Мария Чернышева - Мимесис в изобразительном искусстве - от греческой классики до французского сюрреализма

Важную роль в индивидуальной религиозной практике мирян, склоняющей к тихой медитации и порождающей видения, играли часословы – рукописные сборники молитв, приуроченных к часам дня и к церковным праздникам. Часословы изготавливали, как правило, для одного определенного заказчика и с учетом его личных предпочтений. Состав молитвенных текстов, сохраняя традиционное общее ядро, варьировался во фрагментах. Еще большее разнообразие, отражающее личный вкус и конкретные пожелания владельца, демонстрировали иллюстрации часословов.

Часословы выделились в особую форму молитвенников в конце XIII столетия и приобрели чрезвычайную популярность на протяжении XIV и XV вв. Именно нидерландские мастера достигли непревзойденных высот в украшении их страниц миниатюрами, которые по причине только их малого размера не подходили для использования в публичном благочестии и стали образцом нового типа религиозных образов – приватных, предельно приближенных к индивидуальному зрителю. И важно подчеркнуть: интимный, ювелирно детализированный характер миниатюры распространяется в Нидерландах и на станковые картины.

Миниатюра из «Часослова Марии Бургундской» (ок. 1480 г.). Одна из миниатюр «Часослова Марии Бургундской», иллюминированного безымянным фламандским мастером (так называемым «мастером Марии Бургундской»), изображает не только мистическое видение, но и то, как оно возникает (илл. 22).

Молодая герцогиня Бургундская, сидя у окна комнаты, погружена в чтение часослова. Она бережно держит его – как драгоценную вещь – на бархатной ткани. Часослов открыт на молитве Деве Марии. На подоконнике напротив герцогини стоит прозрачная стеклянная ваза с ирисами, возвышающимися над всем окружением. Ирисы – символ печали Девы, прозрачный сосуд – символ ее чистоты.

22. Мастер Марии Бургундской. Мадонна с младенцем. Миниатюра из часослова Марии Бургундской. Ок. 1480 г. Вена, Австрийская Национальная библиотека.

Молитвенная медитация порождает в воображении герцогини образ. Не сами слова молитвы, а возникший под их действием образ является прямым проводником мистического. Этот образ герцогиня созерцает в своем воображении, т. е. духовным взором с той же определенностью, с какой он открывается нам в раме распахнутого окна, в которое не смотрит герцогиня. Здесь, в интерьере светлого готического храма, у алтаря сидит сама Дева с Младенцем на коленях и в окружении ангелов, а в нескольких шагах от нее склоняются в благоговении герцогиня и члены ее семейства. Фигура Богоматери крупнее остальных. Арочные створки окна, мерцающие стеклянными шайбами, раскрыты в комнату герцогини в том ракурсе, в каком они как бы продолжают арочный ритм церковных стен.

Изображенная церковь, несмотря на свое сходство с современной готической архитектурой, не семейная капелла герцогов Бургундских, а небесный чертог. Интерьер церкви освещен слева, т. е. с севера, если считать, что алтарь, согласно христианской традиции, размещен у восточной стены. Это ясно показывает не физическое, а божественное происхождение света. Ведь обычный свет не светит с севера.

Сцена с Богоматерью в храме могла бы быть отдельной миниатюрой в часослове, и видение герцогини могло бы быть вызвано именно созерцанием такой миниатюры.

Миниатюры из «Роскошного часослова герцога Беррийского»

(ок. 1416 г. и позже). На миниатюрах месяцесловов, календарной составляющей часословов, эпизоды повседневного человеческого существования если и не становятся еще самостоятельным сюжетом, то сопровождают уже не религиозную, а натурфилософскую тему. Миниатюры месяцесловов – важный источник развития светской тематики в более поздней станковой живописи.

Наиболее знамениты миниатюры месяцеслова из «Роскошного часослова» герцога Беррийского, брата французского короля Карла V. Манускрипт иллюминировали выходцы из Нидерландов братья Лимбурги, но так как все трое умерли в 1416 г. – вероятно, от чумы, заканчивали иллюстрации другие мастера. Миниатюры в мельчайших и точнейших подробностях изображают праздничный досуг знати и крестьянские работы на фоне сезонно меняющейся природы.

Эти образы обладают красотой ювелирных драгоценностей; они наделены информативностью документального описания быта позднеготической эпохи; но также они с беспрецедентной тонкостью показывают сезонные состояния природы, управляющие поступками людей.