Жорж Вигарелло: История тела Том 1 [От Ренессанса до эпохи Просвещения]

Ср.: Гинзбург К. Тициан, Овидий и коды эротической образности в XVI веке. С. 160–161.

По поводу намеренной усложненности сконструированного Тицианом «фигуративного пространства» см.: Arasse D. The Venus of Urbino, or the archetype of a glance // Titian’s Venus of Urbino, dir. Rona Goffen. Cambridge: Cambridge UP, 1997.

Ср.: Норе Ch. Problems of interprétations in Titian’s erotic paintings // Tiziano e Venezia. Convegno internazionale di studi, Venezia, 1976. P. 119.

Ср.: Goffen R. Sea, space and social history in Titian’s Venus of Urbino // Tiziano e Venezia. Convegno internazionale di studi, Venezia, 1976. P. 77.

Термин «вторичная переработка» взят из «Толкования сновидений» Фрейда, где он означает процесс, в силу которого сновидение под воздействием бодрствующего сознания приобретает видимость логики, правдоподобия, связного повествования.

О скандале, который провоцирует не столько нагота, сколько детали одежды, свидетельствующие о том, что женщина не просто обнаженная, но раздетая, то есть, говоря языком эпохи, проститутка, см.: Arasse D. Le Détail. Pour une histoire rapprochée de la peinture. Paris: Flammarion, 1992. Pp. 237–239.

Boschini M. Le ricche minere délia pittura. Venise, 1674.

Piles R. de. Conservation sur la connaissance de la peinture et sur le jugement qu’on doit faire des tableaux. Paris, 1677. Pp. 145–146. Цит. по: Lichtenstein J. La Couleur éloquente, Rhétorique et peinture à l’âge classique. Paris, 1989. P. 182.

Lichtenstein J. La Couleur éloquente, Rhétorique et peinture à l’âge classique. Pp. 153–182.

Там же. C. 175.

Там же.

Термин «либертинская живопись» (от фр. libertin — распутный, непристойный. — Прим. пер. ) заимствован у Ролана Фреара де Шамбре, который в предисловии к своей «Идее превосходства живописи» (1662) осуждает «колористов» за то, что они открыли дверь «неведомо какой либертинской живописи, полностью освободившейся от всех ограничений, которые когда–то на нее налагало это столь восхитительное и трудное искусство» (цит. по: Lichtenstein J. La Couleur éloquente, Rhétorique et peinture à l’âge classique. P. 161).

По поводу этого и предшествующего замечания см.: Lichtenstein J. La Couleur éloquente, Rhétorique et peinture à l’âge classique. Pp. 181–182.

Декарт E. Размышления о первой философии / Пер. М. Позднева // Декарт Р. Разыскание истины. СПб.: Азбука, 2000. С. 151–152.

Ср.: Le Breton D. Anthropologie du corps et modernité. Paris: PUF, 1990 (в особенности с. 29–82).

Об атрибуции различных гравюр в трудах Везалия «Анатомические таблицы» (1538), «О строении человеческого тела» (1543) и «Эпитоме» (1543) см.: Muraro М., Rosand D. Tiziano e la silografia veneziana del Cinquecento. Vicence: Neri Pozza Editore, 1976. Pp. 123–133.

По поводу последней (несохранившейся) картины см.: Brown D.A., Oberhuber К. “Моппа Vanna” and “Fornarina”: Leonardo and Raphael in Florence; по поводу андрогинности y Леонардо см.: Arasse D. Léonard de Vinci. Le rythme du monde. P. 469.

К примеру, см.: Clayton D. Philo R. Léonard de Vinci. Anatomie de l’homme. Paris: Éd. du Seuil, 1992. P. 65.

Среди прочего см. набросок, иллюстрирующий «Внутреннее строение плеча», где Леонардо использует три разные графические техники, ассоциируя их с тремя разными типами анализа (Clayton D., Philo R. Léonard de Vinci. Anatomie de l’homme. P. 90).

Ср.: Там же. С. 91.

«Следует… придерживаться определенной пропорции в величине членов, и, дабы сохранять это соотношение величин при изображении одушевленных существ, следует сперва в уме расположить снизу кости, поскольку, не будучи способны к сгибанию, они всегда занимают постоянное положение. Затем следует закрепить на положенных им местах нервы и мускулы; и наконец, покрыть кости и мускулы плотью и кожей» (Alberti L.B. De la peinture. De pictura. P. 161).

Ченнино Ченнини «Трактат о живописи» (см.: Laneyrie–Dagen N. L’Invention du corps. La représentation de l’homme du Moyen Âge à la fin du XIXe siècle).

Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев / Пер. А. Венедиктова, А. Габричевского. СПб.: Азбука–классика, 2004. С. 253.

Ср.: Muraro М., Rosand D. Tiziano e la silografia veneziana del Cinquecento. P. 125.

Стоит отметить, что на гробнице–жертвеннике (в классическом духе) в «Эпитоме» выгравирована одна надпись, а в «О строении человеческого тела» — другая. В первом случае это цитата из «Пуники» Силия Италика философско–эстетической тональности («Вся красота растворяется в смерти, и белоснежные члены обретают цвет Стикса и утрачивают изящество форм»); источником второй служит одна из приписываемых Вергилию элегий, и она довольно банально выражает гуманистическую идею победы гения над смертью («Живут лишь гением, все прочее достанется смерти»). Ср.: Muraro М., Rosand D. Tiziano e la silografia veneziana del Cinquecento. P. 130.