Галина Дятлева - Мастера портрета

Слияние и сопоставление или, наоборот, противопоставление различных цветов обуславливает возникновение очень выразительных сочетаний, которые, в свою очередь, способствуют тому, что произведение приобретает декоративную красоту.

В основе другой системы лежит создание цветовой аналогии реального мира, что получается при наложении красочных слоев друг на друга, применении системы тональностей, градаций, цветных теней и бликов, контрастов, рефлексов. В результате по воле художника формы обретают объем и свое место в пространстве.

В живописи XIX–XX веков на смену локальному цвету приходит динамичный, разлагающийся на главные спектральные цвета. В дальнейшем происходит переход к условному цвету и цветовой экспрессии, которая постепенно сделалась для художников главным средством самовыражения.

Неизменный интерес у мастеров живописи вызывают способы конструирования реальных явлений и предметов при помощи контрастных теплых и холодных тонов.

Экспрессионизм(франц. expressionisme, от expression — «выразительность, выражение») — литературно-художественное направление, сложившееся в начале ХХ века. Наиболее ярко проявилось в искусстве Германии и Австрии.

Появление экспрессионизма было обусловлено деятельностью дрезденской группы художников «Мост», основанной в 1905 году (Э. Л. Кирхнер, Э. Хеккель, К. Шмидт-Роттлуф, Ф. Блайль, Э. Нольде и М. Пехштайн). В поисках новых выразительных средств эти мастера обратились к африканской скульптуре, немецкой готике и народному творчеству, работали в жанре гравюры на дереве, что оказало сильное влияние на их живописную стилистику.

Впоследствии направление развивалось в среде художников, объединившихся в 1911 году в группу «Синий всадник» (В. Кандинский, Ф. Марк, А. Макке, П. Клее, А. Явленский, Г. Кампендок, А. Кубин). В своих работах экспрессионисты хотели передать закономерности развития природы. Средствами выражения своих идей они считали отвлеченные красочные сочетания и формообразующие структуры.

Экспрессия(лат. expressio — «выражение»), экспрессивность — термин, в изобразительном искусстве применяемый к натуре и художественному произведению для обозначения выразительности, степени проявления чувств и эмоций. Как правило, применяется в тех случаях, когда речь идет о силе воздействия того или иного произведения искусства или его отдельных элементов.

Этюд(франц. etude, англ. study, нем. Studie) — произведение изобразительного искусства, которому, как правило, отводится вспомогательная роль. Выполняется с натуры и служит для ее изучения. При создании этюда художник главным образом сосредотачивается на детальной разработке различных элементов и образов своей будущей картины. Кроме того, этюд может иметь самостоятельное значение (пейзажные и фигурные этюды А. А. Иванова).

Яркость цвета— одно из главных свойств цвета, определяющееся его интенсивностью, светлотой и тоном и создающее ощущение сильно освещенной поверхности.