– Почему, на ваш взгляд, режиссер-постановщик спектакля Михаил Чумаченко высказался, что за всю его творческую карьеру это его лучшая работа?
– Для меня «Утиная охота» – классика. Это удивительная пьеса, ее можно назвать «Гамлетом» ХХ века. Если посмотреть внимательно пьесу, то становится понятно: мы Вампилова вообще не выбрасываем. А материал достаточно объемный. Обычно пьесы мараются, я еще не видел ни одной постановки, чтобы мы не удалили какой-то текст, чтобы не потерялся темпоритм спектакля. Здесь же – без единой вымарки и в той хронологии, в которой написал Вампилов. В московских постановках переставляли сцены одну в другую, из конца в начало и так далее, а у Вампилова своеобразное построение сцен в виде воспоминаний главного героя. Мы же играем в четкой хронологии. И не хочется ни одну фразу Вампилова выбрасывать, потому что там все написано точно, грамотно, интересно. Чумаченко заставил нас выучить все дословно, не вставлять свой текст, играть точно по материалу автора. В итоге получилось не затянуто, интересно, не так, как ставилось до этого в стране. Я смотрел мхатовскую постановку с Константином Хабенским в главной роли – работа показалась мне достаточно интересной, но все-таки мы делаем другой спектакль.
– В 1979 году режиссер Виталий Мельников снял по этой пьесе фильм «Отпуск в сентябре» с Олегом Далем в главной роли. Мне еще до премьеры ряд персонажей высказывал: «Ну как после Олега Даля можно что-то такое смотреть?»
– Я видел этот фильм, я специально его пересматривал, так же, как я специально посмотрел постановку в МХАТе. Дело в том, что все время понимают пьесу «Утиная охота» как нечто чернушное, как будто человек замотался, закрутился в какой-то черной карусели, он алкоголик, он бабник, у него много женщин, у него есть любовницы. И вытаскивается именно это: темная сторона жизни замотала советского человека. Мы посмотрели с другой стороны: просто человек совершил ряд ошибок и не заметил, когда он их совершал, что именно он делал. И в финале, когда герой остается абсолютно один, перед ним открывается вся картина: события происходят в течение недолгого времени, от момента, когда он проснулся, до момента, когда он пытается застрелиться. А все остальные сцены – воспоминания из предыдущей жизни. Так вот, Зилов вспоминает, когда, где и какие ошибки он совершил, как запутался в этих ошибках. В фильме с Олегом Далем главный герой планомерно сбивается с пути. На мой взгляд, это неправильное понимание Вампилова, и здесь Чумаченко абсолютно прав. Мы разбирали эту пьесу очень тщательно, долго пробовались на те или иные роли. Мы приступили к репетициям только весной, а до этого примерно полгода занимались именно текстом, сидели над ним буквально часами, отвечали на множество вопросов. Очень много пробовали актеров, и Михаил Чумаченко пришел к выводу, что пьесу должен играть молодежный состав, там много выпускников вуза, они первый год работают в «Колесе».
– Но там и возрастные актеры тоже присутствуют.
– Кушака, естественно, не может играть студент, его играют Виктор Дмитриев и Сергей Максимов. Безусловно, данная роль для зрелого актера. А в основном все молодые. Старше меня никого нет.
Р.S.: Не хочется никого обижать, но придется. Во всяком случае, мне сложно обойтись без этой реплики. За последние несколько лет, с момента ухода из театра главного режиссера Анатолия Морозова, единственной хоть немного значимой работой мне видится спектакль «Лавина» в постановке режиссера Линаса Зайкаускаса по пьесе турецкого автора Тунджера Джудженоглу. С приходом в «Колесо» Михаила Чумаченко, его официальная должность – советник художественной коллегии по репертуару театра «Колесо», можно говорить о возрождении интереса именно к режиссерским работам.
ТО №36 (1783) 02.10.2009
Актеру остается признание…
Как всегда бенефис – это не только праздник для юбиляра, но и во многом – для зрителей. Поэтому неудивительно, что заслуженная артистка России Ольга Самарцева свой день рождения, 11 сентября, встретит на сцене родного для нее драматического театра «Колесо» имени Глеба Дроздова.
В этот особый для актрисы день зрители увидят чисто английский детектив, насыщенный психологизмом и неожиданными поворотами – «Условия диктует леди» в постановке Михаила Фейгина. Партнером в изящном дуэте выступит народный артист России Виктор Дмитриев. Обязательный спутник бенефисов – действо с изящным названием дивертисмент, включающий в себя и чествование юбиляра, и веселый капустник.
Читать дальше