Виктория Бегунова - Курс Йоги 262. Натья йога. Йога театра и актерской игры

Еще вопросы, пожалуйста?

Вопрос:Скажите, пожалуйста, про катарсис что-нибудь сказано?

Запорожцев:Немного контекст не ухватил, поясните, пожалуйста, вопрос?

Вопрос:Катарсис, это момент очищения, когда вы сопереживаете герою. Момент, когда ком подходит к горлу, слезы из глаз, потому что, наконец-то все разрешилось.

Запорожцев:Да, да. Абсолютно правильно, и такая составляющая в Натья йоге чрезвычайно присутствует. Более того, иногда даже через край. Например, достаточно типичная ситуация для индийского кино, когда исполнитель главной роли в том или ином фильме, в особенности если фильм посвящен тому или иному богу или богине, герою или героине. В религиозно-историческом контексте, то многие актеры потом нуждались в психиатрической помощи. Они настолько сильно вживались в роли, что съемки давно уже закончились, «цирк уехал», а они продолжают быть в этой роли. Настолько степень погружения и переживания сильна, что начинают самоидентифицировать себя с теми явлениями и процессами, и иногда грань переходят.

Изначально в Натья йоге предполагалось, что сперва вы должны как бы поглотиться в действо, пережить это действо, получить хэппи энд, и тем самым у себя внутри разрешить неразрешимые противоречия. Мы поговорим в дальнейшем, согласно теории йоги, вы, наблюдая за той или иной постановкой или участвуя в той или иной постановке, должны были вкачать в нее свою жизненную силу или прану. Чтобы вам не был чужд другой герой, чтобы вы на себе его ощущали. Ваша прана, из вашего организма начинает перекручиваться, перемешиваться или распутываться где-то во вне и во вне распутавшись, возвращается к вам. И вы уже себя чувствуете гораздо лучше, даже на физическом уровне, потому что в этом смысле, вы помните, согласно теории йоги, что такое боль? Это когда вы запутали свои собственные праны. Когда часть одной вашей праны начинает конфликтовать с другой частью, а вы не можете понять почему. И вот иногда нужен внешний инструмент для распутывания. Натья йога в этом, в том числе этому помогала, поэтому, да есть там такой эффект.

Да, прошу!

Вопрос:Два вопроса у меня. Первый – театральная постановка это инструмент по сути, а вот какие-то взгляды, идеи давались от предыдущих Вед, или они тоже были Брахмой даны? Второй вопрос, что сейчас было сказано: актеры, это вредная профессия. Они представляли в Натья самопожертвование, или это было предусмотрен их собственный рост, самоочищение, трансформация?

Запорожцев:Пример, что называется через край, это неправильное следование канонам Натьи. Как любое сильное лекарство при неправильном употреблении может вызывать побочный эффект. Одно дело пить какой-нибудь обезболивающее снотворное, когда вам будут операцию делать, другое дело злоупотреблять этим в обычной жизни, и быть в таком сонливом состоянии. Это вопрос правильного применения методов. Что же касается театральной судьбы или театральной дхармы, то это чрезвычайно важный вопрос, друзья. В течение нашего семинара мы коснемся этой темы. Вот я сейчас включаю телевизор, да даже в кинотеатр иду, и я смотрю на этих горе актеров и даже не знаю, как назвать то, что они делают. У меня ничего приличного в голову не приходит. Это насилие над собой и окружающими. Это не имеет никакого отношения к идеалу Натьи. Это попытка прославиться, легко деньжат подзаработать. Или еще, если вам нигде ничего не светило, то почему бы не попробовать себя на поприще актерском. Много не надо, особенно в наших сериалах, там всех режут и убивают, вот и кричи. То тебя убивают, то ты убиваешь, очень простые на самом деле модели поведения.

Если же мы говорим об актерах с большой буквы, то изначально в Натья йоге, это был статус брахманов, это был статус учителей человечества, не больше, ни меньше! Это был статус жрецов, которые исполняют действия на сцене, в результате чего и сами трансформируются и зрителей и всю окружающую вселенную.

Что же касается первого вопроса, то ведическая традиция в отношении преемственности знания чрезвычайно жесткая на Востоке. Ни одному последователю философии, религии, самопознания в голову не придет сказать, что он придумал что-то новое. Настолько это не принято там, вы даже представить себе не можете насколько. Мысль всегда одна и та же, даже если они что-то новое придумывают, они всегда говорят, что это не новое, а просто забытое или неправильно понимаемое до этого старое. Поэтому с формальной точки зрения, весь глубинный смысл театральных постановок, которые должны были идти в дальнейшем, это должен был быть в чистом виде знание Вед. И ничего другого. Из Натья Шастры видно, как стали привносится все новые и новые инструменты. Допустим, через Натья Шастру легко отследить, когда был внесен в театральную постановку такое понятие как танец. Многие из вас видели или вероятно знают, что в Индии пользуется чрезвычайной популярностью искусство танца. Возникло как бы три вида Натья: первая это Нрита, возникло понятие спонтанного танца, который невербально передает смысл гармоничного закона, когда ты проявляешься через свою свободу так, что свобода других ни как не уменьшается. Этот спонтанный танец назывался Нрита. Возник другой танец – танец повествование, где каждое движение, каждый жест это был рассказ о том или ином событии. Этот танец рассказ назывался Нритья. И наконец, Натья, театральная, в нашем понимании, исполнение постановок.