ЛюдМила Митрохина - Уроки тьмы

Начало постижения мастерства пластического изображения было положено Олегом Зиновьевым в малой пластике под руководством художника Марины Яковлевны Розен, которая продолжает интересоваться творчеством Олега Зиновьева по настоящее время, периодически обсуждая с ним его новые работы в мастерской. Малая пластика Олега Зиновьева обладает рядом привлекательных свойств – это жанровость композиций, непосредственность изображаемых образов, простота восприятия и лиризм обыденности.

Работа «Утренний туалет», выполненная из шамота, вызывает тёплое чувство и лёгкую иронию. Сюжет, близкий каждому – малыш сидит на горшочке и ковыряет в носике. Удивительно ясно передана живая пластика детского тельца, несмотря на неровности и явную диспропорцию ручек и ножек.

Произведение «Рыбак» выполнено из терракоты, убедительно и хорошо скомпоновано пластически. Это мужичок, сидящий на льдине на своём ящичке, в валенках, в ушанке, в толстых варежках и напряженно смотрящий в прорубь в ожидании клёва.

«Осеннее настроение» (терракота) представляет собой символический образ Осени – грустное лицо, погруженное в воспоминания, окутанное лирическим настроением, выполненное в форме горельефа, несколько отличается от других работ этого периода современным пластическим решением и отсутствием декоративных деталей. В таком же ключе исполнена работа «Грусть» (шамот), выполненная в форме облака.

В композиции «Поэт» мы видим полулежащую мужскую фигуру, одетую в косоворотку, прислонившуюся к дереву, с раскрытой тетрадью на коленях.

В «Друзьях», выполненных из шамота, мы видим голову мужчины с бородой и длинными волосами, к лицу которого тянется маленькая карликовая собачка, похожая на пуделька, которую он поддерживает ладонью.

Впечатляют «Военные вдовушки» (шамот), где представлены три сидящие вплотную на лавочке женские фигурки в платочках. Удачное композиционное решение – фигуры как бы слиты воедино, их объединило родство душ, одиночество и горькая печаль. Художник пластическими методами, не углубляясь в детали, выразил мысль художественно точно и с глубоким чувством.

Есть ряд произведений духовного плана: «Монах» (терракота) – старый монах с длинной бородой, на фигурке которого явственно различимо лишь его лицо, «Святая Мария» (терракота) – молящаяся фигурка со склонённой головой обтекаемой пластической формы, «Прилёт Ангела» (шамот) – скульптурная композиция Ангела с крыльями, склонённого над головой человека, «Серафим Саровский св.» (шамот) – фигурка молящегося старца, стоящего на коленях, «Святой Клемент» (терракота) – горельеф святого, держащего крест в руках, с хорошо прописанным ликом, «Странник на камне» (шамот) – сидящий на камне усталый и задумчивый старец с палочкой в руках, «Иисус Христос возвращает зрение слепому» (шамот) – сюжетная сценка, в которой

Христос дотрагивается до глаз слепого, стоящего перед ним на коленях (музей Всесоюзного Общества слепых в Санкт-Петербурге). Каким образом скульптор достигает пронзительной живости образов с различными оттенками состояния души, не видя своих персонажей, остаётся загадкой.

Приметы фольклорного решения наблюдаются в работах «Главный грибник», «Медведь с рыбой» и «Кот в сапоге» (шамот). Привлекает мелкая пластика оригинальных фигур (шамот с глиной), выполненных из пластин, свёрнутых в фантазийные формы. Все свои произведения художник обжигает, выполняя все технологические требования к материалу. А затем широким жестом дарит друзьям, близким, просто чужим людям и, конечно, с радостью оставляет безвозмездно в музеях, которые проявляют к его творчеству интерес.

Те скульптурные изображения Олега Зиновьева, которые можно отнести к барельефам и горельефам, воспринимаются пластическими композициями или объёмными картинами, в которых присутствует несколько планов, предметные детали, лица или лики и, конечно, всё это объединено мыслью, от которой исходит сильный эмоциональный поток. К таким произведениям можно отнести несколько композиций со свечой, в которых художник излагает свои мысли о круговерти бытия, используя принцип изображения жития Иисуса в древнерусских канонических иконах. Горящая свеча для незрячего художника становится божественным символом, несущим надежду и радость мироощущения. Этот трепещущий огонёк свечи словно озаряет мрак, в котором очутилась душа скульптора, и дарит нам, зрячим, мир, озарённый светом, без черноты мирских суетных дел и неблаговидных поступков.