Мария Говорухина - Собираем неосферу детства

Решение проблемы в рамках обсуждения когнитивных карт можно трактовать как навигацию. Обогащенная среда формирует карты реальности, нам нужны те, которые приводят к позитивному результату. Можно идти–идти и прийти к негативному результату – проблема не решена. Мы хотим карту, по которой поверните через сто метров, пройдите вперед и получите желаемое (принцессу, полкоролевства, молодость). Мы видим финал и заново восстанавливаем шаги. Ребенок анализирует: в этой ситуации герой повел себя честно и его ждал успех, в другом случае – смело, в этом – добродушно, все закончилось хорошо – значит, если я буду поступать так же – все закончится хорошо.

Нахождение решений в сложной ситуации, необходимость идти вперед и делать попытки – это то, чему ненавязчиво учат сказки.

пример виртуальности – польза детских мультипликационных сериалов

Популярность сериалов, в том числе мультсериалов сегодня – феномен, достойный изучения. Сериалы – продукт двух сфер. С одной стороны, это идеальный пример виртуальности. С другой, он вторгается в реальность – заставляет людей печалиться, радоваться, проводить время у телевизора.

Вернемся к классификации потребностей, которую уже рассматривали. Как сериалы связаны с удовлетворением социальных и идеальных потребностей?

Гуру сценарного мастерства учат на курсах будущих сценаристов: “Зритель должен герою сопереживать”. В сериалах активируется способность к сопереживанию. Сопереживание – переживание тех же эмоциональных состояний, которые испытывает другой человек, соотнесение себя с ним.

Но, когда это отождествление происходит, возникают потребности. И это потребности социальные. “Занимать в группе определенное место, быть объектом их уважения и любви” 15 15 Симонов П.В. Эмоциональный мозг.– М.: Наука, 1981 – 215c. .

В виртуальности мозг обманет его обладателя – дофамин вырабатывается при просмотре, благодаря идентификации и погружению.

В хорошем сериале, который не переключат, есть центральный вопрос: Что будет? И центральная тайна: Что было? Сценаристы цепляют зрителя на крючок любопытства и на протяжении сезонов удовлетворяют потребность в познании, в новизне.

Сценаристы выстраивают арки героев – как герой изменяется с течением времени. Герой изменяется, преображается внутренне – герой удовлетворяет потребность, а зритель, сопереживая, удовлетворяет свою – при этом меняться и что–то делать ему не нужно. А удовлетворение есть.

Какой же сериал приносит полное удовлетворение? Витальные потребности – это попкорн дома или в кинотеатре, социальные потребности – главный герой, с которым соотносит себя зритель, должен быть любим и уважаем соплеменниками, потребности в новизне и развитии – сценаристы должны что–то придумывать постоянно, чтобы сюжет был динамичным, в меру загадочным за каждым поворотом.

Это все можно повторить о детских мультипликационных сериалах.

«Гравити Фолз»

Сериал – целый мир, перетекший в книги

Есть феномен, о котором хочется упомянуть отдельно. «Гравити Фолз» выпускался компаний Дисней с 2012 по 2016 год. В нем 40 эпизодов, 2 сезона. По нашим наблюдениям, сериал с удовольствием смотрят и в одиннадцать лет, и в сорок. Это “семейный” формат.

Авторы современных сериалов говорят о том, что произведению нужна собственная мифология. Под мифологией они понимают несколько вещей: то, что у каждого персонажа есть свой мир и предыстория, но главное – у мира сериала есть правила. Наличие правил – это каркас и основа, в котором заложена самобытность и успех. Другого такого мира с такими правилами нет. И это очевидно для «Гравити Фолз» – в нем невероятные правила – это мир “со странностями”, которые все время расширяются. Происходит все более невозможное, но нас с самого начала предупреждают – мы попали в странное место. И это работает, причем не только для детей, но и для взрослых. Эмоции. Смех, страх, удивление. Авторы вызывают гамму чувств в зрителе с невероятной легкостью.

В «Гравити Фолз» есть опыт, который знаком многим. Это летний отдых у родственников, когда порой трудно найти себе занятие, когда не всегда с ними есть взаимопонимание. И только друзья или, как в данном случае, сестра – «партнер по несчастью».

В основе сериала лежат отношения, которые выстраиваются между персонажами. И нам – взрослым интуитивно понятны проблемы, и неловкие влюбленности, и сложности подросткового мира. А ребенок с этими проблемами деликатно знакомится. Несмотря на странный антураж – это история о мальчике и его попытке освоить открывающийся ему мир в момент взросления. А еще огромное желание ребенка увидеть за реальностью настоящее волшебство. И каждому маленькому зрителю это удается. В этом плане столкновение с подобной мультипликацией можно изучать как опыт восприятия подлинного искусства.