Ефросинья Бондарева - Иной судьбы я не желал...

Но ему хотелось рассказать и о послевоенном обновлении освобожденной родной земли, интересовали и события первых пятилеток как перекличка поколений, времени прошедшего и настоящего. Это нашло отражение в документальных киноочерках, созданных студентом-практикантом в 1959-60 года, - "Наш Солигорск", "Гомельские танцоры", "Беларусь социалистическая" и "Славный путь", а также в игровых киноновеллах "Комстрой" (1961) и "Звезда на пряжке" (1962), В первом из них Виктор Туров встретился с оператором Анатолием Заболоцким, во втором - с поэтом и сценаристом Геннадием Шпаликовым. То было начало сотрудничества, предопределившее важные моменты в становлении режиссера.

В этих работах еще трудно заметить особость, которая потом будет определять творчество Турова, но слагаемые ее на­мечались - эмоциональность, единство смысловых акцентов и пластики.

В мае 1961 года на экраны вышел созданный на кино­студии "Беларусьфильм" альманах "Рассказы о юности" (под художественным руководством зачинателя игрового кино в республике Юрия Викторовича Тарича). Шесть от­дельных киноновелл составили эту картину. Две первые - "Секретарь укома" и "Комстрой" - поставлены только что закончившим ВГИК режиссером Борисом Степановым и то­гда еще студентом Виктором Туровым. В целом картина представляет собой романтическую балладу о комсомоле, преемственности героических традиций. Герои "Секретаря укома" защищают идеи революции в гражданскую войну. В. Туров для пробы сил в игровом кино выбрал новеллу выпу­скника ВГИКа Петра Василевского об одной из комсомольских строек 30-х годов. Вероятно, выбрал потому, что в ней намечалась сложная расстановка классово-социальных сил и психологических взаимоотношений персонажей.

И все же сперва в игровом кино работа молодого режиссера не выявила еще главное его, туровское. Для этого потребовалась иная драматургия - с углублением в душев­ное состояние человека, исповеднической формой повест­вования.

И свое лицо иметь...

В 1964 году еще не защитившему диплом студенту на киносту­дии "Беларусьфильм" предложили поставить картину по повести писателя Павла Нилина "Через кладбище", посвященную бело­русским партизанам. И Туров согласился, увидев в ней возмож­ность показать войну в тылу врага глазами подростка - шестна­дцатилетнего партизана. В повести воскрешаются не героические события с победными партизанскими рейдами, а "частные" мо­менты патриотической борьбы, воссоздана атмосфера сопротив­ления оккупантам. С картиной "Через кладбище" В. Туров поехал в институт защищать диплом. Члены государственной комиссии были единодушны во мнении - работа концептуально зрелая, ху­дожественно завершенная, и поставили выпускнику высшую оценку - "отлично". А в начале 1965 года первая полнометражная картина молодого режиссера из Беларуси вышла на всесоюзный экран и сразу же вызвала интерес у зрителей и критиков. Те и другие увидели в ней произведение, созданное людьми талантли­выми, со своим мироощущением, образным строем.

Авторы фильма "Через кладбище" - сценарист П. Нилин, режиссер В. Туров, оператор А. Заболоцкий, художники В. Де­ментьев и Е. Игнатьев, с первых же кадров и эпизодов погру­жают зрителя в атмосферу тревожного времени: нависшие над полем свинцовые тучи, притихший, будто затаившийся лес. Камера въезжает в него, и перед нами открывается почти буд­ничная картина жизни: дымят костры, женщины стирают одеж­ду, возле них дети - это семейный партизанский лагерь, в нем укрылись мирные люди, спасаясь от оккупантов. Характер по­вествования определила экспозиция фильма. Как верно отме­тил московский кинокритик Игорь Пономарев в рецензии в журнале "Искусство кино", авторы как бы предупредили зрите­лей, что в картине не будет всего того, чему по уже сложив­шимся традициям полагается быть в фильме о партизанах: об­лав, переодетых в немецкую форму разведчиков и т. п. И при этом, глядя на экран, ощущаешь, что идет борьба, противо­стояние сил добра и зла. А крупно снятое обгорелое дерево на взгорке близ деревни, где произошла драма, поле обожженных кочанов капусты создают визуальный образ войны.

Редакция журнала "Искусство кино" в №5 за 1965 год под рубрикой "Начало" представила своим читателям наиболее об­надеживающих молодых режиссеров второго послевоенного поколения. И наряду с О. Иоселиани, Э. Климовым, А. Конча­ловским, В. Шукшиным и другими есть имя В. Турова.

Туров внимательно анализировал почти все, что говорилось о фильме, особенно выделяя те моменты, которые критики и придирчивые зрители на творческих встречах считали недоста­точно убедительными.

Читать дальше