Ляля Кандаурова - Как слушать музыку [litres]

https://www.youtube.com/watch?v=qhtf9YrzybI

Ещё в середине XVI века, за полвека до начала эпохи барокко, английский король Генрих VIII купил несколько клавишных инструментов для своего двора. На рубеже ренессансной и барочной эпох в Англии появилась целая школа, композиторов которой иногда условно называют «английскими вирджиналистами». Для утончённого, камерного вирджинала эти авторы писали небольшие пьесы, выходившие тетрадями. Среди них – старинные танцы, вариации на песни, от развесёлых до исполненных любовной боли. Были и чудесные пьесы-картины – звуковые изображения охоты, людей и птиц, или многочастные тематические циклы – к примеру, на военные мотивы.

https://www.youtube.com/watch?v=42R0UZiCf4M&list=PLiWz8pm-YgmdT8pRCjdqcxMyjXf1Bu5Yn&index=2

Формой, характерной для этой школы, был граунд(вариации на неизменный бас). Повторяющийся, как заколдованный, бас ходил по кругу, в то время как верхние голоса изощрялись в варьировании. Из-за этой закольцованности, отказа от развития граунды производят абсолютно гипнотическое впечатление.

Другой важный пласт старинной музыки для клавишных – французское барокко. Если среди музыки вирджиналистов было много вариаций на староанглийские песни, то через сто лет во Франции клавесинная музыка ориентировалась уже скорее на танец. Пленительные клавесинные миниатюры объединялись в сюиты.Среди них – пьесы с кокетливыми и загадочными названиями: «Додо, или Любовь в колыбели», «Торжествующая» или знаменитые «Таинственные преграды».

https://www.youtube.com/watch?v=t5qEBaMnEBo

Клавесин –один из предков фортепиано. Струны в нем расположены горизонтально и приводятся в действие щипком. Звук у клавесина яркий, но немного металлический, не тянется.

Клавикорд –компактнее и камернее клавесина. Звук извлекается с помощью удара по струне. Интенсивность звука зависит от характера прикосновения исполнителя, таким образом можно добиваться нюансировки. Тем не менее клавикорд звучит слабее и нежнее клавесина.

Вирджинал(также вёрджинел) – английская разновидность клавесина. Звук извлекается щипком, однако вирджинал немного компактнее и легче клавесина. В большинстве случаев не имел ножек, ставился на стол для игры.

Граунд –форма, характерная для английской музыки XVI–XVII веков. Её аналоги существовали в других странах под другими названиями. Устроена как каскад вариаций на неизменный бас.

Сюита –одна из ключевых форм инструментальной музыки барокко. Представляла собой последовательность контрастно сопоставленных танцев.

Уильям Бёрд, Джон Булл, Джон Манди, Жан-Филипп Рамо, Франсуа Куперен

https://www.youtube.com/watch?v=qR5b8aX38m8

Ораторией называется жанр, представляющий собой духовную оперу. Представьте, что вам нужно превратить яркий и развлекательный оперный спектакль в серьёзное действо на религиозный или нравственный сюжет. Конечно, в первую очередь придется избавиться от красочных костюмов, декораций и бутафории, от чудес сценической машинерии и неуместной виртуозности пения. Вместо любовной истории – сюжет из Библии, вместо кружевных арий – возросшая роль хора, ведь это традиционный инструмент духовной музыки. Вдобавок солисты не должны участвовать ни в каком сценическом действии: пусть чинно стоят, торжественно воспроизводя какую-то духовную историю.

https://www.youtube.com/watch?v=rcbgrJ1iz18

У нас получилась оратория.В немецкой духовной музыке это может быть пересказ нескольких глав Евангелия или истории из Ветхого Завета, повествование об одном из эпизодов Писания или рассказ о сцене смерти Христа. Оратория похожа на монументальную звуковую фреску. Она сочетает речитативы, сольные реплики и арии, а также хоровые номера; величаво и неспешно повествует. Ее солисты не «лицедействуют», они не призваны изображать Христа или Иуду, но поют реплики от их имени, как будто читая по ролям книгу. Текст – библейский в сочетании с духовной поэзией.

В немецкой оратории обязательно есть хоралы –но не средневековые григорианские, а протестантские,похожие на песни или гимны. Протестантские хоралы младше григорианских почти на тысячу лет. После Реформации, в XVI веке Германия приняла протестантизм: разновидность христианства, идеологом которой был Мартин Лютер (1483–1546). Богослужение стало радикально скромным, без кричащего золота и пухлых ангелов католических церквей. Оно велось не на латыни, а на понятном, домашнем немецком. В церковной службе, которая шла теперь в сдержанном интерьере церкви без всякого убранства, громадную роль играла музыка. Оратории исполнялись в праздничные дни как мощные духовные спектакли, они наполняли собравшихся ликованием или скорбью.