Галина Дятлева - Мастера портрета

Андреа дель Сарто входит в число лучших портретистов Флоренции первой половины XVI столетия. В его творческом наследии сравнительно малое количество портретов, но все они восхищают свободной манерой исполнения и одухотворенностью образов. Среди шедевров мастера в этом жанре — «Портрет жены художника Лукреции дель Феде» (ок. 1515, галерея Уффици, Флоренция) и «Портрет скульптора» (ок. 1517–1518, Национальная галерея, Лондон), причем последний входит в число ярчайших творений флорентийской живописи.

Якопо Понтормо являлся одним из самых ярких представителей раннего маньеризма — художественного направления, появившегося в искусстве в результате кризисных явлений, переживаемых живописью Высокого Возрождения. Тем не менее творчество Понтормо еще долгое время сохраняло связь с традициями флорентийско-римского Ренессанса.

Итальянский живописец Якопо Понтормо (настоящее имя — Якопо Карруччи) родился в городе Понтормо (Тоскана). Учился художник у М. Альбертинелли и Пьеро ди Козимо, позднее работал в мастерской А. дель Сарто. Творческая деятельность художника связана с Флоренцией.

Ранние произведения Понтормо написаны в стиле флорентийского Возрождения, в них ощущается влияние таких мастеров, как фра Бартоломео, А. дель Сарто. Такова гармоничная и эмоциональная фреска «Встреча Марии и Елизаветы» (1515–1516, церковь Сантиссима Аннунциата, Флоренция).

Связь с ренессансными традициями еще ощущается в росписи «Аллегория осени» («Вертумн и Помона», 1520–1521, вилла Медичи, Поджо а Кайяно), но это произведение свидетельствует о появлении у мастера нового стиля, характеризующегося изысканным рисунком и светлым, холодным колоритом.

Полный разрыв с традициями Высокого Возрождения отразился в цикле росписей Понтормо «Страсти Христа» (1523–1524, Чертоза Валь д’Эма, Галуццо). Художник рисует мир, далекий от реальности. Понтормо отказывается от глубинного пространства и создает плоскостную композицию, где все подчинено экспрессивному линейному ритму и резким красочным контрастам («Христос в Эммаусе», 1525, галерея Уффици, Флоренция; «Положение во гроб», ок. 1526–1528, церковь Санта-Феличита, Флоренция; «Мадонна со св. Иосифом и Иоанном Крестителем», 1520-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург).

Я. Понтормо. «Портрет Козимо Медичи», 1530-е

В последнее двадцатилетие своей жизни Понтормо переживал тяжелый душевный кризис, в некоторой мере связанный с отдалением от него представителей младшего поколения флорентийских живописцев, предпочитавших придворную разновидность маньеризма. Дж. Вазари в своих «Жизнеописаниях» рассказывал, что в этот период художник стремился к полному одиночеству.

Поднимаясь в свою мастерскую, он втягивал за собой лестницу-стремянку, чтобы никто не мог нарушить его уединения. Довольно значительное место в творчестве Понтормо занимала портретная живопись, в которой также отразился его путь от традиций Высокого Возрождения к маньеризму. Если в ранних портретах художнику важно было передать яркую индивидуальность своих моделей («Резчик драгоценных камней», 1510-е; «Двойной портрет», 1520-е), то более поздние произведения этого жанра полны тревожного чувства. Образы, представленные на портретах Понтормо, выполненных уже зрелым мастером, поражают своей нервной утонченностью («Портрет юноши», ок. 1525, пинакотека, Лукка; «Юноша с алебардой», ок. 1525–1527, частное собрание, Нью-Йорк; «Женский портрет», 1530-е, Штеделевский художественный институт, Франкфурт; «Портрет Козимо Медичи», 1530-е). Трагическое мировосприятие художника отразилось и в его позднем произведении — одухотворенном «Портрете ремесленника» («Автопортрет»).

Прекрасный живописец и график, создавший множество портретов и алтарных композиций, Ганс Гольбейн был хорошо известен и как талантливый мастер художественного декорирования. До наших дней дошел небольшой столик начала XVI века, крышку которого украшает работа Гольбейна, изображающая аллегорические картины и бытовые сцены, исполненные с тонким чувством юмора.

Немецкий живописец, рисовальщик и гравер Ганс Гольбейн Младший родился в Аугсбурге в семье художника Ганса Гольбейна Старшего. Первые навыки в области изобразительного искусства он получил в мастерской своего отца.