Изготовление глиняных и деревянных кукол в средневековой Европе. 1484
Еще один материал, о котором, несомненно, стоит упомянуть, — это воск. На первый взгляд он кажется слишком хрупким, слишком легко поддающимся влиянию времени и окружающей среды, однако его успешное использование в течение многих лет говорит само за себя. Применение воска для изготовления фигур известно еще со средних веков, но наибольшие успехи в технике литья из этого материала были достигнуты во второй половине XVIII столетия. Самые ранние куклы были довольно простыми, их прическа являлась частью формы, глаза таким куклам вставляли стеклянные. Но существовали две серьезные проблемы. Первая состояла в том, что, если кукольная головка целиком отливалась из воска, то этот хрупкий, ломкий материал показывал свой характер, и кукла очень скоро оставалась без носа или ушей. А вторая проблема была связана с волосами — настоящие волосы (которые полагались дорогим куклам, а литье из воска — дорогостоящая техника) при попытке прикрепления к голове вызывали появление на восковой основе длинных трещин. В результате несоответствие цены и качества привело к тому, что воск стали использовать в качестве дополнительного, а не базового материала.
Страна, известная своими восковыми куклами, — Англия, но славу ее составили выходцы из Франции (Монтанари) и из Италии (Пиеротти). Августа Монтанари и ее сын, Ричард Наполеон, известны тем, что разрешили вторую из указанных проблем: их ноу-хау состояло в том, что они каждый пучок волос или каждую ресницу прикрепляли к восковой поверхности при помощи горячей иглы. Куклы Монтанари были очень красивыми и дорогими, но до наших дней их дошло немного. Семья Пиеротти основала свою фирму в Лондоне в 1780 году и производила восковые куклы высокого качества до Второй мировой войны. Они делали не только обычные игровые, но и портретные куклы, изображающие исторических персонажей. Единственный англичанин в этой компании — Чарлз Марш. Основу его производства составляли куклы с головками из папье-маше, покрытыми сверху воском. Голубоглазые красавицы с льняными, золотистыми волосами выглядели как настоящие английские леди.
Лорд и леди Клэфем. Около 1690
Эти деревянные куклы в костюмах английской аристократии XVII в. получили свое название от местечка Клэфем, в котором в XVIII в. жили их владельцы — семья Кокерелл.
Материалом для самых дорогих кукол стал фарфор, замечательные свойства которого делали его особенно привлекательным для изготовления кукольных головок. Фарфор с момента своего открытия являлся для европейцев воплощением изящества, его цвет прекрасно передавал белизну благородной кожи, к тому же фарфоровая игрушка не боялась воды.
Самый ранний период в истории подобных кукол — 1750-е — 1780-е годы. Они появились на родине европейского фарфора — в Германии. На некоторых из них можно увидеть марки Нимфенбергской и Берлинской мануфактур того времени. Но нельзя забывать, что фарфоровое производство возникло в Германии только в 1710 году (год основания Мейссенской мануфактуры), и в середине XVIII века, да и позже, фарфор по-прежнему был материалом слишком дорогим, чтобы делать из него игрушки для детей. Скорее всего, куклы изготовлялись для взрослых дам, которым нравилось иметь такие роскошные и необычные тогда вещицы. Первые головы для кукол-игрушек появились в 1820-х — 1830-х годах. Это даже не головки, а скорее бюстики. Они были из глазурованного фарфора, прическа, отражавшая моду того времени, также была частью формы, а черты лица наносились под глазурь очень деликатно, оставляя почти все лицо белым. Однако блеск, который создавала глазурь, а также невозможность менять прическу делали куклу менее реалистичной, чем хотелось бы. К 1860-м годам глазурованный фарфор заменяется матовым, а к 1870-м у куклы появляется парик.
Самой популярной стала кукла с головкой из бисквита (дважды обожженный фарфор, не покрытый глазурью), окрашенного в нежные телесные тона. Выпускались такие куклы до 1930-х годов. Цвет лица подобной куклы приближался к естественному, чего нельзя было сказать о его форме и пропорциях. С самого начала кукла «стремилась» подражать идеалу (отсюда выражение «кукольное личико»): маленький, на ширину носа, коралловый ротик, ямочка на подбородке, пухлые щечки, большие, широко раскрытые глаза с длинными нарисованными ресницами, отчетливо прочерченные брови, высокий лоб. Этот «канон» соблюдался до первой трети XX века независимо от того, кого хотели выпустить — куклу-женщину или куклу-ребенка.
Читать дальше