Алексей Волков - Тайная история комиксов. Герои. Авторы. Скандалы

В 1989-м все журналы «NU» закрылись. Подвести черту под мытарствами персонажей была призвана серия журналов «The War» – четыре пятидесятистраничные штуковины, рассказывающие историю на десять страниц.

Схема, в принципе, такая же, как и в «The Pitt»/«The Draft» – в главных ролях снова «лишенцы» вроде Ночной Маски или Джека Магниконти, лидера команды «Kickers Inc.», только стоит «The War» на порядок дороже – больше двадцати баксов, да и читательский интерес отсутствует в принципе. Менеджеры потирают затылки, никто не понимает – почему основная Вселенная Marvel продается, а «New Universe», из которой два года делали вторую основную Вселенную, – нет. Авторы раскладывают материалы проекта по ящикам – в Marvel же безотходное происходство, когда-нибудь в ход пойдет и сделанное из отходов.

Надо сказать, пошло. И не только в прямом смысле слова, хотя попытки вытащить из запасников героев «NU» предпринимаются и до сих пор. Саму идею супергероев в «мире за твоим окном» или «обычных людей с необычными способностями» переизобретала потом добрая половина современных авторов комиксов. Но «Новая Вселенная» все равно останется самой первой, в которой Кен Коннел смотрит по телику передачу с Владимиром Познером, а потом гоняет косплееров в костюмах «Людей-Икс». Время идет, а «NU» все лежит в архивах, ждет, когда о ней забудут окончательно.

Мы забудем, а Мумба тут.

Журнал «EPIC Illustrated» появился в 80-е и существовал для того, чтобы Marvel могли публиковать в нем авторские комиксы про космос, титьки и трубкозубов. Независимым авторам, любившим потрепаться о людоедском отношении «большой двойки» к своим работникам, очень нравилось в этих людоедских конторах печататься, сохраняя права на свои работы.

С этой же целью была запущена и серия «Marvel Graphic Novel» – та самая, что планировалась для «Ронина» Фрэнка Миллера, скинувшего свое детище DC в последний момент. В «MGN» выходили истории про персонажей Marvel, там дебютировали будущие звезды регулярных журналов издательства – такие как «New Mutants», хватало и оригинальных работ, права на которые оставались у авторов, а со временем появились даже комиксы по фильмам (и речь вовсе не о «Dazzler The Movie»).

Долгое время «EPIC Illustrated», «Marvel Graphic Novel» и еще, пожалуй, «Marvel Fanfare», выходивший на лучшей бумаге и представляющий лучших работников Marvel, привлекали к работе издательства внимание взрослой аудитории, любителей комиксов, написанных и нарисованных острее и вычурнее – «как в Европе». К тому же они давали возможность авторам показать с неожиданной стороны себя или своих персонажей. Но приближались девяностые годы, «EPIC Illustrated» закрыли, «Фанфары» из витрины издательства превратился в обыкновенный журнал, в котором чуть больше платят, а выпуск все новых и новых «MGN» начинал потихоньку превращаться в рутину. Не лучше обстояли дела и среди большинства аналогичных публикаций импринта – «EPIC Graphic Novels». Посреди этого затишья после бури и рванула бомба замедленного действия, заложенная Арчи Гудвином еще при Шутере, в хлебном 1986 году.

Ну как бомба… Это вот берешь в руки, читаешь и думаешь – ну, вот, держу в руках бомбу. А в 1988-м это была не бомба, а так… Подушка-пердушка.

В 1986-м Гудвин встретился с Майком Сэнцем, героем своего времени.

Майк работал в индустрии комиксов с конца семидесятых, но славен среди мужей был вовсе не этим. Его страстью была работа с компьютерами. Страстью в самых разных смыслах – самой известной работой Сэнца стала порнографическая компьютерная игра MacPlaymate, а главным достижением в комиксах – «Shatter», нарисованный на «Макинтоше» с помощью мыши.

Обговорив с Арчи Гудвином перспективы работы на Marvel/EPIC, Сэнц объединился с Биллом Бейтсом – программистом, специально для проекта написавшим программу «LITHOGRAPHER». С ее помощью, а также с помощью Pro 3D и Adobe Illustrator, Майк Сэнц нарисовал комикс, одним из главных достоинств которого, по его собственному признанию, стало отсутствие «оригинального арта» – ведь оригинальным носителем первого комикса, полностью созданного на компьютере, были, естественно, дискеты.

Главным героем киберкомикса (так сам Сэнц называл свою работу) стал главный технократ (опять же, авторское определение) Marvel – Железный Человек. Сама идея – сделать компьютерный комикс о компьютерном гении в компьютеризированной броне – была на пять баллов, но вот результат оказался неоднозначным.

Вышедший в «EPIC Graphic Novel» «Iron Man: Crash» выглядит, как распечатанный брифинг к компьютерному симулятору и, по сути, им и является. Трехмерные модели – звучит абсурдно, выглядит и того хуже – выглядят плоско. Работа со шрифтами сведена к минимуму – всего один шрифт для речи, типовые формы пузырей. Почти как класс отсутствует работа со светом, а о разнообразии планов говорить вовсе не приходится. Странно смотрятся на этом празднике кремниевой жизни элементы, нарисованные в более «человечной» стилистике – хлопья с Железным Человеком, эмблема «Щ.И.Т.» созданная Биллом Сенкевичем. Круговорот мутных пиксельных рож и четких пиксельных титек (а что вы хотели от порнографа?) выглядит как привет из будущего, которое устарело уже в конце восьмидесятых. Хотя кое-где, например в изображении телепрограмм, мелькающих на экране, приемы Майка Сэнца смотрятся даже уместно.