Произведение Алессандро Скарлатти «Сад любви» в исполнении Кэтрин Гэйер (Catherine Gayer), сопрано, партия Адониса, и Бригитте Фасбендер (Brigitte Fassbaender), контральто, партия Венеры, в записи Deutsche Grammophon 1964 года послужило вдохновением для описания дуэта Тонио с графиней в Неаполе, и это единственный эпизод книги, написанный с непосредственной опорой на музыку.
«Ахиллес на Сиросе» (Achille en Sciro) Метастазио – либретто, выбранное Гвидо для дебюта Тонио в Риме, подробно описано Вернон Ли (Vernon Lee) в ее уникальных «Очерках Италии восемнадцатого века» (Studies in the 18 thCentury in Italy).
В наши дни существует много записей барочных опер, бывших популярными в ту эпоху.
Однако для подлинного понимания этой музыки я настойчиво рекомендую читателям поискать такие записи, где партии кастратов поют женщины. Кастраты были настоящими сопрано и контральто. Контртеноры или мужчины-фальцетисты не дают полного представления о красоте их голосов.
Скарлатти Алессандро (1660, Палермо – 1725, Неаполь) – итальянский композитор, дирижер и педагог, руководитель придворных оркестров и церковных капелл в Риме, Неаполе и других городах Италии. Крупнейший представитель итальянской оперной школы, классик неаполитанской оперы-сериа, автор около 125 опер (среди которых и опера II Tigrane – «Тигран»), кантат, месс, симфоний и других произведений.
Вивальди Антонио (1678, Венеция – 1741, Вена) – итальянский композитор, скрипач, дирижер. Его первым учителем был отец – скрипач собора Сан-Марко. Вивальди был преподавателем и руководителем оркестра знаменитой венецианской женской консерватории «Пиета». После этого концертировал в Италии и Европе. Больше известен в истории музыки как создатель скрипичного концерта (написал 220 концертов для скрипки с оркестром), но был также автором 27 опер (среди которых и опера Narone fatta Cesare – «Нерон, сделанный цезарем»), которые снискали ему славу во многих городах Италии.
Итальянское слово conservatorio происходит от глагола conservare – охранять, сохранять. Первые консерватории, открывшиеся в XVI веке, были сиротскими приютами, где детей обучали различным ремеслам. Постепенно в консерваториях начали готовить певчих для многочисленных итальянских церквей, а преподавание музыки заняло основное место в образовательных программах. К XVIII веку слово «консерватория» уже означало музыкальное учебное заведение.
Городской дворец-особняк в Италии, имевший величественный уличный фасад и внутренний двор с арочными галереями.
Клавесин (ит. – clavicembalo, англ. – harpsichord) – клавишный инструмент, предшественник фортепиано (рояля). Звук на клавесине извлекался не ударом, а щипком: клавиша приводила в движение язычки, зацеплявшие струну. Струны клавесина были разной длины, и это определило характерную треугольную форму корпуса, которая затем перешла к роялю. Клавесин включался в ансамбли и в оркестр, причем за клавесином сидел дирижер. Левой рукой он играл аккорды, а правой руководил оркестром.
Т. е. в качестве исполнителя главной мужской партии. Primo uomo (ит.) букв. означает первый мужчина. Ср. примадонна – prima donna (букв. «первая женщина») – исполнительница главной женской партии.
Фельце – felze (ит.) – маленькая каютка на гондоле.
Serenissima – светлейшая (ит.) – неофициальное название Венецианской республики.
Мн. ч. от peota – пеота, венецианская лодка (ит.) .
Sagra – храмовый праздник.
Ospedale della Pieta. См. прим. 3 и 4.
Около 178 см.
Merceria – Мерчериа – торговая улица в Венеции.
Верхняя зимняя широкая мужская одежда итальянцев в XV–XVI вв., по покрою близкая к короткому плащу с короткими полупелеринками вместо рукавов.
Опера А. Вивальди.
Баута (bautta) – маска, закрывающая все лицо, но позволяющая есть и пить, не снимая ее; носилась в сочетании с длинным черным плащом, скрывающим фигуру, и капюшоном.
Комедия дель арте (commedia del arte) – комедия масок, профессиональный театр, особенностью которого было наличие персонажей – масок, – т. е. постоянных актерских амплуа. Самыми известными из этих персонажей, восходящими к фарсовой традиции народных зрелищ, являются простолюдины Бригелла (на юге Италии – Ковьелло) и Арлекин (Пульчинелла). Были популярны сатирические маски Капитана, Скарамуша, Тартальи, Панталоне и Доктора. Кроме того, в каждой пьесе присутствовали молодые влюбленные – Пьеро и Коломбина. Пьесы комедии дель арте шли на разных диалектах итальянского, отличались импровизационным характером и были чрезвычайно популярны в народе.
Читать дальше