Сергей Песков - История стекла. От стеклянного оружия до стекол иллюминаторов космических кораблей

3. После высушивания контура на стекло наносится сам рисунок – с помощью кисти или заливки.

4. Для фиксации изображения (в зависимости от вида краски) изделие запекается в специальной печи и впоследствии высушивается или просто сушится без запекания (для акриловых красок).

5. Для дополнительного закрепления росписи и глянцевого блеска на поверхность наносится лак.

Изысканному витражу существенно проигрывают другие виды современного декора. Роспись красками по стеклу превращает самый обыденный предмет в яркий и оригинальный.

Картины из витража. Традиционная живопись меркнет рядом с витражными картинами, которые при попадании света играют новыми красками и переливаются всеми цветами радуги. При этом расписные произведения буквально оживают, освежая помещение.

Форма и тематика витражных картин ограничиваются исключительно желаниями владельца. Пейзажи, сюжетные полотна, символы, знаки зодиака, иероглифы – все это по силам мастерам, работающим с художественной росписью.

Витражные зеркала. Украшенное росписью зеркало привлекает внимание как один из самых оригинальных и изысканных предметов интерьера. Варианты нанесения рисунка на поверхность разнообразны. Это могут быть и затейливые узоры в углах, и напоминающая раму искусная окантовка по периметру. Растительные и геометрические орнаменты или таинственные символы, нанесенные на зеркало витражными красками, превратят его из привычного предмета обихода в шедевр.

Расписные часы. Витражные часы всегда выделяются среди обычных моделей. Рисунки на стекле красками позволяют преобразовать такое привычное изделие в настоящее украшение интерьера. Растительные орнаменты или магические символы сделают расписные часы изысканным и необычным штрихом в дизайне помещения.

Витражные перегородки. Используемые для зонирования помещения межкомнатные перегородки из стекла выполняют еще одну функцию – декоративную. Они визуально обогащают интерьер, делают его интересным и ярким.

Начало XX века ознаменовалось новым этапом развития витражного искусства. Оно становится более светским. Законодателями моды и стиля теперь выступают не традиции, а отдельные художники. Элементы витражных композиций используются для оформления административных зданий, дворцов правосудия, спортивных комплексов и даже частных домов. Расширилась сфера применения витражей – стеклянные цветные композиции стали применяться в декорировании не только окон, но и межкомнатных перегородок, дверей, при создании стеклянных потолков и куполов.

Рубеж XIX–XX веков известен как период становления жанра авторского витража. Стекло перестали использовать только в практических утилитарных целях. Оно стало настоящим направлением творчества при строительстве архитектурных сооружений, а в некоторых случаях и просто самостоятельным произведением искусства – зачастую так позиционировались витражи в Европе. Апогеем данного явления стала вторая половина XX века, именно тогда благодаря открытым технологическим процессам стало возможным свободно менять форму стекла и воплощать в жизнь любые авторские идеи.

Луис Комфорт Тиффани (1848–1933) –американский художник и витражист, ювелир и мастер по изготовлению работ из стекла. Он изобрёл технику изготовления витражей, основанную на соединении элементов из разноцветного стекла с помощью сплавления оловом. Детализированные картины природы и фигуры людей в витражах его авторства не были написаны красками на стекле, а подбирались из кусочков цветного стекла. Изобретатель новой технологии смог вернуть витражам ценность, присущую готическим картинам из стекла. Тиффани смог развить достижения Джона ла Фаржа, своего соотечественника, который разработал метод под названием «стекло клаузоне». При такой технологии изготовления витража мельчайшие стеклянные фрагменты окантовывались медной проволокой и спаивались между собой оловянным припоем. Такой вид соединения позволял моделировать самые мелкие элементы рисунка, например, детали лица. Эта техника носит название копирфойл, и используется мастерами витража до сих пор. Тиффани также разработал технологию изготовления литой арматуры, позволяющей делать объемные скульптуры и витражи для каминных часов и разнообразных светильников. Данная техника используется до сих пор при изготовлении витражей.

Фрэнк Ллойд Райт –архитектор и дизайнер, достиг выдающихся успехов в искусстве витража начала XX века. Он учился этому мастерству в Чикаго на фирме Луиса Салливена. Сначала Райт делал витражи в свинцовых переплетах, а затем занялся белым оконным стеклом. В ранний период своей работы дизайнер создавал витражи для окон, дверей, потолочных плафонов и осветительных приборов. Принципом его произведений была гармония стекла с мебелью, тканями, фарфором и аксессуарами в помещении. Прямолинейный стиль художника базировался на абстрактных растительных мотивах. Интерьер домов, спроектированных им, выдержан в стиле минимализма. Он почти бесцветен и содержит в себе только прямые линии. Принцип Райта заключается в том, что ничто не должно мешать осматривать вид из окна, но в то же время широкие оконные пространства не должны быть пусты. Поэтому витраж необходим, но его узор должен быть нейтрален, чтобы образы на нём не смешивались с тем, что находится за окном. Этим и отличаются витражи Фрэнка Ллойда Райта.