца, а в музыке - много диссонанса. И я просто терпеть не могу эту грёбаную V-I! Например, я сейчас работаю над семичастной гармонией, без дублирования нот. Большая часть оркестровой музыки основана на этом. Иначе говоря, если вы возьмёте любую диатоническую гамму, то в ней семь нот, и есть способы расположить их так, чтобы в любой момент вы играли всю гамму. Но можно сделать так, чтобы это звучало как аккорды, а не как пятна. Хотите услышать пример? Я сыграю Вам красивый аккорд из семи нот [подходит к пианино]. Если взять гамму до-мажор, он будет звучать так.
Существует определённое количество математических вероятностей расположить ноты так, чтобы получился аккорд. Этот аккорд составлен из всех нот в этой гамме [играет аккорд]. Этот имеет диапазон в октаву с квинтой. Пишется ми-фа-ля-до-ре-соль-си.
Мне это не кажется таким уж «ненормальным».
В том и фокус. Взять полную гамму и заставить её звучать так, как вы хотите. Любой может сделать так [играет беспорядочные диссонансные аккорды вверх-вниз по клавишам]. Ещё одна разработанная мной вещь: аккорды, построенные на квинтах. Аккорды строятся по квинтам плюс одна терция - это также даёт в сумме семь нот. Вот пример [играет гамму]. Это до-ми-си-фа-диез-соль-ре-ля. Внизу терция, а все остальные интервалы - квинты, за исключением одного полутона. Терция, потом трезвучие в квинтах, потом ещё трезвучие в квинтах через полутон.
Есть ли у Вас какие-нибудь классические влияния?
Главные - Варез, Стравинский и Веберн. Наверное, в таком порядке.
Некоторые Ваши записанные работы звучат так, что их кажется невозможно воспроизвести вживую - однако Вам постоянно удаётся это делать. Много ли группа репетирует?
Ну, репетиционный график обычно занимает летние месяцы - примерно два месяца, шесть дней в неделю, от 6 до 10 часов в день. Потом гастроли. Потом несколько недель отдыха, потом, так сказать, «освежающие» репетиции для следующего месяца - шесть дней в неделю, 10 часов в день - потом гастроли по Европе. Так что мы много репетируем, и эти репетиции означают не только много времени и пота, но и много денег. Потому что мы репетируем с полным комплектом аппаратуры и полной техбригадой, и для этого нам приходится арендовать кинематографический павильон звукозаписи. Суммы, уходящие на подготовку группы к гастролям, невероятны. Ещё до выезда на гастроли у меня уже большие обязательства в наличных - зарплаты, арендная плата и всё прочее.
Читать дальше