Алина Никонова - 99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Первый и действительно серьезный частный художественный музей современного искусства в Санкт-Петербурге – Эрарта – открылся в 2010 году в административном здании, построенном в 1951 году. Этот музей был организован по лучшим западным образцам (наши образцы по части демонстрации современного искусства, к сожалению, трудно назвать актуальными). В нем хранятся более 2800 произведений современных художников, прежде всего, естественно, представляющих Санкт-Петербург, но также и Россию в целом.

Статистические выкладки, которые с гордостью представляет Эрарта, действительно поражают воображение. Не многие государственные музеи, даже федерального уровня, могут превзойти Эрарту по количеству выставок (более 40 в год) или по количеству посетителей (более 390 тысяч человек в год). Так что это настоящий частный художественный музей, который живет полной жизнью, чему можно только порадоваться.

В 2006 и в 2009 году в Москве были открыты два частных музея русских икон. В обоих случаях это была инициатива меценатов и коллекционеров, предоставивших для экспозиций свои коллекции. Это «Дом иконы и живописи имени С. П. Рябушинского», где выставил свою коллекцию Игорь Возаков, и «Музей русской иконы», созданный по инициативе предпринимателя и мецената Михаила Абрамова.

В 2011 и 2016 году в Москве были открыты Музей русского реалистичного искусства и Музей русского импрессионизма.

К сожалению, частное музейное строительство развивается в нашей стране не слишком активно. Периодически можно встретить информацию об энтузиастах-одиночках, которые собирают очень любопытные коллекции, в том числе и художественные, а хранить их вынуждены в гаражах, сараях или еще каких-то малоподходящих помещениях, не имея никакой возможности представить свои собрания широкой публике. И мы можем только надеяться, что когда-нибудь такое положение дел изменится к лучшему.

В Пушкинском музее в Москве можно увидеть самые знаменитые античные скульптуры и работы мастеров Возрождения. Они подлинные или нет?

Кое-что подлинное, а кое-что является копиями, сделанными для учебных и познавательных целей.

Когда профессор Московского университета, историк искусства Иван Цветаев задумал создать в Москве учебный и публичный музей, уже изначально предполагалось, что это будет музей слепков. Вообще, в то время, в начале XX века, считалось, что главная функция музея – учебная, и что экспозиция художественного музея должна представлять собой иллюстрацию к полному курсу истории искусства. А если уж нет возможности заполнить залы подлинными шедеврами от древнеегипетских до современных, то тогда на помощь придут копии и слепки.

ОЛИМПИЙСКИЙ ЗАЛ ИМЕНИ ГОСУДАРЫНИ ИМПЕРАТРИЦЫ МАРИИ ФЕДОРОВНЫ В ПУШКИНСКОМ МУЗЕЕ

Музей изящных искусств при Московском университете, как назывался Пушкинский музей первоначально, был заложен в 1898 году, и этому предшествовала большая подготовительная работа, прежде всего по сбору денег. Это был фактически благотворительный проект, для которого государственная казна выделила всего 200 тысяч рублей, а еще три миллиона составили пожертвования частных лиц, причем две трети этой суммы поступили от владельца знаменитых стекольных заводов в Гусь-Хрустальном Ю. С. Нечаева-Мальцова.

Конкурс архитектурных проектов для здания музея выиграл Р. И. Клейн, и это было то самое величественное здание с мощными колоннами по фасаду, напоминающее античное святилище (что совершенно естественно, поскольку оно было построено в излюбленном в начале века стиле неоклассицизма), которое мы знаем и сейчас. Строительство велось почти четырнадцать лет, так что музей, заложенный в 1898 году, открылся только в 1912-м.

Изначально это действительно был тот самый музей слепков, который задумал И. В. Цветаев. Пресловутые слепки и копии представляли всю историю классического искусства от первобытной эпохи до Возрождения. Надо отдать должное организаторам, слепки заказывались за границей в специализированных мастерских и выглядели (и до сих пор выглядят) весьма впечатляюще. Небольшая коллекция итальянской живописи XIII–XV веков, которую в 1909 году подарил музею М. С. Щекин, и собрание подлинников древнеегипетского искусства, которое было приобретено у В. С. Голенищева, радикально ситуацию не изменили. Это был всего лишь учебный музей.