В. Морозова: Художественный музей Уолтерса (Балтимор)

Мадонна изображена в круглом медальоне, что придает произведению камерный, почти бытовой характер. Новаторство живописца проявилось в необычной трактовке божественных образов, художник лишает их отвлеченной идеализации и, напротив, приближает к повседневности, наделяет индивидуальными особенностями. Тяга к реалистической передаче приводит к излишней подробности письма, Кампен тщательно прорисовывает складки материи и черты лиц, используя тонкую обводку по контуру. При этом заметна характерная для нидерландского искусства жесткость и угловатость форм, совмещенная с эмоциональной скупостью. Несмотря на стремление автора к правдивости, в композиции прослеживаются явные несоответствия анатомии человеческого тела и искажение пропорций, что усиливается плоскостностью в моделировке форм.

Большую роль в формировании ренессансных эстетических взглядов сыграло изучение и переосмысление античного наследия. За первоосновы искусства были взяты теории совершенной пропорциональности и сферической перспективы. Изучая геометрию пространства, включая математические формулы в художественную практику и используя координатную сетку для вычисления точек схода, живописцы итальянского Возрождения пытались объяснить естественную гармонию природы и космоса научными методами.

Широкую известность получили проекты идеальных городов в виде многоугольника или многолучевой звезды, перед зрителем — один из них. Фра Карневале вдохновлялся утопической идеей о создании новой архитектуры, которая вольется в городское пространство и будет удобна для граждан. В этом вымышленном плане художник изобразил площадь, заканчивающуюся триумфальной аркой, наподобие римских памятников в честь военных побед. Восьмиугольная конструкция справа, покрытая цветным камнем, представляет тип флорентийского баптистерия. Слева располагается амфитеатр по образцу Колизея в Риме. По обеим сторонам площади — жилые дома, также являющиеся эталонными примерами включения классицистических элементов в окружающую среду. На переднем плане зритель видит коринфские колонны с символами четырех главных добродетелей, воспетых еще во времена Сократа и Платона: мудрое правление государством, справедливость, щедрость и мужество.

Мартин ван Хемскерк — крупный голландский художник эпохи Ренессанса, добившийся больших высот в передаче колорита, рисунке и знании анатомии. Представленное произведение написано во время его пребывания в Италии. Изучение шедевров античных мастеров повлияло на индивидуальную манеру живописца. Полотна периода 1532–1536 отмечены маньеристически неустойчивой композицией, тяготением к вычурности и пестроте, а в трактовке персонажей появляются преувеличенная аффектация жестов и изломанные позы.

Эту картину художник написал в дополнение к знаменитой коллекции древностей кардинала Пио Ридольфо. Он интерпретировал миф о похищении Елены Троянской, жены греческого царя Менелая, в торжественном ключе, задействовав знаменитые памятники римской архитектуры и величественные итальянские ландшафты. Пейзаж воплощает синтетический образ земли в целом, грандиозная панорама воспроизводит беспредельные просторы неба, земли, цветущих лугов, рек, уводящих взгляд к горизонту, где высятся горные вершины. Желание продемонстрировать все разнообразие природы, наделенной поистине райской красотой, основано на стремлении выявить пантеистическую гармонию бытия.

Паоло Веронезе — один из последних художников Позднего Возрождения, прославившийся своим «нарядным» венецианским стилем. Он выполнял заказы на росписи палаццо, церквей и Дворца дожей, все его работы отличают изысканность рисунка и фирменный колорит, цветовые сочетания которого связываются серебристым тоном.