Галина Дятлева - Мастера портрета

Ф. Гойя. «Портрет Франсиски Савасы Гарсиа», ок. 1805, Национальная галерея, Вашингтон

Работая над графической серией «Тавромахия», художник находил время для того, чтобы работать маслом.

К этому периоду его творчества относятся жанровые произведения «Прогулка» (второе название «Молодость», ок. 1815, Дворец изящных искусств, Лилль), «Майское дерево» (1815, Национальная галерея, Берлин), «Кузнецы» (1819, музей Фрика, Нью-Йорк), «Водоноска» (ок. 1820, Художественный музей, Будапешт). Эти работы не имеют ничего общего с прежними, полными трагизма произведениями художника: на них показаны народные гуляния, бытовые сценки. Тогда же мастер написал и «Автопортрет» (1815).

Ф. Гойя. «Портрет Франсиско Хавьера Гойи», 1805, частное собрание, Париж

Вскоре в работах Гойи снова появились трагизм, тревога, отчаяние. Однако на этот раз он выразил свои чувства не в графических офортах, как делал это раньше. Все, что его тревожило, художник изобразил маслом прямо на стенах своего дома.

В 1820 году в стране началась новая революция под предводительством Рафаэля Риего. Она длилась три года и закончилась поражением, после чего Гойя покинул Испанию и переехал во Францию, в Бордо, где жили все испанские эмигранты. К тому времени Гойя окончательно перестал слышать, у него ухудшилось зрение. Но, несмотря на пошатнувшееся здоровье, художник продолжал работать. Во Франции он создавал портреты своих новых знакомых.

Франсиско Гойя провел в Бордо последние годы своей жизни и умер в возрасте восьмидесяти трех лет.

В период Великой французской революции Жак Луи Давид принимал самое активное участие в политической деятельности. Он руководил организацией революционных праздников, прославлявших идеи свободы, равенства и братства. В 1792 году художник стал депутатом Конвента. Давид предложил своим соотечественникам реформировать Лувр, и впоследствии этот проект был осуществлен. Знаменитый дворец получил статус национального музея.

Французский художник Жак Луи Давид родился в Париже в довольно обеспеченной семье. Его отец занимался коммерческой деятельностью. В 1766 году юноша поступил в Академию художеств, в мастерскую Ж. М. Вьена, живописца, соединившего в своем творчестве два стиля: рококо и классицизм.

В ранних работах Давида ощущается влияние крупнейшего представителя рококо Ф. Буше. В манере Буше исполнена картина «Бой Марса и Минервы», за которую молодой художник надеялся получить Римскую премию, дававшую возможность совершить путешествие в Италию. Хотя картина понравилась, награды Давид не удостоился.

Удача пришла позднее. В 1775 году молодой художник, завершивший обучение в академии, получил за одну из своих композиций первую премию и вместе с Вьеном отправился в Италию.

За границей живописец пробыл пять лет (1775–1780). Он изучал памятники античности, посещал музеи и картинные галереи. Его привлекали мастера Высокого Возрождения, представители барокко и болонской школы живописи.

В этот период художник создавал картины на мифологические и античные сюжеты («Клятва Горациев», 1785, Лувр, Париж; «Смерть Сократа», 1787, Метрополитен-музей, Нью-Йорк; «Брут», 1789, Лувр, Париж). Но уже вскоре Давид определился как портретист и исторический живописец. Ведущим жанром в его творчестве становится портрет.

Среди ранних работ мастера в этом жанре — «Портрет графа Потоцкого» (1781, Национальный музей, Варшава). В его основе — реальное событие, свидетелем которого Давид стал в Италии. Художник изобразил графа Станислава Костку Потоцкого в тот момент, когда он усмирял необъезженного коня. Хотя жесты и поза модели несколько театральны, романтически-приподнятый образ не лишен благородства.

Портретные образы художник включил в незаконченную композицию «Клятва в зале для игры в мяч» (1791, Лувр, Париж). Среди подготовительных работ к этой картине есть несколько изображений, выполненных маслом.

В портретах, созданных Давидом в революционные годы, отразились его поиски героического образа. Одна из наиболее значительных работ этого периода — портрет убитого Лепелетье (1793). Картина была написана по мотивам трагических событий, свидетелем которых являлся сам художник.